Музыкальный словарь. Краткий словарь музыкальных терминов Как называется композиция для 2 инструментов

.
В итальянских терминах языковая принадлежность не указывается.
АВТЕНТИЧЕСКИЙ - 1) автентический каданс в мажоро-минорной системе: последовательность доминантового и тонического аккордов; 2) в средневековой модальной системе - лад, диапазон которого строится от основного тона на октаву вверх.
Adagio (адажио) - 1) обозначение темпа: медленно (медленнее, чем анданте, но подвижнее, чем лярго); 2) часть произведения или отдельная пьеса в данном темпе.
Adagissimo (адажиссимо) - обозначение темпа: очень медленно.
Ad libitum (ад либитум) - "по желанию": указание, позволяющее исполнителю свободно варьировать темп или фразировку, а также пропустить или сыграть часть пассажа (или другого фрагмента нотного текста); сокращенно ad. lib.
Agitato (ажитато) - обозначение выразительности: "взволнованно".
A cappella (а капелла) - термин, относящийся к хоровой музыке, предназначенной для исполнения без инструментального сопровождения.
АККОЛАДА - фигурная скобка, объединяющая несколько нотных станов.
АККОРД - совместное звучание нескольких связанных между собой тонов.
АККОРДОВАЯ ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ - движение аккордов в соответствии с определенными принципами.
Алеаторика - современный метод композиции, основанный на внесении элементов случайности в структуру произведения.
Alla breve (алла бреве) - обозначение тактового размера (): быстрое исполнение двудольных метров, в которых при этом счет ведется не четвертями, а половинными нотами.
Allargando (алларгандо) - "расширяя". Обозначение, относящееся одновременно и к темпу (некоторое замедление), и к выразительности (подчеркивание каждого звука).
Allegretto (аллегретто) - 1) обозначение темпа: медленнее, чем allegro, и скорее, чем andante; 2) достаточно подвижная небольшая пьеса или часть цикла.
Allegro (аллегро) - "весело, радостно"; 1) обозначение темпа: скоро; 2) пьеса в темпе аллегро, часть цикла, первая часть классического сонатно-симфонического цикла (сонатное аллегро).
АЛЛИЛУЙЯ (древнеевр. - "хвалите Бога") - выражение, часто встречающееся в духовной музыке и псалмах; иногда - самостоятельная часть музыки в литургическом цикле;
АЛЬБЕРТИЕВЫ БАСЫ - аккомпанемент к мелодии, состоящий из "ломаных", "разложенных" аккордов, т.е. аккордов, в которых звуки берутся не одновременно, а по очереди. Прием типичен для клавирной музыки конца 18 в.
АЛЬТ - 1) второй сверху голос в четырехголосной хоровой или инструментальной партитуре. Альт первоначально исполнялся мужским фальцетом - отсюда название, дословно значащее "высокий"; 2) низкий женский голос, называемый часто "контральто"; 3) инструмент, по высоте соответствующий позиции альта в партитуре - например, струнный инструмент альт, альтовый саксофон, альтовая флейта и т.д.
АМБУШЮР - положение губ при игре на духовых инструментах.
АНГЛИЙСКИЙ РОЖОК - альтовый гобой со строем на квинту ниже обычного гобоя.
Andante (анданте) - 1) обозначение темпа: умеренно; 2) пьеса в темпе анданте или часть цикла.
Andantino (андантино) - 1) обозначение темпа: подвижнее, чем andante; 2) небольшая пьеса в темпе andante или часть цикла.
Animato (анимато) - обозначение выразительности: "одушевленно".
АНСАМБЛЬ - 1) сочетание голосов или инструментов (антоним - соло); 2) в опере - фрагмент для двух или более солистов или для солиста (солистов) с хором.
Anticipation (англ.) - 1) звук, исполняемый чуть раньше ритмической доли, к которой он относится; 2) исполнение одного из тонов аккорда чуть раньше, чем самого аккорда.
АНТИФОН - форма, предусматривающая поочередное участие двух групп исполнителей. Термин восходит к названию одного из жанров старинного литургического пения - антифона, который исполнялся попеременно двумя хорами.
Апподжиатура - украшение или неприготовленное задержание, обычно диссонирующее по отношению к основному аккорду и разрешающееся в один из составляющих его тонов. Длинная апподжиатура приходится на сильную долю такта и разрешается на слабой доле. Короткая апподжиатура (итал. аccaciatura, аккачатура; в русском языке употребляется термин "форшлаг") исполняется кратко перед сильной долей (в музыке баховской эпохи - тоже кратко, но на сильную долю).
АРАНЖИРОВКА (переложение, обработка) - приспособление музыкальной композиции для иного состава исполнителей, чем первоначальный (или чем предусмотренный автором).
АРИОЗО - небольшая ария; прилагательное "ариозный" относится к вокальному стилю более мелодически насыщенному, чем речитатив, но менее развернутому, чем ария.
Arco (арко) - буквально "смычок": указание coll"arco для исполнителей на струнных инструментах - играть смычком, а не пиццикато.
АРПЕДЖИО - аккорд, в котором тона берутся не одновременно, а последовательно.
АРТИКУЛЯЦИЯ - способ подачи звука при игре на инструментах или пении, аналогично произношению в речевом общении.
Assai (ассаи) - "очень"; например, adagio assai - очень медленно.
Attacca (атака) - 1) указание в конце какой-либо части, предписывающее начинать следующую часть без перерыва; 2) отчетливость, ясность, с которой берет тон солист, или точность, четкость одновременного вступления участников ансамбля, оркестра, хора.
A tempo (а темпо) - возвращение к первоначальному темпу после его изменения.
АТОНАЛЬНОСТЬ - термин применяется к музыке, в которой отсутствует определенный тональный центр и связанные с ним соотношения созвучий.
Affettuoso (аффеттуозо) - обозначение выразительности: "с чувством".
АЭРОФОН, духовой инструмент - инструмент, звук в котором возникает в результате колебания столба воздуха в трубке.
БАРИТОН - 1) мужской голос среднего регистра, между тенором и басом; 2) инструмент из группы саксофонов с баритоновым диапазоном.
БАС 1) нижний голос инструментальной или вокальной партитуры; 2) мужской голос низкого регистра; 3) музыкальный инструмент низкого диапазона (например, басовая виола).
Basso continuo (бассо континуо) (также генерал-бас, цифрованный бас) - "непрерывный, общий бас": традиция музыки эпохи барокко, в соответствии с которой нижний голос в ансамбле исполнялся мелодическим инструментом соответствующего диапазона (виола да гамба, виолончель, фагот), в то время как другой инструмент (клавишный или лютневый) дублировал эту линию вместе с аккордами, которые обозначались в нотах условной цифровой записью, подразумевавшей элемент импровизации.
Basso ostinato (бассо остинато) - буквально "постоянный бас": краткая музыкальная фраза в басу, повторяемая в течение всей композиции или какого-либо ее раздела, при свободном варьировании верхних голосов; в старинной музыке этот прием особенно типичен для чаконы и пассакальи.
БЕКАР - знак, указывающий, что данный тон не повышается или не понижается; часто употребляется как указание на отмену ранее сделанного повышения или понижения тона в данном такте; бекар бывает только случайным знаком и никогда не ставится при ключе.
Bel canto (бель канто) - стиль пения, связанный с итальянской оперой; красота звукоизвлечения и техническое совершенство преобладают в нем над драматической выразительностью.
БЕМОЛЬ (и дубль-бемоль) - знаки, указывающие на понижение звука на полутон или на два полутона, т.е. на целый тон.
Burden (англ.) - рефрен или отдельное хоровое произведение, распевающееся на лишенные смысла слоги.
Beat (англ.) - ритмическая пульсация, ритмическая акцентность.
Blue note (англ.) - в джазе исполнение третьей или седьмой ступени в мажоре с легким понижением (термин связан с жанром блюза).
Bop (англ.) - один из джазовых стилей: связанный с небольшим ансамблем, он был популярен в конце 1940-х годов.
БРЕВИС - нотная длительность, преимущественно в старинной музыке: равна двум целым нотам.
Battery (англ.) - ударная группа в симфоническом или духовом оркестре.
Варьирование - прием композиции, состоящий в измененном повторении ранее изложенного материала.
ВВОДНЫЙ ТОН - седьмая ступень в звукорядах мажора, гармонического и мелодического (при восходящем движении) минора: здесь образуется полутон, который тяготеет к находящейся на полтона выше тонике (например, в до мажоре звук си тяготеет к вышенаходящемуся до).
ВИБРАТО - легкое колебательное изменение высоты или громкости выдержанного тона с целью создания дополнительного красочного эффекта.
Vivace (виваче) - обозначение темпа и выразительности: быстро, живо.
Виртуоз - исполнитель, обладающий выдающимися способностями и блестящей техникой.
ВОКАЛИЗ - 1) пение на гласные звуки (упражнение); 2) произведение для голоса (без слов) и сопровождения.
ВОКАЛЬНЫЙ ЦИКЛ - понятие, аналогичное поэтическому циклу: группа романсов или песен, объединенная общей идеей, а также музыкальным тематизмом. Высотность - относительная высота тона, определяемая числом колебаний в секунду.
ГАММА, ЗВУКОРЯД - совокупность звуков, принадлежащих к той или иной ладовой системе и расположенных в определенном порядке (обычно в поступенном восходящем или нисходящем движении - в виде гаммы). В повседневном употреблении термины "звукоряд" и "гамма" взаимозаменяемы, однако звукоряд не обязательно должен быть записан в форме гаммы.
ГАРМОНИЧЕСКИЙ РИТМ - скорость, с которой сменяют друг друга аккорды.
ГАРМОНИЯ - 1) одновременное звучание - созвучие нескольких тонов (аккорд); 2) связи внутри аккордовых последовательностей; 3) наука о законах соотношения аккордов; 4) "вертикальный" (гармонический) аспект музыкальной композиции, взаимодействующий с ее "горизонтальным" (мелодическим) аспектом.
Gebrauchsmusik (нем.) - 1) направление в музыке (преимущественно немецкой) 20 в., которое сознательно ориентировалось на исполнительские и вкусовые запросы любительского музицирования; 2) прикладная, функциональная музыка (например, танцевальная музыка, театральная музыка, киномузыка и т.п.).
Gesammtkunstwerk (нем.) - "совокупное произведение искусства": термин, предложенный Р. Вагнером и подразумевающий единство сценического действия, музыки и художественного оформления в его музыкальной драме.
Гексахорд - диатонический звукоряд из шести тонов; используется в теории Гвидо д"Aреццо.
ГЕТЕРОФОНИЯ - тип полифонии, при котором одна и та же мелодия исполняется двумя и более голосами с небольшими расхождениями. Этот древний тип многоголосия характерен для ряда азиатских и африканских культур, а также для некоторых жанров русского фольклора и фольклора иных европейских народов.
Glissando (глиссандо) - исполнительский прием при игре на инструментах, заключающийся в легком скольжении пальца по струне вдоль грифа у струнных, в скольжении одного или нескольких пальцев по клавиатуре (чаще всего по белым клавишам) и т.д. ГОКЕТ - тип полифонической техники в средневековой музыке, состоящий в распределении отдельных звуков или отрезков мелодической линии по разным голосам.
ГОЛОВНОЙ РЕГИСТР - самый высокий регистр человеческого голоса, при его использовании резонатором служит черепная коробка.
ГОЛОС - 1) звуки, производимые голосовыми связками человека; 2) мелодическая линия либо часть фактуры данного сочинения, инструментального или вокального.
ГОМОФОНИЯ - тип музыкального письма, при котором имеются мелодическая линия и гармоническое ее сопровождение.
Grave (гравэ) - обозначение темпа и выразительности: медленно, торжественно.
Grand opera (франц.) - "большая опера": жанр французской оперы 19 в., отличавшийся крупными масштабами, яркой драматургией, зрелищностью.
ГРИГОРИАНСКОЕ ПЕНИЕ - литургическое монодическое (одноголосное) пение Западной христианской церкви; получило название по имени папы Римского Григория I (ок. 540-604), который упорядочил церковное пение.
ГРИФ - у скрипки и подобных ей инструментов - деревянная (или пластмассовая) пластинка, над которой натянуты струны и на которой располагаются пальцы исполнителя во время игры.
ГРУДНОЙ ЗВУК - использование нижнего регистра голоса, когда резонатором для извлекаемого звука служит грудная клетка.
ГРУППЕТТО - тип мелизма (украшения) в вокальной или инструментальной музыке, состоящий в окружении, опевании основного тона снизу и сверху: например, при основном тоне до группетто будет иметь вид ре - до - си - до. Обозначается как (да капо) - "с начала"; указание, предписывающее повторить с начала фрагмент или целую часть произведения; сокращенно D.C.
Dal segno (даль сеньо) - "начиная от знака"; указание, предписывающее повторить фрагмент от знака; сокращенно D.S.
ДВОЙНАЯ ТРЕЛЬ - одновременная трель на двух высотных уровнях.
ДВОЙНОЙ МЕТР - метр, для которого типичны два основных ударения в такте - более сильное и более слабое. Например, в размере 6/8 два ударения: на первую восьмую - сильное, на четвертую - слабое.
ДВОЙНОЙ ЯЗЫЧОК - техника звукоизвлечения на некоторых духовых инструментах (например, на трубе, валторне, флейте), при которой удвоенные звуки извлекаются быстрым движением языка исполнителя (подобно быстрому произнесению звуков "т-к").
ДВОЙНЫЕ НОТЫ - одновременное сочетание двух или более звуков на струнных смычковых инструментах (например, на скрипке).
ДЖАЗ - один из музыкальных стилей 20 в., возникший в США; для джаза характерны большая роль импровизационного начала и сложность ритмики.
Giocoso (джокозо) - весело, игриво.
ДИАПАЗОН - 1) в средневековой теории музыки - октава; 2) название одной из флейтовых труб органа; 3) объем звучания голоса, инструмента и т.д.
Диатоника - семитоновый звукоряд в пределах октавы, не имеющий альтерированных тонов.
Divisi (дивизи) - указание для участников ансамбля, предупреждающее о разделении партии на несколько самостоятельных голосов.
ДИЕЗ (и дубль-диез () - знаки, указывающие на повышение тона полутон или на два полутона, т.е. на целый тон.
Diminuendo (диминуэндо) - динамическое указание, аналогичное decrescendo.
Динамические обозначения - слова (например, forte), буквенные сокращения (например, f или p) и условные значки (например, вилочки), указывающие на динамический уровень исполнения и его изменения.
ДИСКАНТ - 1) вид многоголосия 12-15 вв.; 2) самый высокий голос в хоре или в группе инструментов (в России - в хоровой партитуре для хора мальчиков, иногда вместе с мужским хором, преимущественно в духовной музыке).
ДИССОНАНС - нестройное, неслитное звучание двух и более тонов. Диссонанс часто разрешается в консонанс. Диссонас, как и консонанс - исторически изменяющееся понятие.
ДОБАВОЧНЫЕ ЛИНЕЙКИ - короткие линейки, которые помещаются выше или ниже нотного стана для обозначения звуков, находящихся выше или ниже диапазона, охватываемого нотным станом.
Doloroso (долорозо) - указание выразительности: "скорбно".
Dolce (дольче) - указание выразительности: "нежно", "ласково".
Доминанта - пятая ступень мажорного или минорного звукоряда (например, соль в до мажоре).
Decrescendo (дэкрещендо) - динамическое указание: постепенное ослабление громкости. Обозначается также вилочкой.
ЗАДЕРЖАНИЕ - один или несколько звуков аккорда, которые тянутся в то время, как другие голоса переходят в новый аккорд; задержания обычно диссонируют с новым аккордом и потом разрешаются в него.
ЗАТАКТ - один или несколько звуков в начале фразы, которые записываются перед первой тактовой чертой сочинения. Затакт всегда приходится на слабую долю и предшествует сильной доле первого полного такта.
ЗВУКОПИСЬ - прямая ассоциативная связь музыки с текстом в вокальной музыке; например, восходящее гаммообразное движение на слова "и восшел на небеса".
Idee fixe (франц.) - буквально "навязчивая идея": термин, связанный прежде всего с симфонической музыкой Г.Берлиоза и обозначающий присутствие в произведении сквозной темы, ассоциирующейся с внемузыкальными понятиями (например, тема возлюбленной в Фантастической симфонии, тема Гарольда в симфонии Гарольд в Италии).
ИДИОФОН - инструмент, в котором источником звука является вибрирующий корпус (например, гонг, треугольник).
ИМИТАЦИЯ - повторение музыкальной мысли, точное или несколько измененное, в разных голосах полифонической фактуры.
ИМПРЕССИОНИЗМ - художественное движение в изобразительных искусствах и в музыке, возникшее в конце 19 в.; для него типично обращение прежде всего к чувствам, а не к интеллекту, стремление к красочности, к воплощению мимолетных впечатлений, к одухотворенной пейзажности. В музыке наиболее яркий представитель импрессионизма - К. Дебюсси, а также авторы, испытавшие влияние его стиля.
ИМПРОВИЗАЦИЯ - искусство спонтанного создания или интерпретации музыки (в отличие от точного следования заранее записанному тексту).
ИНВЕРСИЯ, обращение - 1) в мелодическом смысле изложение мотива или темы в обратном движении: например, вместо до - ре - ми ѕ ми - ре - до; 2) в гармоническом смысле построение того или иного аккорда не от первой (нижней) ступени, а от какой-либо иной: например, первым обращением трезвучия до - ми - соль является секстаккорд ми - соль - до.
Инструментовка, оркестровка - искусство распределения голосов музыкальной фактуры между участниками ансамбля см. ОРКЕСТРОВКА .
ИНТЕРВАЛ - музыкальное и математическое (акустическое) расстояние между двумя тонами. Интервалы могут быть мелодическими, когда тона берутся поочередно, и гармоническими, когда тона звучат одновременно.
ИНТОНАЦИЯ - 1) степень относительной акустической точности, с которой звуки воспроизводятся солистом или ансамблем (вокальным или инструментальным); 2) начальный мелодический мотив средневековых формул псалмодирования (исполнения псалмов мелодическим речитативом).
КАБАЛЕТТА - 1) небольшая виртуозная оперная ария; 2) заключительный быстрый раздел оперной арии.
КАВАТИНА - короткая лирическая ария песенного типа.
КАДАНС - завершающая музыкальную фразу гармоническая последовательность. Основные типы каданса - автентический (доминанта - тоника), плагальный (субдоминанта - тоника).
КАДЕНЦИЯ - в инструментальном концерте для солиста с оркестром - виртуозный сольный раздел, обычно помещающийся ближе к завершению части; каденции иногда сочинялись композиторами, но часто предоставлялись на усмотрение исполнителя.
Камерная музыка - инструментальная или вокальная ансамблевая музыка, предназначенная для исполнения главным образом в небольших залах. Распространенным камерно-инструментальным жанром является струнный квартет. Cantabile (кантабиле) - певучий, связный стиль исполнения.
КАНТИЛЕНА - вокальная или инструментальная мелодия лирического, певучего характера.
Cantus firmus (лат.) (кантус фирмус) - буквально "прочный напев": ведущая мелодия, часто заимствованная, которая составляет основу полифонической композиции.
Cantus planus (лат.) (кантус планус) - ритмически ровное одноголосное пение, характерное для григорианского хорала.
КАСТРАТ - мужской голос, сопрано или альт, использовавшийся в итальянской опере, преимущественно эпохи барокко.
Quasi (квази) - как, подобно; quasi marcia - как марш.
КВАРТЕТ - струнный квартет: ансамбль из двух скрипок, альта и виолончели; фортепианный квартет: ансамбль из скрипки, альта, виолончели и фортепиано.
КВАРТОЛЬ - деление ритмической доли на четыре равные части.
Квинтет - струнный квинтет: ансамбль, обычно состоящий из двух скрипок, двух альтов и виолончели. Некоторые произведения Боккерини и Шуберта написаны для двух скрипок, альта и двух виолончелей; фортепианный квинтет: ансамбль, состоящий из струнного квартета (две скрипки, альт, виолончель) и фортепиано; квинтет Форель Шуберта представляет собой редкое исключение из правила, так как он написан скрипки, альта, виолончели, контрабаса и фортепиано.
КВИНТОЛЬ - деление ритмической доли на пять равных частей.
Quodlibet (кводлибет) - шуточная музыкальная пьеса, объединяющая несколько известных мелодий, часто заимствованных из народных или популярных песен.
КЛАВЕСИН - струнный клавишный инструмент 16-18 вв., в котором при нажатии клавиш маленькие плектры зацепляют струны.
КЛАВИКОРД - небольшой клавишный инструмент эпох Возрождения и барокко, в котором маленькие металлические штифты при нажатии клавиш ударяли по струнам, производя негромкий, нежный звук.
КЛАВИР - общее название струнных клавишных инструментов (клавикорд, клавесин, фортепиано и т.д.).
Klangfarbenmelodie (нем.) - понятие, относящееся к сфере додекафонии, в частности к творчеству А. Шенберга и его последователей: каждая нота или каждый краткий мотив в партитуре предназначаются разным инструментам.
КЛАСТЕР - диссонантное созвучие, состоящее из нескольких прилегающих друг к другу звуков.
КЛЮЧ - 1) основной звукоряд той или иной композиции, именующийся по его главному устою - тонике и обозначаемый знаками при ключе; 2) знак в начале нотного стана, определяющий высотное положение последующей нотной записи (например, басовый, скрипичный, альтовый и т.п.); 3) приспособление в некоторых клавишных и духовых инструментах для настройки инструмента.
КЛЮЧЕВЫЕ ЗНАКИ - бемоли и диезы, выставляемые в начале каждого нотного стана, на котором записывается музыка, и указывающие на тональность: например, один диез при ключе относится к тональностям соль мажор и ми минор, один бемоль обозначает тональности фа мажор и ре минор
КОДА - заключительный раздел музыкальной композиции, иногда развивающий заключительный каданс. Кода способствует завершенности сочинения; в некоторых случаях в ней достигается его главная кульминация.
Колоратура - виртуозный стиль пения, обычно включающий быстрые гаммы, арпеджио, украшения; как правило, колоратура связана с высоким, легким сопрано, особенно в опере.
Con brio (кон брио) - обозначение выразительности: "живо".
Con moto (кон мото) - обозначение темпа и выразительности: "с движением".
Con fuoco (кон фуоко) - обозначение выразительности: "с огнем".
КОНСОНАНС - созвучие, согласное звучание двух и более тонов; концепции консонанса различны в музыке разных эпох и стилей.
КОНТРАЛЬТО - самый низкий по регистру женский голос.
КОНТРАПУНКТ - тип музыкального письма, при котором голоса (два и более) движутся с относительной самостоятельностью.
КОНТРАФАГОТ - большой фагот, играющий на октаву ниже обычного фагота.
Контртенор - очень высокий мужской голос (выше тенора).
Концертино - в барочном инструментальном концерте (concerto grosso) группа солистов, обычно две виолы и basso continuo.
КОНЦЕРТМЕЙСТЕР - 1) первая скрипка в оркестре: этот исполнитель играет сольные фрагменты партитуры и при необходимости заменяет дирижера; 2) музыкант, возглавляющий группу инструментов оркестра; 3) пианист, разучивающий произведение (партию) с вокалистами, инструменталистами, артистами балета и выступающий с ними на концертах.
Concertato (кончертато) - стиль, характерный для музыки эпохи барокко и подразумевающий "соревнование" групп оркестра, хоров и т.д.
Cornetto (корнетто), цинк - деревянный или медный духовой инструмент эпохи позднего Возрождения и барокко, предшественник корнета; имеет конический ствол, чашеподобный мундштук, хроматический звукоряд.
Crescendo (крещендо) - обозначение динамики: постепенное усиление громкости. Обозначается также вилочкой.
ЛАДЫ - 1) звукоряды типа мажора или минора; 2) в Средневековье система диатонических ("по белым клавишам") модусов (ладов, звукорядов), ведущая свое происхождение от древнегреческих ладов и составляющая основу средневекового церковного пения и развившихся на его основе жанров; в связи с этим средневековые модусы нередко называются церковными ладами. Каждый средневековый модус имеет диапазон октавы и может быть представлен в двух формах - автентической и плагальной. Четыре основные автентические модусы - дорийский от ре, фригийский от ми, лидийский от фа и миксолидийский от соль. У параллельных им плагальных модусов тот же основной тон, но диапазон обычно на кварту ниже. В эпоху Возрождения к описанным модусам были добавлены: эолийский лад от ля и ионийский лад от до с соответствующими плагальными формами. См. ЛАДЫ ; 4) жильные, костяные или деревянные пластинки, расположенные на грифах лютни, гитары и других подобных инструментов и отмечающие для исполнителя местонахождение определенных звуков.
Larghetto (ларгетто) - 1) обозначение темпа: медленно, но несколько подвижнее, чем лярго; 2) пьеса или часть цикла в данном темпе.
Largo (ларго) - буквально "широко": 1) обозначение темпа; в общепринятом смысле - самый медленный темп из возможных; 2) пьеса или часть цикла в данном темпе.
Legato (легато) - обозначение выразительности: связно, без разрывов между звуками.
Leggiero (леджиеро) - обозначение выразительности: легко, грациозно.
Лейтмотив - в операх Рихарда Вагнера (и у других авторов, пользующихся лейтмотивной техникой в произведениях разных жанров) - мелодический, ритмический, гармонический мотив, ассоциирующийся с персонажем, предметом, временем и местом действия, а также с определенными эмоциями и отвлеченными идеями. См. ЛЕЙТМОТИВ .
Lento (ленто) - обозначение темпа: медленно.
Либретто - текст оперы и оратории, часто в стихотворной форме.
Лига - изогнутая линия под или над нотами, которая связывает их во фразу; если лига соединяет две ноты одной высоты, то вторая нота не исполняется, а ее длительность присоединяется к длительности первой ноты.
Lied (нем. "песня") - термин, относящийся к романсовой лирике немецких композиторов 19 в.
Лирическая опера (opera lyrique) - термин, относящийся к французской опере 19 в. и обозначающий разновидность жанра, находящуюся как бы между "большой оперой" (grand opera) и "комической оперой" (opera comique).
L"istesso tempo (листэссо тэмпо) - "в том же темпе": обозначение указывает, что темп сохраняется, даже если в дальнейшем употребляются иные нотные длительности.
Лютня - струнный щипковый инструмент. См. ЛЮТНЯ .
Ma non troppo (ма нон троппо) - не слишком; allegro ma non troppo - не слишком быстро.
МАДРИГАЛ - 1) светский вокальный двух- или трехголосный жанр в итальянской музыке 14 в.; 2) светская многоголосная хоровая пьеса в Италии и Англии в 16 и начале 17 вв.
МАЖОР и МИНОР - термины употребляются: 1) для обозначения качества определенных интервалов (секунд, терций, секст, септим) - например, может быть две терции: мажорная, или большая (до - ми) и минорная, или малая (до - ми-бемоль), т.е. мажорный интервал на полутон шире, чем соответствующий минорный; 2) для обозначения двух основных типов трезвучий и построенных на них аккордов: трезвучие, первым интервалом которого является мажорная терция - мажорное (до - ми - соль), трезвучие с минорной терцией в основе - минорное (до - ми-бемоль - соль); 3) для обозначения двух наиболее распространенных звукорядов в европейской музыке после 1700 - мажорного (с большой терцией между I и III ступенями) и минорного (с малой терцией между I и III ступенями). Мажорный звукоряд от ноты до имеет вид: до - ре - ми - фа - соль - ля - си - до. Минорный звукоряд имеет три формы: натуральный минор, в котором полутоновые соотношения образуются между II и III и между V и VI ступенями, а также гармонический и мелодический миноры, в которых изменяются (альтерируются) VI и VII ступени.
См. МУЗЫКАЛЬНЫЕ ГАММЫ .
МАНУАЛ - клавиатура; в русском языке обычно относится к клавиатурам органа и клавесина.
Marcato (маркато) - обозначение выразительности: отчетливо, с ударением.
МЕДИАНТА - III ступень звукоряда: например, ми в до мажоре.
МЕЛИЗМЫ (украшения) - 1) мелодические отрывки или целые мелодии, исполняемые на один слог текста. Мелизматический стиль характерен для старинного церковного пения разных традиций (византийского, григорианского, древнерусского и т.д.); 2) небольшие мелодические украшения в вокальной и инструментальной музыке, обозначаемые особыми условными знаками или мелкими нотами.
МЕЛКАЯ НОТА - нота (или группа нот), записывающаяся более мелко, чем остальные. Такая запись может иметь два значения: 1) в музыке, созданной до 19 в., а иногда и позже, "мелкая нота" представляла собой украшение, не имеющее собственной ритмической длительности, а заимствующее, "отнимающее" ее из последующей длительности; в русском языке в этом случае употребляется заимствованный термин "форшлаг"; 2) в музыке 19 в., особенно в сочинениях Листа, Шопена и Антона Рубинштейна, серии "мелких нот" часто употребляются в каденциях и подобных им по стилю фразах, причем пассаж в целом имеет некоторую обозначенную протяженность (например, такт или два такта и т.д.), а длительность каждой из "мелких нот" определяется исполнителем (обычно такие пассажи исполняются rubato, т.е. "свободно").
МЕЛОДИЯ - музыкальная мысль, выраженная одноголосно и имеющая определенный высотный и ритмический контур.
Meno (мэно) - "менее"; meno mosso (мэно моссо) - обозначение темпа: спокойнее, не так быстро.
МЕТР - ритмическая форма, состоящая из чередования ударных и безударных (сильных и более слабых) долей, подобно стопе в поэзии. Основные типы: двудольный метр (с одной ударной и одной безударной долей в такте) и трехдольный метр (с одной ударной и двумя безударными долями в такте).
Метра и размера обозначения - метр обычно обозначается двумя цифрами, выставляемыми в начале нотной записи: верхняя цифра показывает количество долей в такте, нижняя - ритмическую единицу счета. Так, размер 2/4 показывает, что такт имеет две доли, каждая по четверти.
МЕТРОНОМ - механический прибор для определения темпа произведения, изобретен в 19 в.
Mezza voce (мецца воче) - вполголоса.
Mezzo forte (меццо фортэ) - не очень громко.
МЕЦЦО-СОПРАНО - женский голос средней высоты, между сопрано и контральто.
МИКРОТОН - интервал меньше, чем полутон (в темперированном строе).
МИНИМАЛИЗМ - музыкальный стиль второй половины 20 в., основанный на длительном повторении, возможно, с небольшими изменениями, весьма лаконичного музыкального материала.
МОДАЛЬНОСТЬ - способ звуковысотной организации, в основе которого лежит принцип звукоряда - в отличие от тонального мажоро-минорного принципа. Термин применяется к старинной церковной монодической музыке разных традиций, а также к восточным и фольклорным культурам (в этом случае термину "модальность" может соответствовать термин "ладовость").
Moderato (модерато) - обозначение темпа: умеренно, между andante и allegro.
МОДУЛЯЦИЯ - в мажоро-минорной системе смена тональности.
Molto (мольто) - очень; обозначение темпа: molto adagio - обозначение темпа: очень медленно.
МОНОДИЯ - 1) сольное или одноголосное хоровое пение без аккомпанемента; 2) стиль итальянской музыки начала 17 в., для которого типично преобладание мелодии над простым аккордовым сопровождением.
МОРДЕНТ - украшение (мелизм), обозначаемое как () или () и состоящее в быстром движении на одну ступень вверх или вниз и немедленном возвращении; возможен также двойной мордент вверх и вниз.
МОТИВ - краткая мелодико-ритмическая фигура, наименьшая самостоятельная единица музыкальной формы произведения.
Musica ficta (музика фикта), musica falsa (музика фальса) - распространенная в эпоху позднего Средневековья и раннего Возрождения практика, следуя которой при исполнении в музыку вносились хроматические альтерации, отсутствующие в записанном нотном тексте - с целью избежать диссонантного интервала тритона или повысить VII ступень (вводный тон).
См. МУЗЫКАЛЬНЫЕ ГАММЫ .
Musique concrete (франц.) - одно из направлений в музыке 20 в., зародившееся во Франции: здесь в качестве основного материала используются как музыкальные, так и природные звучания, записанные на пленку и подвергающиеся затем разного рода акустическим и прочим трансформациям.
НАСТРОЙКА - процесс корректирования высоты звука на разных инструментах (например, на струнных или на фортепиано), при котором звук обретает высотность, свойственную данной системе темперации, и звучание данного инструмента согласуется со строем других инструментов.
НЕАККОРДОВЫЙ ЗВУК - звук, не входящий в состав данного аккорда, но звучащий вместе с ним.
НЕВМАТИЧЕСКИЙ СТИЛЬ - в средневековом искусстве способ вокального письма, при котором на каждый слог текста приходится несколько тонов - в отличие от силлабического стиля, где каждому слогу соответствует один тон, и мелизматического стиля, где каждому слогу соответствует более протяженный распев.
НЕВМЫ - знаки старинных нотаций, подобные иероглифам; невма может означать как один тон, так и достаточно длинное мелодическое построение. Древнерусские невмы называются крюками.
Неоклассицизм - одно из направлений в музыке 20 в., для которого типично использование переосмысленных в современном духе жанров, форм, мелодических моделей и т.д. эпохи барокко и классицизма.
Non troppo (нон троппо) - не слишком; allegro ma non troppo - обозначение темпа: не слишком быстро.
НОТА - графическое обозначение музыкального звука, а также сам звук.
НОТНЫЙ СТАН - совокупность пяти горизонтальных линеек в нотном письме.
ОБЕРТОНЫ - призвуки, входящие в спектр звука, производимого колеблющимся предметом, вибратором (например, струной или столбом воздуха), и располагающиеся выше основного тона. Обертоны образуются в результате колебания частей вибратора (его половины, трети, четверти и т.д.), каждый из них имеет собственную высоту. Таким образом, звук, издаваемый вибратором, является сложным и состоит из основного тона и набора обертонов.
Obligato (облигато) - 1) в музыке 17 и 18 вв. термин относится к тем партиям инструментов в произведении, которые не могут быть опущены и должны исполняться обязательно; 2) полностью выписанное сопровождение в музыкальном произведении для голоса или солирующего инструмента и клавира.
ОКТАВА - интервал между двумя звуками, отношение частот которых 1: 2.
ОКТЕТ - ансамбль из восьми исполнителей, а также камерно-инструментальное произведение для этого состава.
Opus (опус) (лат. opus, "произведение"; сокращенно - ор.): обозначение употребляется композиторами начиная с эпохи барокко и относится обычно к порядковому номеру данного сочинения в списке (чаще всего хронологическом) произведений данного автора.
ОРГАННЫЙ ПУНКТ, ПЕДАЛЬ - выдержанный в басу звук (или несколько звуков), на фоне которого свободно движутся другие голоса; этот прием часто применяется в органной музыке, в классическом стиле органные пункты обычно появляются перед заключительным кадансом.
ОРГАНУМ - форма ранней западной полифонии (с 9 в.), в которой используются мелодии, заимствованные из церковной монодии.
Основной тон - главный (чаще всего нижний) звук в рамках данной группы звуков (интервалов, аккордов, ладов и т.д.).
Ostinato (остинато) - многократное повторение мелодической или ритмической фигуры, гармонического оборота, отдельного звука (особенно часто - в басовых голосах).
ПАНДИАТОНИКА - стиль гармонического письма, в котором диатонические созвучия употребляются свободно, часто вне правил традиционной гармонии.
Параллельное движение - восходящее или нисходящее параллельное движение двух и более голосов, при котором между этими голосами сохраняется одно и то же интервальное расстояние (например, движение параллельными терциями или паралелльными квартами).
ПАРАЛЛЕЛЬНЫЕ АККОРДЫ - восходящее или нисходящее движение аккордов одинаковой или похожей структуры, без разрешений, предписанных традиционной гармонией.
ПАРАЛЛЕЛЬНЫЕ МАЖОР и МИНОР - мажор и минор, имеющие одни и те же ключевые знаки и отстоящие друг от друга на малую терцию (например, до мажор и ля минор).
Patter song (англ.) - юмористическая песня, в которой слова положены на простую мелодию, состоящую из многократного повторения одних и тех же звуков; слова при этом должны произноситься быстро и отчетливо.
ПАУЗА - термин употребляется для обозначения как собственно паузы - перерыва в звучании, так и знаков, ее предписывающих.
Pesante (пезанте) - обозначение выразительности: тяжело.
Пентатоника - пятиступенные лады; основной тип - бесполутоновая пентатоника ("по черным клавишам"); подобные лады часто встречаются в музыке Дальнего Востока, они типичны и для ряда европейских фольклорных традиций, в частности русской.
ПЕРЕКРЕСТНЫЙ РИТМ - одновременное использование в разных голосах разных метров (ритмических рисунков), например двудольного и трехдольного.
ПЕРЕЧЕНИЕ - близкое соседство (или одновременное звучание) в партитуре какого-либо тона и его же альтерированной формы - например, си и си-бемоль. В некоторых стилях перечения категорически запрещены.
Perpetuum mobile (перпетуум мобиле) (лат. "вечное движение"): пьеса, построенная на непрерывном быстром ритмическом движении от начала и до конца.
Pianissimo (пианиссимо) - очень тихо; сокращенно: pp.
Piano (пиано) - тихо; сокращенно: p.
Piu (пиу) - больше; piu allegro - обозначение темпа: быстрее.
Pizzicato (пиццикато) - щипком: способ игры на струнных инструментах защипыванием струн пальцами.
ПЛАГАЛЬНЫЙ - 1) в музыке, опирающейся на мажоро-минорную систему, каданс, в котором субдоминантовый аккорд разрешается в тонику (ход от IV к I ступени, или от трезвучия фа - ля - до к трезвучию до - ми - соль в до мажоре); 2) в средневековом церковном пении - лад, находящийся на кварту ниже соответствующего автентического лада и имеющий общий с ним основной тон.
ПОЛИМОДАЛЬНОСТЬ - одновременное использование в произведении нескольких (например, мажорного и минорного) звукорядов (ладов).
ПОЛИРИТМИЯ - одновременное использование отчетливо контрастных ритмических рисунков в разных голосах.
ПОЛИТОНАЛЬНОСТЬ - одновременное звучание двух и более тональностей.
ПОЛИФОНИЯ - склад письма, предполагающий самостоятельное движение каждого из двух или более голосов. См. ПОЛИФОНИЯ .
Полутон - половина тона, или 1/12 октавы.
Portamento (портаменто) - скользящий переход от одного звука к другому, используемый в пении и игре на струнных.
Portato (портато) - способ звукоизвлечения, между legato и staccato.
Постлюдия - инструментальная пьеса, исполняемая после окончания службы в западной христианской церкви (обычно на органе), а также самостоятельная инструментальная или оркестровая пьеса, напоминающая "послесловие".
ПРИМАДОННА - ведущая исполнительница женских партий в оперном театре.
ПРОГРАММНАЯ МУЗЫКА - инструментальная и оркестровая музыка, связанная с воплощением заимствованных из внемузыкальной сферы идей (литература, живопись, явления природы и т.д.). Название происходит от программы - текста, которым композиторы часто сопровождали произведения этого типа.
ПРОХОДЯЩИЙ ЗВУК - звук, не входящий в структуру аккорда, а линейно связывающий два консонантных созвучия (обычно появляется на слабой доле такта).
Prestissimo (прэстиссимо) - обозначение темпа: исключительно быстро; быстрее, чем presto.
Presto (прэсто) - обозначение темпа: очень быстро.
Псалмовые тоны - относительно простые мелодические формулы - модели, по которым исполнялись в средневековой западной христианской церкви псалмы и другие богослужебные тексты.
ПУНКТИРНЫЙ РИТМ - ритмический рисунок, образующийся увеличением доли на половину длительности за счет уменьшения вдвое следующей более слабой доли. Обозначается точкой справа от ноты.
РАЗРАБОТКА - развитие музыкальной идеи путем вычленения фрагментов тем, изменения тональностей тем, их расширения, разного рода сочетаний между собой и т.д. Разработкой называется также второй, развивающий раздел сонатной формы (сонатного аллегро).
РАЗРЕШЕНИЕ - движение от диссонанса к консонансу.
РАКОХОД - возвратное, от конца до начала, движение темы.
Rallentando (раллентандо) - обозначение темпа: постепенно замедляя.
РАСПЕВ, РОСПЕВ - система монодической вокальной музыки, в основном церковного пения разных конфессий.
РЕГИСТР - 1) группа органных труб, создающих определенный тембр; 2) определенный участок диапазона голоса или инструмента, имеющий отчетливые колористические и тембровые качества (например, "головной регистр" - фальцет).
РЕПРИЗА - заключительный раздел сочинения в сонатной форме, где вновь проходят темы экспозиции; репризой называют и повторение музыкального материала в заключительном разделе разных форм - например, трехчастной.
РЕСПОНСОРИЙ - песнопение Западной церкви, в котором чередуются пение солиста и хоровой рефрен; определение "респонсорный" может относиться к подобному приему в музыке разных стилей.
РЕФРЕН - 1) в форме типа рондо - неизменяемый музыкальный материал, появляющийся после контрастных разделов; 2) припев - вторая, неизменяемая половина куплета в куплетной форме (например, в песне).
Ripieno (рипиено) - в инструментальной музыке эпохи барокко обозначение игры всего оркестра; то же, что tutti.
Ritardando (ритардандо) - обозначение темпа: постепенно замедляя.
Ritenuto (ритенуто) - обозначение темпа: постепенно снижая темп, но на более коротком отрезке, чем ritardando.
РИТМ - временная организация музыки; конкретно - последовательность длительностей звуков.
РИТУРНЕЛЬ - буквально "возвращение". В ранней опере термин относился к повторным возвращениям мелодии (типа рефрена); в барочном концерте ритурнелем называлось периодическое возвращение вариантов первой темы, которые исполнялись всем оркестром (в отличие от промежуточных разделов, исполнявшихся солирующими инструментами).
РОКОКО - стиль искусства первой половины 18 в., в том числе музыки; для рококо характерно обилие орнаментальных мотивов, прихотливость линий.
Rubato (рубато) - гибкая трактовка темпо-ритмической стороны произведения, отклонения от равномерного темпа с целью достижения большей выразительности.
РЯД, СЕРИЯ - основная структура в додекафонии (технике 12-тоновой композиции); в чистом виде серия представляет собой 12 неповторяющихся звуков, которые появляются в порядке, определенном композитором; на практике серия может состоять из разного числа неповторяющихся звуков.
СВИНГ - стиль танцевальной джазовой музыки для оркестра типа биг-бенд, популярный в конце 1930-х и начале 1940-х годов.
СВЯЗКА - фрагмент второстепенного содержания, часто модулирующий, который служит переходом от одного раздела музыкальной формы к другому.
СЕКВЕНЦИЯ - повторение мотива или фразы на другом высотном уровне.
СЕКСТЕТ - ансамбль из шести исполнителей или сочинение для этого состава.
СЕКСТОЛЬ - деление ритмической доли на шесть равных частей.
СЕПТЕТ - ансамбль из семи исполнителей (у каждого своя партия) или сочинение для этого состава.
СЕРИАЛИЗМ, СЕРИАЛЬНОСТЬ - техника композиции, при которой в качестве основы используется набор неповторяющихся звуков (классический вариант - 12 звуков, но может быть и меньше) и все сочинение состоит из непрерывного повторения этого набора - серии или нескольких серий; по тому же принципу организуются ритм, динамика, тембр и т.д. Простейший, исходный вариант сериальности - додекафония, в которой учитывается только звуковысотный фактор.
СИЛЛАБИЧЕСКИЙ - стиль вокального письма, при котором на один слог приходится один звук (без внутрислоговых распевов).
СИЛЬНАЯ ДОЛЯ - основное метрическое ударение в такте, обычно на первой его доле.
СИНКОПА - перенос акцента с ударной доли на безударную.
СИНТЕЗАТОР - электронный музыкальный инструмент.
Скерцо - пьеса или часть цикла в быстром темпе.
Склад, письмо - тип взаимодействия голосов в музыкальной ткани. Основные типы: монодия (одноголосие); полифония, или контрапункт (несколько свободно взаимодействующих линий); гомофония (мелодия с аккомпанементом).
Scordatura (скордатура) - временное изменение обычной настройки струнного инструмента.
Scherzando (скэрцандо) - игриво.
СЛУЧАЙНЫЕ ЗНАКИ - знаки, употребляющиеся для указания на повышение или понижение тона. Знак диез () дает повышение на полутон; знак бемоль () - понижение на полутон. Знак дубль-диез () повышает звук на два полутона, знак дубль-бемоль () - понижает на два полутона. Знак бекар () отменяет предыдущий случайный знак. Случайный знак действителен для той ноты, перед которой он выставлен, и для всех ее повторений в границах данного такта.
Solo (соло) - композиция или ее фрагмент для одного исполнителя или для солиста из ансамбля, оркестра и т.д.
СОЛЬМИЗАЦИЯ - система слогового наименования нот: до, ре, ми, фа, соль, ля, си.
СОЛЬФЕДЖИО - 1) вокальные упражнения, поющиеся на гласные или на слоги; 2) одна из дисциплин музыкально-теоретического курса.
СОПРАНО - 1) верхняя партия в хоровой партитуре; 2) самый высокий по регистру женский голос (или голос мальчика); 3) разновидность некоторых инструментов - например, сопрановый саксофон.
Составной двудольный метр - метр (размер), для которого характера группировка метрических долей по три (6/4 или 6/8).
СОСТАВНОЙ ТРЕХДОЛЬНЫЙ МЕТР - метр (размер), для которого характерны три группы по три метрические доли в каждой (9/6 или 9/8).
Sostenuto (состэнуто) - обозначение выразительности: сдержанно; иногда обозначение может относиться и к темпу.
Sotto voce (сотто вочэ) - обозначение выразительности: "вполголоса", приглушенно.
СОУЛ - один из стилей американской популярной музыки, имеющий в основе негритянские фольклор и духовное пение.
СПИНЕТ - в 17 и 18 вв. разновидность клавесина небольшого размера, а также маленькое пианино.
Spiritoso (спиритозо) - с воодушевлением.
Staccato (стаккато) - отрывисто: манера звукоизвлечения, при которой каждый звук как бы отделяется паузой от другого; противоположный способ звукоизвлечения - legato (легато), связно. Staccato обозначается точкой над нотой.
Stile rappresentativo (стиле раппрэзентативо) - оперный стиль начала 17 в., основной принцип которого состоит в том, что музыкальное начало должно быть подчинено выражению драматических идей или отражать содержание текста.
СТРЕТТА - 1) в фуге, особенно в ее заключительном разделе, - изложение полифонической темы в виде простой или канонической имитации, при котором имитирующий голос вступает до окончания темы в начинающем голосе; 2) ускорение темпа действия и темпа музыки в финалах итальянских опер.
СУБДОМИНАНТА - буквально "ниже доминанты": IV ступень в мажоре или миноре (например, фа в до мажоре).
СУБМЕДИАНТА - буквально "ниже медианты": VI ступень в мажоре или миноре (например, ля в до мажоре).
Sul ponticello (суль понтичелло) - буквально "на подставке": указание исполнителю на струнном инструменте играть рядом с подставкой для извлечения более сильного, блестящего звука.
Sul tasto (суль тасто) - буквально "на грифе": указание исполнителю на струнном инструменте играть у грифа для извлечения более мягкого, прикрытого звука.
СУРДИНА - приспособление, позволяющее приглушить, смягчить звучание некоторых инструментов.
Sforzando (сфорцандо) - внезапный акцент на звуке или аккорде; сокращенно sf.
Segue (сэгуэ) - продолжать, как раньше: указание, которое, во-первых, заменяет указание attacca (т.е. предписывает исполнять следующую часть без перерыва), а во-вторых, предписывает продолжать исполнение в той же манере, что и раньше (в этом случае чаще употребляется обозначение sempre).
Semibreve (сэмибреве) - целая нота.
Semplice (сэмпличэ) - обозначение выразительности: просто.
Sempre (сэмпрэ) - постоянно, всегда; sempre pianissimo - все время очень тихо.
Senza (сэнца) - без; senza sordino - снять сурдину.
ТАБУЛАТУРА - распространенные в эпохи Возрождения и барокко системы нотации для таких инструментов, как орган, клавесин, лютня и гитара; в табулатурах используется не пятилинейная нотация, а разнообразные знаки - цифры, буквы и т.д.
ТАКТ - единица музыкального метра, которая образуется из чередования разных по силе ударений и начинается с самого сильного из них. Такты отделяются друг от друга вертикальной линией на нотном стане.
ТЕАТРАЛЬНАЯ МУЗЫКА - музыка для исполнения по ходу представления драматической пьесы; в 19 в. обычно сочинялись увертюра и антракты.
ТЕМА - основная мелодическая мысль произведения; часто термин употребляется для обозначения главной темы фуги и других полифонических произведения, а также главной партии в сонатной форме.
ТЕМБР - специфическая окраска, характерная для того или иного голоса или инструмента.
ТЕМП - скорость движения в музыке.
ТЕМПЕРАЦИЯ - выравнивание интервальных соотношений в музыкальном строе, при котором некоторые интервалы отличаются от их чистых акустических величин. Ныне наиболее распространена так называемая равномерная темперация, при которой октава делится на 12 равных полутонов. Характерное для второй половины 20 в. движение к возрождению старинной музыки привело к возрождению разных способов темперации принадлежащих эпохам Возрождения, барокко, классицизма и т.д.).
ТЕНОР - 1) вторая снизу партия в четырехголосном письме; 2) высокий мужской голос; 3) разновидность инструментов соответствующего регистра - например, теноровый саксофон; 4) в средневековой полифонии тенором назывался голос, в котором крупными длительностями излагалась основная (часто заимствованная) тема композиции (cantus firmus).
ТЕСНОЕ РАСПОЛОЖЕНИЕ - расположение аккорда, при котором составляющие его тона находятся в максимальной близости друг от друга.
ТЕССИТУРА - основной диапазон голоса или инструмента (без самых крайних регистров).
ТЕТРАХОРД - четырехступенный звукоряд в диапазоне кварты.
ТОН - 1) единичный звук определенной высоты и продолжительности; 2) интервал, состоящий из двух полутонов (например, большая секунда до - ре).
ТОНАЛЬНОСТЬ - 1) высотное положение лада - например, до мажор; 2) система высотных связей, централизованных вокруг основного созвучия - тоники. Термин "тональность" употребляется как антоним термина "модальность", связанного с иными, чем классические мажор и минор, ладами.
Тоника - основной устой лада или тональности, выраженный в форме одного звука (например, до в до мажоре) или аккорда (например, трезвучие до - ми - соль в до мажоре).
ТРАНСКРИПЦИЯ, ОБРАБОТКА, ПЕРЕЛОЖЕНИЕ - приспособление произведения для другого инструмента или для другого состава исполнителей, чем в оригинале, - например, транскрипция хорового произведения для инструментального ансамбля. Транскрипцией может называться и переработка произведения для того же, что в оригинале, инструмента - например, с целью придания ему большей виртуозности.
ТРАНСПОЗИЦИЯ, ТРАНСПОНИРОВАНИЕ - перенос целого произведения или его фрагмента в другую тональность.
ТРЕЗВУЧИЕ - аккорд, состоящий из трех звуков, расположенных по терциям, например до - ми - соль.
ТРЕЛЬ - очень быстрое чередование двух рядом расположенных звуков; сокращенно записывается: tr.
ТРЕМОЛО - быстрое многократное повторение тона, иногда в диапазоне двух ступеней, иногда на одном высотном уровне.
ТРЕХДОЛЬНЫЙ МЕТР, РАЗМЕР - размер, для которого типично наличие в каждом такте (3/4, 3/2) одного сильного удара и двух слабых.
ТРИО - струнное трио: ансамбль из скрипки, альта и виолончели; фортепианное трио: ансамбль из фортепиано, скрипка и виолончель.
ТРИОЛЬ - деление ритмической доли на три равные части.
ТРИТОН - интервал, состоящий из трех целых тонов и образующийся в диатоническом звукоряде между IV и VII ступенями; в Средневековье тритон считался запрещенным интервалом.
ТРОЙНОЙ ЯЗЫЧОК - техника звукоизвлечения на некоторых духовых инструментах (труба, валторна, флейта), аналогичная двойному язычку, но подобная произнесению звуков "т-к-т" в быстрых триольных пассажах.
ТРУБАДУР - в Южной Франции 12 и 13 вв. придворный поэт-музыкант.
ТРУВЕР - в Северной Франции 12 и 13 вв. придворный поэт-музыкант.
Tutti (тутти) - все вместе; в барочной ансамблевой музыке термин относится ко всем исполнителям, включая солирующие партии; в более поздней оркестровой музыке термин относится к разделам, исполняемым всем оркестром.
Tempus perfectum, tempus imperfectum (лат.) - обозначения трехдольного и двудольного размеров в эпохи позднего Средневековья и Возрождения.
Tenuto (тэнуто) - выдержанно: обозначение предписывает выдерживать полную длительность ноты; иногда имеется в виду легкое превышение длительности.
Terraced dynamics (англ.) - внезапные смены динамического уровня, типичные для музыки барокко.
УВЕЛИЧЕНИЕ - изложение мотива или темы при их повторении более крупными длительностями.
УКРАШЕНИЯ - одна нота или группа нот, которые записываются мелким шрифтом и прибавляются к основной мелодии с целью ее "расцвечивания", "украшения".
УМЕНЬШЕНИЕ - сокращение, обычно вполовину, длительностей при повторении мотива или темы.
УНИСОН - 1) теоретически - нулевой интервал, расстояние между двумя тонами одинаковой высоты; 2) практически - исполнение звука или мелодии всеми исполнителями на одной высоте.
ФАЛЬЦЕТ - самый верхний регистр мужского голоса, в котором используется головной резонатор и который расположен выше основного диапазона.
ФАНФАРА - 1) более или менее протяженная мелодия, исполняемая трубами или другими инструментами того же типа; в фанфаре обычно используются ходы по трезвучиям; 2) медный духовой инструмент.
ФЕРМАТА - свободная пауза или задерживание звука или аккорда; фермата обозначается значком или.
ФИНАЛ - последняя часть многочастного инструментального цикла (в классической традиции - быстрая и оживленная) или заключительный ансамблевый раздел всей оперы или отдельного ее акта.
Fine (фине) - конец (традиционное обозначение в партитуре).
Forte (форте) - обозначение выразительности: громко; сокращенно f.
Фортепиано - название самого распространенного современного клавишного струнного инструмента, относящееся к его разновидностям -пианино и роялю.
См. ФОРТЕПИАНО .
Fortissimo (фортиссимо) - очень громко; сокращенно ff.
ФОРШЛАГ - украшение, состоящее в исполнении перед основным звуком очень краткого дополнительного звука.
ФРАЗА - фрагмент мелодии, который по значению можно сравнить с речевым предложением (или с придаточным в сложном предложении).
ФРАЗИРОВКА - ясное, выразительное исполнение музыкальной фразы и всех элементов, определяющих смысл музыкальной речи, с помощью гибких изменений темпа, динамики, расстановки акцентов и т.д.
ФУГИРОВАННЫЙ - использующий некоторые приемы фуги, чаще всего имитации, например фугированное аллегро.
ХЕМИОЛА - ритмический прием, при котором трехдольный размер изменяется на двудольный путем переноса акцентов в такте. Этот прием был распространен в 15 в., употреблялся и позже, особенно для укрупнения ритмического движения в заключительных разделах, перед финальным кадансом.
ХОР - 1) ансамбль певцов, обычно разделенный на четыре партии (сопрано, альты, тенора, басы); 2) группа инструментов в симфоническом или духовом оркестре, объединяющая инструменты одного типа (например, "хор струнных").
ХОРДОФОН, струнный инструмент - инструмент, в котором звук возникает в результате колебания струны.
ХРОМАТИЗМ - употребление альтерированных (не принадлежащих к основному звукоряду) звуков.
ХРОМАТИЧЕСКАЯ ГАММА - гамма, состоящая только из полутонов (12 в октаве).
ЦЕЛОТОНОВАЯ ГАММА - звукоряд, состоящий из целых тонов, т.е. представляющий собой октаву, поделенную на шесть равных частей.
ЦИКЛ - музыкальная композиция, состоящая из нескольких частей, где части объединены драматургически и тематически.
ЦИФРОВАННЫЙ БАС - принятая в эпоху барокко сокращенная запись аккордового аккомпанемента с помощью цифр, которые помещались над или под нотами басового голоса. Исполнитель на инструментах гармонического типа (клавесин, орган, лютня) мог с помощью цифровой записи воспроизводить полную гармоническую фактуру произведения.
Chantey, shanty (англ.) - трудовые песни английских и американских матросов, исполнявшиеся в определенном ритме для облегчения работы.
ЧАСТЬ - относительно самостоятельный раздел крупной музыкальной формы, обычно с отчетливо выраженными началом и завершением.
ЧЕТВЕРТИТОН - интервал, равный половине полутона.
Shape-note notation - ранний американский тип нотации, в котором употреблялись ноты четырех разных форм: треугольник, круг, овал и звездочка.
Sprechstimme (нем.) - "декламируя", Sprechgesang - "декламационное пение" - техника вокального письма, разработанная А. Шенбергом и его последователями и состоящая в том, что певец не воспроизводит звуки точной высоты, но как бы скользит, глиссандирует от одного звука к другому; при нотации на штилях нот ставятся вместо "головок" - "крестики" ().
ЭКСПОЗИЦИЯ - первый раздел целого ряда форм, прежде всего фуги и сонатной формы, в котором представляется (экспонируется) тематический материал всей композиции.
ЭКСПРЕССИОНИЗМ - стиль изобразительного искусства первых десятилетий 20 в., который обычно ассоциируется с атональной и додекафонной музыкой.
ЭЛЕКТРОННАЯ МУЗЫКА - музыка, звуковой материал которой создается с помощью синтезатора.
Empfindsamer Stil (нем.) - стиль исполнения музыки барокко, при котором игнорируются присущие этой эпохе условности и цель которого - непосредственная и свободная передача эмоционального содержания произведения.Википедия

*************************************

***************************************************************************

КРАТКИЙ СЛОВАРЬ МУЗЫКАЛЬНЫХ ТЕРМИНОВ

Аккомпанеме́нт (фр. accompagnement — сопровождение) — музыкальный фон к основной мелодии , имеющий в произведении второстепенное значение.

Акко́рд (ит. accordo, фр. accord — согласие) — созвучие, звучание нескольких (не менее трех) музыкальных тонов, взятых, как правило, одновременно. А. подразделяются на консонирующие и диссонирующие (см. консонанс и диссонанс ).

Акт (лат. actus — действие) — относительно завершенная часть театрального представления (оперы , балета и т. д.), отделяемая от другой такой же части перерывом — антрактом . Иногда А. делится на картины .

Анса́мбль (фр. ensemble — вместе) — 1. Название относительно самостоятельных музыкальных эпизодов в опере , представляющих собой одновременное пение двух или нескольких певцов, вокальные партии которых не тождественны; по числу участников А. разделяются на дуэты , трио или терцеты , квартеты , квинтеты , секстеты и т. д. 2. Пьеса , предназначенная для совместного исполнения несколькими музыкантами, чаще всего инструменталистами. 3. Качество совместного исполнения, степень слаженности, слитности общего звучания.

Антра́кт (фр. entr’acte — букв, междудействие) — 1. Перерыв между актами театрального представления или отделениями концерта . 2. Оркестровое вступление к одному из актов, кроме первого (см. увертюра )

Арие́тта (ит. arietta) — небольшая ария .

Арио́зо (ит. arioso — вроде арии) — разновидность арии , отличающаяся более свободным построением, теснее связанная с предшествующим и последующим музыкальными эпизодами .

А́рия (ит. aria— песня) — развитой вокальный эпизод в опере , оратории или кантате , исполняемый одним певцом в сопровождении оркестра , обладающий широкораспевной мелодией и завершенностью музыкальной формы . Иногда А. состоит из нескольких контрастных (см.) разделов. Разновидности А. — ариетта , ариозо , каватина , кабалетта , канцона , монолог и т. д.

Бале́т (фр. balletот ит. ballo— танец, пляска) — крупный музыкалъно-хореографический (см.) жанр , в котором основным художественным средством является танец, а также пантомима, представляемые на театральной сцене в живописном декоративном оформлении в сопровождении оркестровой музыки. Б. в виде самостоятельных танцевальных сцен является иногда частью оперы .

Балла́да (фр. ballade, ит. ballare— танцевать) — первоначально название провансальской (Франция) плясовой песни ; затем — литературно-поэтический жанр , связанный с народными преданиями или повествующий о событиях прошлого. С начала XIXв. — обозначение вокальных и инструментальных пьес повествовательного склада.

Барито́н (греч. barytono— тяжелозвучный) — мужской голос среднего между басом и тенором регистра ; другое название — высокий бас.

Баркаро́ла (от ит. barca— лодка, barcaruola— песня лодочника) — род песни , распространенный в Венеции, а также название вокальных и инструментальных пьес созерцательного певучего характера с плавным, покачивающимся аккомпанементом ; размер 6/8. Другое название Б. — гондольера (от ит. gondola— венецианская лодка).

Бас (ит. basso— низкий, греч. basis— основа) — 1. Самый низкий мужской голос. 2. Общее название низких по регистру оркестровых инструментов (виолончель, контрабас, фагот и т. д.).

Болеро́ (исп. bolero) — испанский танец, известный с конца XVIIIвека, умеренно быстрого движения, сопровождаемый ударами кастаньет; размер 3/4.

Были́на — произведение русского народного эпоса, повествование о былых временах, о подвигах народных героев-богатырей. Б. носит характер неторопливого плавного речитатива , подобного напевной речи; иногда сопровождается игрой на гуслях и других музыкальных инструментах.

Вальс (фр. valse, нем. Walzer) — танец, происшедший от австрийских, немецких и чешских народных танцев. В. танцуется парами в плавном круговом движении; размер 3/4 или 3/8, темп различный — от очень медленного до самого быстрого. Благодаря особым образно-выразительным возможностям В. получил с середины XIXвека широкое распространение не только как танцевальный и концертный (см.) жанр , но и как важная составная часть музыки оперы , балета , симфонии и даже камерных — сольных и ансамблевых (см.) произведений.

Вариа́ции (лат. variatio— изменение) — музыкальное произведение, основанное на постепенном изменении изложенной в начале темы , в ходе которого первоначальный образ развивается и обогащается, не теряя своих существенных черт.

Виртуо́з (ит. virtuoso— букв. доблестный, мужественный) — музыкант-исполнитель, в совершенстве владеющий своим инструментом или голосом, легко, с блеском преодолевающий любые технические трудности. Виртуозность — мастерство и техническое совершенство музыкального исполнения. Виртуозная музыка — музыка, изобилующая техническими трудностями, требующая блестящего, эффектного исполнения.

Вока́льная му́зыка (от ит. vocale— голосовой) — музыка для пения — сольного , ансамблевого или хорового (см.) с аккомпанементом или без него.

Вступле́ние — начальный раздел, непосредственно вводящий в какую-либо вокальную или инструментальную пьесу, картину или акт музыкально-театрального представления.

Гаво́т (фр. gavotte) — старинный французский танец народного происхождения; впоследствии, с XVIIвека вошел в придворный обиход, в XVIIIвеке занял место в танцевальной сюите . Музыка Г. энергичная, умеренно быстрого движения, размер 4/4 с характерным двухчетвертным затактом.

Гармо́ния (греч harmonia— соразмерность, согласованность) — 1. Одно из выразительных средств музыкального искусства, связанное с аккордовыми (см.) сочетаниями тонов и их последованиями, сопровождающими основную мелодию . 2. Наука об аккордах , их движении и связях. 3. Название отдельных аккордовых звукосочетаний при характеристике их выразительности («жесткая гармония», «светлая гармония» и т. д.). 4. Общее обозначение круга аккордовых средств, характерных для того или иного произведения, композитора , музыкального стиля («гармония Мусоргского», «романтическая гармония» и т. д.).

Гимн (греч. hymnos) — торжественное хвалебное песнопение.

Гроте́ск (фр. grotesque— причудливо, уродливо, странно) — художественный прием, связанный с нарочитым преувеличением или искажением реальных черт образа, которое придает ему причудливый, фантастичный, часто карикатурно-юмористический, иногда устрашающий характер.

Гу́сли (от древнерусск. гусель — струна) — старинный русский народный инструмент, представляющий собой полый плоский ящик, на котором натянуты металлические струны. Игрой на Г. обычно сопровождалось исполнение былин. Исполнитель на Г. — гусляр.

Деклама́ция — художественное чтение стихов или прозы в эмоционально приподнятой манере. Д. музыкальная — верное воспроизведение в речитативе характерных интонаций — повышений, понижений, акцентов и т. д. — выразительной человеческой речи.

Деревя́нные духовы́е инструме́нты — общее название группы инструментов, в которую входят флейта (с разновидностями флейта-пикколо и альтовая флейта), гобой (с разновидностью альтовый гобой, или английский рожок), кларнет (с разновидностями кларнет-пикколо.и бас-кларнет), фагот (с разновидностью контрафагот). Д. д. и. используются также в духовых оркестрах , различных камерных ансамблях и как солирующие (см.) инструменты. В оркестровой партитуре группа Д. д. и. занимает верхние строчки, размещаясь в указанном выше порядке.

Дециме́т (от лат. decimus— десятый) — оперный или камерный ансамбль десяти участников.

Диало́г (греч. dialogos— разговор между двумя) — сцена -беседа двух действующих лиц оперы ; перекличка чередующихся кратких музыкальных фраз , как бы отвечающих друг другу.

Дивертисме́нт (фр. divertissement— увеселение, развлечение) — музыкальное произведение, построенное наподобие сюиты , состоящее из нескольких разнохарактерных, преимущественно танцевальных, номеров . Д. называется также отдельная инструментальная пьеса развлекательного характера.

Дина́мика (от греч. dynamikos— силовой) — 1. Сила, громкость звучания. 2. Обозначение степени напряженности, действенной устремленности музыкального повествования («динамика развития»).

Драматурги́я — литература, предполагающая сценическое воплощение; наука о законах построения драматической пьесы. В XXвеке термин Д. стал применяться также к музыкально-театральному искусству, а затем и к крупным инструментально-симфоническим произведениям, не связанным со сценой. Д. музыкальная — совокупность принципов построения и развития музыки оперы , балета , симфонии и т. п. с целью наиболее логичного, последовательного и действенного воплощения избранного сюжета, идейного замысла.

Ду́ма, ду́мка — повествовательная украинская народная песня свободного речитативно-импровизационного склада с инструментальным сопровождением. Обычно Д. посвящена рассказу об исторических событиях, но иногда приобретает черты задушевной, печальной песни сугубо лирического содержания.

Духово́й орке́стр — оркестр , состоящий из медных и деревянных духовых и ударных инструментов. Д. о. отличается мощной, яркой звучностью.

Духовы́е инструме́нты — инструменты, различные по форме, величине и материалу, представляющие собой трубку или набор трубок, которые звучат благодаря колебаниям заключенного в них столба воздуха. По материалу и способу звукоизвлечения Д. и. разделяются на медные и деревянные . К числу Д. и. принадлежит также орган .

Дуэ́т (от. лат. duo— два) — оперный или камерный ансамбль двух участников.

Дуэтти́но (ит. duettino) — маленький дуэт .

Жанр (фр. genre— тип, манера) — 1. Вид музыкального произведения, определяемый по различным признакам: по характеру тематики (напр., Ж. эпический, комический), природе сюжета (напр., Ж. исторический, мифологический), составу исполнителей (напр., Ж — оперный , балетный , симфонический , вокальный (см.), инструментальный), обстоятельствам исполнения (напр., Ж. концертный , камерный (см.), бытовой), особенностям формы (напр., Ж. романса , песни , инструментальной или оркестровой миниатюры ) и т. д. 2. Жанровый (в музыке) — связанный с характерными чертами народных бытовых музыкальных жанров. 3. Жанровая сцена — бытовая сцена.

Запе́в — начало хоровой песни , исполняемое одним певцом — запевалой.

Зингшпи́ль (нем. Singspielот singen— петь и Spiel— игра) — род комической оперы , сочетавшей разговорные диалоги с пением и танцами; наибольшее развитие З. получил в Германии и Австрии во 2-й половине XVIIIи нач. XIXвеков.

Импровиза́ция (от лат. improvisus— непредвиденный, нечаянный) — творчество в процессе исполнения, без предварительной подготовки, по вдохновению; также характеристика определенного рода музыкальных произведений или их отдельных эпизодов , отличающихся прихотливой свободой изложения.

Инструменто́вка — то же, что оркестровка .

Интерме́дия (лат. intermedia— находящаяся посередине) — 1. Небольшая музыкальная пьеса , помещаемая между более важными частями крупного произведения. 2. Вставной эпизод или сцена в крупном театральном произведении, приостанавливающий развитие действия и не имеющий к нему непосредственного отношения. 3. Связующий эпизод между двумя проведениями темы в фуге , проходящий эпизод в инструментальной пьесе вообще.

Интерме́ццо (ит. intermezzo— пауза, антракт) — пьеса , связующая более важные по значению разделы; также название отдельных, преимущественно инструментальных, пьес различного характера и содержания.

Интроду́кция (лат. introductio — введение) — 1. Небольших размеров оперная увертюра , непосредственно вводящая в действие. 2. Начальный раздел какой-либо пьесы , обладающий своим темпом и характером музыки.

Кабале́тта (от ит. cabalare— фантазировать) — небольшая оперная ария , часто героически-приподнятого характера.

Кавати́на (ит. cavatina) — разновидность оперной арии , отличающаяся более свободным построением, лирической напевностью, отсутствием темповых (см.) контрастов.

Ка́мерная му́зыка (от ит. camera— комната) — музыка для солирующих (см. соло) инструментов или голосов, небольшие ансамбли , предназначенные для исполнения в небольших концертных залах.

Кано́н (греч. kanon— правило, образец) — род многоголосной музыки, основанный на поочередном вступлении голосов с одной и той же мелодией .

Кант (от лат. cantus— пение) — в русской, украинской и польской музыке XVII—XVIIIвеков лирические песни для трехголосного хора без сопровождения; в эпоху Петра Iраспространились приветственные К. бодрого маршеобразного (см. марш ) характера, исполнявшиеся по случаю официальных торжеств.

Канта́та (от ит. cantare— петь) — большое произведение для певцов-солистов , хора и оркестра , состоящее из ряда номеров — арий , речитативов , ансамблей , хоров . От оратории К. отличается отсутствием детально и последовательно воплощенного сюжета.

Кантиле́на (лат. cantilena— распевное пение) — широкая певучая мелодия .

Канцо́на (ит. canzone— песня) — старинное название итальянской лирической песни с инструментальным сопровождением; впоследствии — название инструментальных пьес певучего лирического характера.

Канцоне́тта (ит. canzonetta— песенка) — маленькая канцона , напевная вокальная или инструментальная пьеса небольшого размера.

Карти́на — 1. В музыкально-театральном произведении часть акта , отделяемая не антрактом , а кратковременной паузой, во время которой занавес ненадолго опускается. 2. Обозначение инструментально-симфонических произведений, для которых характерна особая конкретность, наглядность музыкальных образов; иногда такие произведения принадлежат к жанру программной музыки .

Кварте́т (от лат. quartus— четвертый) — оперно-вокальный или инструментальный (чаще всего струнный ) ансамбль четырех участников.

Квинте́т (от лат. quintus— пятый) — оперно-вокальный или инструментальный ансамбль пяти участников.

Клави́р (сокр. нем. Klavierauszug— фортепианное извлечение) — переработка, переложение для фортепиано произведения, написанного для оркестра или ансамбля , а также оперы , кантаты или оратории (с сохранением вокальных партий).

Ко́да (ит. coda— хвост, конец) — заключительный раздел музыкального произведения, обычно энергичного, стремительного характера, утверждающий его основную идею, господствующий образ.

Колорату́ра (ит. coloratura— раскрашивание, украшение) — расцвечивание, варьирование вокальной мелодии разнообразными гибкими, подвижными пассажами, виртуозными украшениями.

Колори́т (от лат. color— цвет) в музыке — преобладающая эмоциональная окраска того или иного эпизода, достигаемая использованием различных регистров , тембров , гармонических (см.) и иных выразительных средств.

Коля́дка — общее название славянских народных обрядовых песен языческого происхождения, связанных с празднованием рождества (канун нового года).

Компози́тор (лат. compositor— сочинитель, составитель, создатель) — автор музыкального произведения.

Компози́ция (лат. compositio— составление, расположение) — 1. Музыкальное творчество, процесс создания музыкального произведения. 2. Внутреннее строение музыкального произведения, то же, что музыкальная форма. 3. Отдельное музыкальное произведение.

Контра́льто (ит. contralto) — самый низкий женский голос, то же, что в хоре альт .

Контрапу́нкт (от лат. punctumcontrapunctum— точка против точки, то есть нота против ноты) — 1. Одновременное сочетание двух или нескольких мелодически самостоятельных голосов. 2. Наука о законах сочетания одновременно звучащих мелодий , то же, что полифония .

Контра́ст (фр. contraste— противоположность) — яркое выразительное средство музыки, заключающееся в сближении и непосредственном противопоставлении несхожих, резко различающихся по характеру музыкальных эпизодов . Музыкальный образно-эмоциональный К. осуществляется при помощи темповых , динамических , тональных , регистровых , тембральных (см.) и иных противопоставлений.

Конце́рт (от лат. concertare— состязаться, ит. concerto— согласие) — 1. Публичное исполнение музыкальных произведений. 2. Большое, обычно трехчастное, произведение для солирующего (см.) инструмента с оркестром , блестящее, эффектное, обладающее развитыми элементами виртуозности , в некоторых случаях приближающееся по богатству и значительности идейно-художественного содержания к симфонии .

Кульмина́ция (от лат. culmen— верх, вершина) — момент высшего напряжения в музыкальном развитии .

Купле́т (фр. couplet— строфа) — повторяемая часть песни .

Купю́ра (фр. coupure— вырезка, сокращение) — сокращение музыкального произведения посредством изъятия, пропуска какого-либо эпизода , в опере — сцены , картины или акта .

Лезги́нка — танец, распространенный у народов Кавказа, темпераментный, стремительный; размер 2/4 или 6/8.

Лейтмоти́в (нем. Leitmotiv— ведущий мотив) — музыкальная мысль, мелодия , связанная в опере с определенным персонажем, воспоминанием, переживанием, явлением или отвлеченным понятием, возникающая в музыке при его появлении или упоминании в ходе сценического действия.

Ле́ндлер (нем. Ländler) — немецкий и австрийский танец народного происхождения, предшественник вальса , живого, но не быстрого движения; размер 3/4.

Либре́тто (ит. libretto— тетрадка, книжечка) — полный литературный текст оперы , оперетты ; словесное изложение содержания балета . Автор Л. — либреттист.

Мадрига́л (ит. madrigale) — европейская многоголосная светская песня XVIвека, изысканного характера, обычно любовного содержания.

Мазу́рка (от польск. mazur— житель Мазовии) — польский танец народного происхождения, оживленного характера, обладающий острым, иногда синкопированным (см.) ритмом ; размер 3/4.

Марш (фр. marche— ходьба, шествие) — жанр , связанный с ритмом ходьбы, характеризуемый четким, размеренным, энергичным движением. М. бывает походный, торжественный, траурный; размер 2/4 или 4/4.

Ме́дные духовы́е инструме́нты — духовые инструменты , изготовляемые из меди и других металлов, образующие особую группу в симфоническом оркестре , в которую входят валторны, трубы (иногда частично заменяются корнетами), тромбоны и туба. М. д. и. являются основой духового оркестра . В симфонической партитуре группа М. д. и. пишется под группой деревянных духовых инструментов , размещаясь в указанном выше порядке.

Мейстерзи́нгеры (нем. Meistersinger— мастер пения) — в средневековой Германии (XIV—XVIIвека) цеховые музыканты.

Мелодеклама́ция (от греч. melos— песнь и лат. declamatio— декламация) — выразительное чтение (чаще всего стихов), сопровождаемое музыкой.

Мело́дия (греч. melodia— пение песни от melos— песнь и ode— пение) — основная мысль музыкального произведения, выраженная одноголосным напевом, важнейшее средство музыкальной выразительности.

Мелодра́ма (от греч. melos— песнь и drama— действие) — 1. Часть драматического произведения, сопровождаемая музыкой. 2. Порицательная характеристика произведений или эпизодов , отличающихся преувеличенной чувствительностью, сентиментальностью, дурным вкусом.

Менуэ́т (фр. menuet) — старинный французский танец, первоначально народного происхождения, в XVIIвеке — придворный танец, в конце XVIIIвека введен в симфонический цикл (см. симфония ). М. отличается плавностью и грациозностью движений; размер 3/4.

Ме́сса (фр. messe, лат. missa) — крупное многочастное произведение для хора с инструментальным сопровождением, иногда с участием певцов-солистов , написанное на религиозный латинский текст. М. — то же, что католическая обедня, литургия.

Меццо-сопра́но (от ит. mezzo— срединный и soprano) — женский голос, по регистру занимающий промежуточное положение между сопрано и контральто . меццо‑сопрано в хоре — то же, что альт.

Миниатю́ра (ит. miniatura) — небольшая оркестровая , вокальная (см.) или инструментальная пьеса.

Моноло́г (от греч. monos— один, речь, произносимая одним лицом) в музыке — одна из наиболее действенных сольных вокальных форм в опере , в которой обычно запечатлен процесс напряженного переживания или размышления, приводящий к какому-либо решению. М., как правило, строится из нескольких нетождественных, контрастных эпизодов .

Моти́в (от ит. motivo— повод, побуждение, и лат. motus— движение) — 1. Часть мелодии , имеющая самостоятельное выразительное значение; группа звуков мелодия, объединенная вокруг одного акцента — ударения. 2. В общераспространенном значении — напев, мелодия.

Музыка́льная дра́ма — первоначально то же, что опера . В распространенном значении — один из жанров оперы, для которого характерна ведущая роль напряженного драматического действия, развертывающегося на сцене и определяющего собой принципы музыкального воплощения.

Музыка́льная коме́дия — см. оперетта .

Ноктю́рн (фр. nocturne— ночной) — распространившееся в XIXвеке название сравнительно небольших инструментальных (редко — вокальных ) пьес лирически-созерцательного характера с выразительной певучей мелодией .

Но́мер — наименьший, относительно законченный, допускающий отдельное, самостоятельное исполнение эпизод оперы , балета или оперетты .

Ноне́т (от лат. nonus— девятый) — сравнительно редкий вид оперного или камерного ансамбля для девяти участников.

О́да (греч. ode) — заимствованное из литературы наименование музыкального произведения (чаще — вокального ) торжественного хвалебного характера.

Окте́т (от лат. octo— восемь) — ансамбль восьми участников.

О́пера (ит. opera— действие, произведение, от лат. opus— труд, творение) — синтетический жанр музыкального искусства, включающий драматическое действие, пение и танцы, сопровождаемые оркестровой музыкой, а также живописно-декоративное оформление. Оперное произведение слагается из сольных эпизодов — арий , речитативов , а также ансамблей , хоров , балетных сцен , самостоятельных оркестровых номеров (см. увертюра , антракт , интродукция ). О. делится на акты и картины. Как самостоятельный жанр О. распространилась в Европе в XVIIвеке, в России — с середины XVIIIвека. Дальнейшее развитие привело к образованию различных национальных стилей и идейно-художественных типов оперного искусства (см. О. большая французская , О.-буффа , О. комическая , О. лирико-драматическая , О. лирическая французская , О. нищих , О.-сериа , О. эпическая , зингшпиль , музыкальная драма , оперетта ). В итоге многообразного исторического развития О. стала наиболее демократичным жанром среди сложных монументальных жанров музыкального искусства.

О́пера больша́я францу́зская (фр. grandopéra) — разновидность, получившая распространение в середине XIXвека, для которой характерно воплощение исторических тем в монументальном, красочном, богатом действенными моментами спектакле.

О́пера-бу́ффа (ит. opera-buffa) — итальянская комическая опера , возникшая в первой половине XVIIIвека. О.-б. основывалась на бытовых сюжетах, нередко приобретавших сатирическую окраску. Развившаяся из итальянской народной «комедии масок» (comediadelarte), О.-б. отразила прогрессивные демократические тенденции конца XVIIIи первой половины XIXвека.

О́пера коми́ческая — общее видовое название оперного жанра, возникшего в Европе с середины XVIIIвека под влиянием демократических идей в противовес придворно-аристократическому искусству. О. к. в различных странах носила различные наименования: в Италии — опера-буффа , в Германии и Австрии — зингшпиль , в Испании — тонадилья , в Англии — опера нищих , или балладная, песенная опера. О. к. — общепринятое название собственно французской разновидности этого жанра, для которой характерно включение в действие разговорных диалогов .

О́пера ли́рико-драмати́ческая — разновидность, развившаяся в оперном искусстве второй половины XIXвека. Для О. л.-д. характерно выдвижение на передний план драматичных, нередко трагических личных судеб и человеческих взаимоотношений, показанных на реалистически правдивом жизненном фоне, углубленное внимание композитора к душевной жизни героев, их чувствам, психологическим противоречиям и конфликтам.

О́пера лири́ческая францу́зская — собственное наименование французской лирико-драматической оперы .

О́пера ни́щих (англ. beggarsopera) — английская разновидность комической оперы , в которой широко использовались народные песни-баллады .

О́пера-се́риа (ит. operaseria— серьезная опера, в отличие от комической) — итальянская опера XVIIIвека, связанная с придворно-аристократической средой. Основывавшаяся, как правило, на мифологических и историко-легендарных сюжетах, О.-с. отличалась пышностью постановки, виртуозным блеском вокальных партий , но в своем развитии была скована условностью сюжетов, ситуаций и персонажей.

О́пера эпи́ческая — разновидность классической оперы, преимущественное развитие получившая в России, характерная использованием сюжетов из народного эпоса — сказаний, легенд и образцов народного песенного творчества. Сценическое действие и музыка О. э. выдерживаются в духе величественного, неторопливого повествования. К жанру О. э. примыкает также опера-сказка.

Опере́тта (ит. operetta— маленькая опера) — театральное представление, сочетающее пение и танцы в сопровождении оркестра с разговорными сценами, ведущее свое происхождение от комической оперы XVIIIвека. Европейской О. XIXвека свойственно обилие комедийных положений сатирического либо чисто развлекательного характера. В советском музыкально-театральном искусстве О. чаще именуется музыкальной комедией .

Орато́рия (от лат. oratoria— красноречие) — крупный вокально-симфонический жанр музыкального искусства, произведения которого предназначены для исполнения хором , солистами -певцами и оркестром . В основе О. лежит определенный сюжет, обобщенно повествующий об исторических или легендарных событиях народной жизни, обычно обладающий возвышенной, героической окраской. Сюжет О. воплощается в ряде завершенных сольных , хоровых и оркестровых (см.) номеров, иногда разделяемых речитативами .

Орга́н (от греч. organon— инструмент, орудие) — самый крупный из современных музыкальных инструментов, существовавший и совершенствовавшийся на протяжении многих веков. О, представляет собой систему труб, звучащих благодаря вдуванию в них струи воздуха, производимому механическим способом. Наличие труб различных размеров и формы позволяет извлекать звуки различной высоты и тембра . Управление О. осуществляется при помощи клавиатур, ручных (мануалы, доходящие числом до трех) и ножной (педаль), а также многочисленных переключателей регистров . По мощи и красочному богатству звучания О. соперничает с симфоническим оркестром .

Орке́стр (от греч. orchestra— в древнегреческом театре место перед сценой, на котором размещался хор) — многочисленный коллектив музыкантов-исполнителей, предназначенный для совместного исполнения музыкальных произведений. В отличие от ансамбля , некоторые партии в О. исполняются одновременно несколькими музыкантами наподобие одноголосного хора . По составу инструментов О. разделяются на симфонические, духовые , народных инструментов, эстрадные, джазовые и т. д. Оперный О., так же как симфонический, состоит из четырех основных групп инструментов — групп деревянных духовых , медных духовых , ударных , струнных смычковых, а также включает некоторые единичные инструменты, не входящие ни в одну из групп (арфа, изредка фортепиано, гитара и др.).

Оркестро́вка — создание оркестровой партитуры , воплощение музыкальной мысли средствами оркестровой выразительности. О. — то же, что инструментовка .

Паро́дия (греч. parodià, от para— против и ode— песнь, пение, букв, пение наоборот) — подражание с целью искажения, осмеяния.

Партиту́ра (ит. partitura— деление, распределение) — нотная запись ансамблевой , оркестровой , оперной , ораториально-кантатной (см.) и пр. музыки, требующей многих исполнителей. Число строк П. определяется количеством входящих в нее партий — инструментальных, сольно-вокальных и хоровых , которые располагаются в определенном порядке.

Па́ртия (от лат. pars— часть) — часть музыки ансамбля , оперы и т. д., исполняемая одним или группой музыкантов или певцов.

Пастора́ль (от. лат. pastoralis— пастушеский) — музыка, музыкальная пьеса или театральная сцена , выраженная в нежных, лирически мягких созерцательных тонах, рисующая спокойные картины природы и идеализированной безмятежной сельской жизни (ср. идиллия ).

Пе́сня — основной вокальный жанр народного музыкального творчества и родственный ему по характеру жанр вокальной музыки вообще. Для П. характерно наличие ясной, выпуклой, выразительной и стройной мелодии , обладающей обобщенным образно-эмоциональным содержанием, воплощающей чувства и мысли не отдельного человека, а народа. Совокупность этих черт входит в понятие песенности как особого средства музыкальной выразительности, особого склада музыкального мышления. Народная П., отражающая в неисчислимом многообразии разновидностей и жанров самые различные стороны жизни народа, — основной источник музыкального искусства. В развитии народной П. и высокохудожественном преломлении ее национальных особенностей наибольшая заслуга принадлежит русским композиторам-классикам . В их произведениях П. широко представлена как бытовой жанр, одновременно песенность, песенное начало явилось для них ведущим художественным приемом. В узком смысле П. — небольшая вокальная пьеса с сопровождением или без него, отличающаяся простотой и мелодически выразительной напевностью, обычно в куплетной форме , а также инструментальная пьеса аналогичного размера и характера.

Подголо́сок — более или менее самостоятельная мелодия , сопровождающая в многоголосной музыке основной напев. Наличие развитых П. — характерная особенность русской народной хоровой (см.) музыки.

Полифо́ния (от греч. poly— много и phone— голос, букв, многоголосие) — 1. Одновременное сочетание двух или нескольких независимых мелодий , обладающих самостоятельным выразительным значением. 2. Наука о музыке полифонического склада, то же, что контрапункт .

Прелю́дия, прелю́д (от лат. prae— перед и ludus— игра) — 1. Вступление, введение к пьесе или завершенному музыкальному эпизоду , сцене оперы , балета и т. д. 2. Распространенное наименование небольших инструментальных пьес различного содержания, характера и построения.

Премье́ра — первое представление оперы , балета , оперетты на театральной сцене ; первое публичное исполнение музыкального произведения (применяется только к крупным произведениям).

Припе́в — часть песни , неизменно, вместе с одним и тем же словесным текстом, повторяющаяся после каждого ее куплета .

При́чет, причита́ния — песня -плач, один из распространенных в дореволюционной России жанров народной песни ; имеет обычно характер скорбно-взволнованного речитатива .

Проло́г (от лат. prae— перед и греч. logos— слово, речь) — вступительная часть в драме, романе, опере и т. д., вводящая в повествование; иногда П. знакомит с событиями, предшествовавшими изображаемым.

Разви́тие музыка́льное — движение музыкальных образов, их изменения, столкновения, взаимопереходы, отражающие процессы, которые протекают в душевной жизни человека или героя музыкально-театрального представления, а также в окружающей реальной действительности. Р. м. — важный фактор музыкальной драматургии , направляющий внимание слушателя на наиболее существенные части повествования. Р. м. осуществляется с помощью разнообразных композиционных и выразительных приемов; в нем участвуют все средства музыкальной выразительности.

Ре́квием (от лат. requiem— покой) — монументальное произведение для хора , солистов -певцов и оркестра . Первоначально Р. — траурная католическая месса. Впоследствии, в творчестве Моцарта , Берлиоза, Верди , Р. утратил ритуально-религиозный характер, превратившись в драматичный, философски значительный музыкальный жанр , одушевленный глубокими общечеловеческими чувствами и большими мыслями.

Речитати́в (от лат. recitare— читать, декламировать) — омузыкаленная речь, наиболее гибкая форма сольного пения в опере , отличающаяся большим ритмическим (см.) разнообразием и свободой построения. Обычно Р. вводит в арию , подчеркивая ее певучую мелодичность. Часто в Р. воспроизводятся характерные интонации живой человеческой речи, благодаря чему он оказывается незаменимым средством в создании музыкального портрета действующего лица. Основные разновидности Р. — Р.-secco(«сухой», сопровождаемый редкими отрывистыми аккордами оркестра или чембало), Р.-accompagnato(«аккомпанируемый», звучащий на фоне связного аккордового сопровождения) и Р.-obligato(«обязательный», что указывает на необходимость наличия в оркестровом сопровождении самостоятельной мелодической мысли).

Ригодо́н (фр. rigodon, rigaudon) — старинный провансальский (Франция) танец XVII—XVIIIвеков, живого, бодрого движения; размер 4/4 или 2/3 с одночетвертным затактом.

Ритм (от. греч. rythmos— мерное течение) — организация музыкального движения во времени, периодическое чередование и соотношение сильных и слабых долей. Периодически повторяющаяся группа сильных и слабых долей называется тактом. Число долей в такте называется тактовым размером. Р. — важное выразительное средство музыкального искусства, достигающее особого богатства и разнообразия в танцевальной музыке, связанной с пластикой движения человеческого тела.

Рома́нс (фр. romance) — сольная лирическая песня с инструментальным сопровождением, характеризуемая интимным строем чувств, индивидуализированным содержанием, особой тонкостью и выразительным разнообразием аккомпанемента . Вокальная мелодия Р. нередко включает элементы речитатива .

Ро́ндо (фр. rondeauот ronde— круглая, название старинной французской хоровой песни) — форма построения музыкальной пьесы , состоящая из нескольких (не менее трех) контрастных эпизодов , разделяемых периодически возвращающимся первым эпизодом (рефреном).

Сараба́нда (исп. zarabanda) — старинный испанский танец в характере медленного величественного шествия; размер 3/4. Жанр С. часто использовался для создания образов глубокого скорбного раздумья, траурного шествия.

Сегиди́лья (исп. seguidilla) — быстрый испанский танец, сопровождаемый прихотливым ритмом кастаньет; размер 3/4 или 3/8.

Сексте́т (от лат. sextus— шестой) — оперно-вокальный или инструментальный ансамбль семи участников.

Серена́да (от. ит. sera— вечер, букв, «вечерняя песня») — первоначально в Испании и Италии любовная песня, распевавшаяся с аккомпанементом гитары или мандолины под окном возлюбленной. Затем — произведения приветственного характера для инструментальных ансамблей и оркестра . Впоследствии С. — название лирических сольных песен с инструментальным сопровождением, стилизованным в духе гитарного аккомпанемента , а также наименование лирического инструментального или оркестрового цикла.

Симфо́ния (от греч. symphonia— созвучие) — монументальное произведение для оркестра, жанр которого сложился во 2-й половине XVIIIвека. С., как правило, состоит из четырех больших разнохарактерных, контрастных частей, в которых отражается широкий круг жизненных явлений, воплощается богатство настроений и конфликтов. Первая часть С. обычно имеет конфликтно-драматический характер и выдержана в быстром движении; иногда ей предшествует медленное вступление. Вторая — лирическая распевная, проникнутая настроениями раздумья. Третья — менуэт , скерцо или вальс — в оживленном танцевальном движении. Четвертая — финал , наиболее быстрая, часто праздничного, приподнятого характера. Однако встречаются и иные принципы построения. Совокупность частей, объединенных общей поэтической идеей, образует симфонический цикл.

Ске́рцо (ит. scherzo— шутка) — небольшое инструментальное или оркестровое произведение живого, задорного характера, обладающее острым, четким ритмом , иногда приобретающее драматическую окраску. С начала XIXвека С. вошло в симфонический цикл , заняв в нем место менуэта .

Скоморо́хи — носители русского народного искусства в XI—XVIIвеках, бродячие актеры, музыканты и плясуны.

Со́ло (ит. solo— один, единственный) — самостоятельное выступление одного исполнителя с целой пьесой или в отдельном ее эпизоде , если пьеса написана для ансамбля или оркестра . Исполнитель С. — солист.

Сона́та (от ит. sonare— звучать) — 1. В XVIIвеке — название любого инструментального произведения, в отличие от вокального. 2. С XVIIIвека — название произведения для одного или двух инструментов, состоящего из трех или четырех частей определенного характера, которые образуют сонатный цикл , в общих чертах аналогичный симфоническому (см. симфония ).

Сона́тное алле́гро — форма, в которой пишутся первые части сонаты и симфонии , — выдержанные в быстром (allegro) темпе . Форма С. а. складывается из трех больших разделов: экспозиции, разработки и репризы. Экспозиция — изложение двух центральных, контрастирующих друг другу музыкальных образов, создаваемых в главной и побочной партиях ; разработка — развитие тем главной и побочной партий, столкновение и борьба их образов; реприза — повторение экспозиции с новым соотношением образов главной и побочной партий, достигнутым в результате их борьбы в разработке. Форма С. а. наиболее действенна, динамична, она создает широкие возможности для реалистического отображения явлений объективной действительности и душевной жизни человека в их внутренней противоречивости и непрекращающемся развитии. Форма С. а. сложилась к середине XVIIIвека и вскоре получила широкое распространение не только в первых частях симфоний , сонат , квартетов , инструментальных концертов , но и в одночастных симфонических поэмах , концертных и оперных увертюрах , а в отдельных случаях и в развернутых оперных ариях (напр., ария Руслана в опере Глинки «Руслан и Людмила»).

Сопра́но (от ит. sopra— наверху, выше) — самый высокий женский голос. С. подразделяется на колоратурное , лирическое и драматическое.

Стиль (в музыке) — совокупность признаков, характеризующих творчество композиторов определенной страны, исторического периода, отдельного композитора.

Стру́нные инструме́нты — инструменты, в которых звук возникает в результате вибрации (колебания) натянутых струн. По способу звукоизвлечения С. и. делятся на смычковые (скрипка, альт, виолончель, контрабас), клавишные (фортепиано и его предшественники, см. чембало ) и щипковые (арфа, мандолина, гитара, балалайка и др.).

Сце́на (лат. scenaот греч. skene— шатер, палатка). — 1. Театральные подмостки, на которых происходит представление. 2. Часть театрального представления, отдельный эпизод акта или картины .

Сцена́рий (ит. scenario) — более или менее подробное изложение хода действия, развертывающегося на сцене в опере , балете и оперетте , схематический пересказ их сюжета. На основе С. создается либретто оперы.

Сюи́та (фр. suite— ряд, последовательность) — название многочастного циклического произведения, в котором части сопоставляются по принципу контраста и обладают менее тесной внутренней идейно-художественной связью, нежели в симфоническом цикле (см. симфония ). Обычно С. представляет собой ряд танцев или описательно-иллюстративных пьес программного характера, а иногда — извлечение из крупного музыкально-драматического произведения (оперы , балета , оперетты , кинофильма ).

Таранте́лла (ит. tarantella) — очень быстрый, темпераментный итальянский народный танец; размер 6/8.

Те́ма музыка́льная (греч. thema— предмет рассказа) — основная, подлежащая развитию музыкальная мысль, выраженная в сравнительно небольшой завершенной, рельефной, ярко выразительной и запоминающейся мелодии (см. также лейтмотив ).

Тембр (фр. timbre) — специфическое качество, характерная окраска звука голоса или инструмента.

Темп (от ит. tempo— время) — скорость исполнения и характер движения в музыкальном произведении. Т. обозначается словами: очень медленно — ларго (largo), медленно — адажио (adagio), спокойно, плавно — анданте (andante), умеренно быстро — модерато (moderato), быстро — аллегро (allegro), очень быстро — престо (presto). Иногда Т. определяется ссылкой на общеизвестный характер движения: «в темпе вальса », «в темпе марша ». С середины XIXвека Т. обозначается также по метроному, где цифра соответствует числу указанных длительностей в минуту. Словесное обозначение Т. часто служит названием пьесы или отдельных ее частей, не имеющих заглавия (напр., названия частей в сонатном цикле — allegro, andanteи т. д., балетные adagioи др.).

Те́нор (от лат. tenere— держать, направлять) — высокий мужской голос. Т, подразделяется на лирический и драматический.

Терце́т (от лат. tertius — третий) — оперно-вокальный ансамбль трех участников. Другое наименование Т. — трио , используется также для обозначения инструментальных ансамблей с тем же числом исполнителей.

Три́о (ит. trioот tre— три) — 1. В вокальной музыке то же, что терцет . 2. Инструментальный ансамбль трех исполнителей. 3. Средний раздел в марше , вальсе , менуэте , скерцо более плавного и певучего характера; это значение термина возникло в старинной инструментальной музыке, в произведениях которой средний раздел исполнялся тремя инструментами.

Трубаду́ры, труве́ры — рыцари-поэты и певцы в средневековой Франции.

Увертю́ра (фр. ouverture— открытие, начало) — 1. Оркестровая пьеса, исполняемая перед началом оперы или балета , обычно основанная на темах произведения, которому она предшествует, и сжато воплощающая его главную идею. 2. Название самостоятельного одночастного оркестрового произведения, часто относящегося к программной музыке.

Уда́рные инструме́нты — музыкальные инструменты, из которых звук извлекается посредством удара. У. и. бывают: 1) с определенной высотой звука — литавры, колокола и колокольчики, челеста, ксилофон и 2) со звуком неопределенной высоты — тамтам, большой и малый барабаны, бубен, тарелки, треугольник, кастаньеты и т. д.

Факту́ра (лат. factura— букв. деление, обработка) — строение звуковой ткани музыкального произведения, включающей мелодию , сопровождающие ее подголоски или полифонические голоса , аккомпанемент и т. д.

Фанда́нго (исп. fandango— испанский народный танец умеренного движения, сопровождаемый игрой на кастаньетах; размер 3/4.

Фанта́зия (греч. phantasia— воображение, вообще вымысел, выдумка) — виртуозное произведение свободной формы . 1. В XVIIвеке импровизационного характера вступление к фуге или сонате . 2. Виртуозное сочинение на темы какой-либо оперы , то же, что транскрипция (лат. transcriptio— переписывание) или парафраза (от греч. paraphrasis— описание, пересказ, перефразировка). 3. Инструментальное произведение, отличающееся причудливым, фантастическим характером музыки.

Фанфа́ра (ит. fanfara) — трубный сигнал, обычно праздничного торжественного характера.

Фина́л (ит. finale— окончательный) — заключительная часть многочастного произведения, оперы или балета .

Фолькло́р (от. англ. folk— народ и lore— учение, наука) — совокупность произведений устного литературного и музыкального народного творчества.

Фо́рма музыка́льная (лат. forma— внешний вид, очертания) — 1. Средства воплощения идейно-образного содержания, включающие мелодию , гармонию , полифонию , ритм , динамику , тембр , фактуру , а также композиционные принципы построения или Ф. в узком значении. 2. Ф. в узком значении — исторически сложившиеся и развившиеся закономерности строения музыкальных произведений, схемы расположения и взаимоотношения частей и разделов, определяющие общие контуры музыкального произведения. Наиболее распространенными являются Ф. трехчастная, куплетная , вариационная , рондо , сонатная , а также Ф. построения сюитного , сонатного и симфонического (см.) циклов .

Фортепиа́но (от ит. forte-piano— громко-тихо) — общее название клавишного струнного инструмента (рояль, пианино), позволяющего, в отличие от его предшественников — клавесина, чембало , клавикорда, получать звуки различной силы. Широта звукового диапазона и динамики , выразительность и красочное разнообразие звучания, большие виртуозно-технические возможности сделали Ф. преимущественно сольным и концертирующим (см. концерт ) инструментом, а также участником многих камерно-инструментальных ансамблей .

Фрагме́нт (от. лат. fragmentum— обломок, кусок) — отрывок чего-либо.

Фра́за (греч. phrasis— оборот речи, выражение) — в музыке краткий относительно завершенный отрывок, часть мелодии , обрамленная паузами (цезурами).

Фу́га (ит. и лат. fuga— бег) — одночастное произведение, представляющее собой полифоническое (см.) изложение и последующее развитие одной мелодии , темы .

Фуга́то (от fuga) — полифонический эпизод в инструментальной или вокальной пьесе , построенный наподобие фуги , но не законченный и переходящий в музыку обычного, не полифонического склада.

Фуге́тта (ит. fugetta— маленькая фуга) — фуга небольших размеров, с сокращенным разделом развития.

Фуриа́нт (чешск., букв. — гордец, зазнайка) — стремительный темпераментный чешский народный танец; размер переменный — 2/4, 3/4.

Хабане́ра (исп. habanera— букв, гаванская, от Гавана) — испанская народная песня-танец, отличающаяся сдержанным четким ритмом ; размер 2/4.

Хор (от греч. choros) — 1. Крупный певческий коллектив, состоящий из нескольких групп, каждая из которых исполняет свою партию . 2. Сочинения для хора, самостоятельные или входящие в оперное произведение, в котором они являются одной из важнейших форм, часто используемых при создании массовых народных сцен .

Хора́л (от греч. choros) — 1. Церковное хоровое пение на религиозный текст, распространенное в средние века. 2. Хоровое или иное произведение или эпизод, основанные на равномерном неторопливом движении аккордами , отличающиеся возвышенно-созерцательным характером.

Хо́та (исп. jota) — испанский народный танец темпераментного живого движения, сопровождаемый песней; размер 3/4.

Ци́кл музыка́льный (от греч. kyklos— круг, кругооборот) — совокупность частей многочастного произведения, следующих друг за другом в определенном порядке. В основе Ц. лежит принцип контраста. Главные разновидности — сонатно-симфонический Ц., сюитный Ц. (см. симфония , сюита ); к числу циклических принадлежат также формы мессы и реквиема .

Чемба́ло (ит. cembalo, claviecembalo) — итальянское название клавесина, предшественника современного фортепиано. В XVII—XVIII веках Ч. входило в состав оперного или ораториального оркестра , сопровождая исполнение речитативов .

Экосе́з (фр. écossaise— «шотландка») — шотландский народный танец быстрого движения; размер 2/4.

Экспре́ссия (от лат. expressio — выражение) в музыке — повышенная выразительность.

Эле́гия (греч. elegiaот elegos— жалоба) — пьеса печального, задумчивого характера.

Эпи́граф (греч. epigraphe— бувк. надпись на памятнике) — заимствованное из литературы фигуральное название начальной музыкальной фразы, темы или отрывка, определяющего собой преобладающий характер, ведущую мысль всего произведения.

Эпизо́д (греч. epeisodion— происшествие, событие) — небольшая часть музыкально-театрального действия; иногда введенный в музыкальное произведение раздел, имеющий характер отступления.

Эпило́г (греч. epilogos от epi — после и logos — слово, речь) — заключительная часть произведения, подводящая итог событиям, иногда рассказывающая о событиях, происшедших спустя некоторое время.

Эпита́фия (греч. epitaphios) — надгробное слово.

*****************************************************************************

************************

Аккомпанемент - инструментальное или вокальное сопровождение одного или более солирующих голосов.
Аккорд - созвучие, состоящее не менее чем из трех звуков, которые расположены или могут быть расположены по терциям.
Акцент - силовое выделение отдельного звука. В нотописи акцент отмечается особыми знаками.
Альт -1. Низкий женский голос (в хоре). 2. Струнный смычковый инструмент, внешне похож на скрипку, но несколько больше ее и ниже по звучанию.
Альтовый ключ - один из видов ключей до. Помещается на третьей линии нотоносца и обозначает, что на этой линии находится нота до первой октавы. В альтовом ключе пишутся ноты для смычкового альта.
Ансамбль - совместная игра или пение (например, дуэт, терцет или трио, квартет, квинтет и т. д.). Оркестр также является одним из видов ансамбля.
Аппликатура - наиболее удобный выбор пальцев при игре на музыкальных инструментах. Обозначается цифрой над или под нотой.
Ария - музыкальное произведение для голоса с сопровождением оркестра, являющееся частью оперы, оратории или кантаты.
Арпеджио - исполнение звуков аккорда не одновременно, а последовательно одного звука за другим. Обозначается особым знаком, выставляемым перед аккордом.
Баритон -1. Средний мужской голос. Для баритона написаны, например, партии Руслана в опере «Руслан и Людмила» М. Глинки, Игоря в опере «Князь Игорь» А. Бородина, Онегина в опере «Евгений Онегин» П. Чайковского. 2. Медный духовой инструмент, входящий в состав духового оркестра.
Бас -1. Низкий мужской голос. Для баса написаны, например, партии Сусанина в опере «Иван Сусанин» МГлинки, Пимена в опере «Борис Годунов» М. Мусоргского, Гремина в опере «Евгений Онегин» П. Чайковского. 2. Низкий голос в многоголосном музыкальном произведении.
Басовый ключ - знак, который обозначает, что нота фа малой октавы находится на четвертой линии нотоносца.
Бекар -отказ-знак, отменяющий действие диеза или бемоля.
Бемоль (Ь) - знак, понижающий звук на полтона.
Вариации - инструментальное произведение, в основе которого лежит тема песенного, танцевального характера. Далее следует ряд повторений темы с различными изменениями и усложнениями.
Вводные звуки -звуки, окружающие тонику лада (Vlhn II ступени).
Вводные септаккорды - септаккорды, построенные на VII ступени лада (вводном тоне). В зависимости от септимы вводные септаккорды бывают малые (если септима малая) и уменьшенные (если септима уменьшенная).
Вводный тон - один из звуков соседних с тоникой лада; верхний вводный тон - II ступень, нижний вводный тон-VII ступень.
Вокальная музыка - музыка для пения. К вокальной музыке относятся песни, романсы, арии, хоровые произведения. В опере вокальная музыка занимает ведущее место.
Вольта - знак, указывающий на повторение части музыкального произведения с другим окончанием. Обозначается цифрами1,2
Гамма - звуки лада, расположенные по высоте вверх или вниз от тоники до ее октавного повторения.
Гармонический интервал - интервал, звуки которого взяты одновременно.
Гармонический мажор - мажор с пониженной VI ступенью.
Гармонический минор - минор с повышенной VII ступенью.
Гармония - 1. Одно из выразительных средств музыки. Последования аккордов или голосов, которые сопровождают основную мелодию музыкального произведения. 2. Наука об аккордах и их связях.
Главные ступени лада - первая ступень (тоника), пятая ступень (доминанта) и четвертая ступень (субдоминанта).
Главные трезвучия - трезвучия, построенные на главных ступенях лада: тоническое трезвучие - на I ступени, доминантовое трезвучие - на V ступени и субдоминантовое трезвучие - на IV ступени.
Группетто (мелизм) -мелодическая фигура из четырех нот. Исполняется - верхний вспомогательный (находящийся на секунду выше основного звука), основной звук, нижний вспомогательный (находящийся на секунду ниже основного звука) и снова основной звук.
Группировка длительностей звуков в тактах - распределение нот в группы в зависимости от размера такта.
Децима - интервал, который содержит десять ступеней (терция через октаву). Децима называется большой, если она состоит из восьми тонов. Децима называется малой, если она состоит из семи с половиной тонов. Большая децима обозначается б. 10, малая-м. 10.
Диапазон - звуковой объем данного голоса или музыкального инструмента; определяется интервалом между самым низким и самым высоким звуками данного голоса или инструмента.
Диатоническая гамма - гамма, в которой ни одна ступень не повторяется в измененном посредством альтерации виде.
Диатонические интервалы - интервалы, которые возможны между основными ступенями диатонических ладов (чистые, большие, малые и тритоны).
Диатонические лады - лады без употребления альтерации, то есть без хроматического повышения или понижения ступеней (натуральный мажор и минор, а также лады, встречающиеся в народной музыке: дорийский, фригийский, лидийский, миксолидийский, пятиступенные лады).
Диатонический полутон - полутон, образуемый смеж¬ными звуками различных названий, например ми - фа, до - peb.
Диатонический тон -тон, образуемый смежными звуками различных названий, например до - ре, фа - соль.
Диез (#) -знак, повышающий звук на полтона.
Динамические оттенки (нюансы) -изменения громкости звучания в процессе исполнения музыкального произведения.
Дирижер - руководитель оркестра, хора. Свои художественные намерения, указания темпа, оттенков исполнения дирижер передает движениями рук.
Диссонирующие интервалы - интервалы, звучащие J более резко, звуки которых не сливаются друг с другом.
Доминанта - пятая ступень лада.
Доминантовое трезвучие - трезвучие, построенное на V ступени лада.
Доминантсептаккорд - септаккорд, построенный на V ступени лада, состоит из мажорного трезвучия и малой септимы.
Дорийский лад - особый лад, встречающийся в народной музыке. Отличается от натурального минора VI повышенной ступенью, которая называется дорийской секстой.
Дубль-бемоль (bb -двойной бемоль) - знак, понижающий звук на два полутона (целый тон).
Дубль-диез (X - двойной диез) - знак, повышающий звук на два полутона (целый тон).
Дуэт -1. Ансамбль из двух исполнителей. 2. Музыкальное произведение, предназначенное для исполнения двумя певцами или инструменталистами.
3атакт - неполный такт, с которого начинается музыкальное произведение.
Звук - результат колебаний упругого тела (например, струны, столба воздуха). Звуки делятся на музыкальные и шумовые.
Звукоряд -ряд звуков, расположенных по высоте. Встречаются звукоряды: отдельных ладов, инструментов, каких-либо музыкальных произведений или их отрывков.
Знаки альтерации - знаки, повышающие или понижающие отдельные звуки на полтона или целый тон. Знаков альтерации - пять: диез, бемоль, дубль-диез, дубль-бемоль, бекар.
Знаки сокращения нотного письма - знаки, посредством которых нотное письмо упрощается. Чаще всего встречаются: знак репризы, тремоло, мелизматические знаки и другие.
Имитация - подражание; проведение мелодической темы или отдельного отрезка мелодии последовательно в двух или более голосах.
Инструментальная музыка - музыка для исполнения на музыкальных инструментах.
Интервал -сочетание двух звуков, взятых последовательно или одновременно. Нижний звук интервала называется его основанием, верхний звук - его вершиной.
Каденция - заключение музыкальной мысли.
Каденция полная совершенная - окончание построения на тонической приме в мелодии.
Каденция полная несовершенная - окончание построения на тонической терции или квинте в мелодии.
Каденция половинная - остановка в середине построения на неустойчивом звуке лада, чаще всего на одном из звуков доминантового трезвучия.
Канон - вид полифонической музыки, в которой все голоса исполняют одну и ту же мелодию, но вступают не одновременно, а один после другого.
Кантата - музыкальное произведение для хора, солистов, оркестра, исполняемое в концертах. Состоит из хоровых номеров, арий, ансамблей.
Качественная (или тоновая) величина интервалов - количество заключенных в интервале тонов или полутонов.
Кварта -интервал, который срдержит четыре ступени. Кварта называется чистой, если она состоит из двух с половиной тонов. Чистая кварта обозначается ч. 4.
Квартдецима -интервал, который содержит четырнадцать ступеней (септима через октаву). Обозначается - 14.
Квартет -1. Ансамбль из четырех певцов или исполнителей на музыкальных инструментах. 2. Музыкальное произведение для такого ансамбля.
Квартсекстаккорд - второе обращение трезвучия, с квинтовым тоном внизу, обозначается 4/6.
Квинта - интервал, который содержит пять ступеней. Квинта называется чистой, если она состоит из трех с половиной тонов. Чистая квинта обозначается ч. 5.
Квинтдецима - интервал, который содержит пятнадцать ступеней (октава через октаву). Квинтдецима обозначается-15.
Квинтовый круг - система, в которой все тональности одного лада расположены по чистым квинтам.
Kвинтоль - ритмическая фигура из пяти нот, вместо обычной группы из четырех нот; обозначается цифрой 5 над или под нотами.
Квинтсекстаккорд - первое обращение септаккорда с терцовым тоном внизу, обозначается 5/6
Клавир - переложение оперной или симфонической партитуры для исполнения на фортепиано (или для пения с фортепиано).
Ключ - знак, определяющий место записи какого-либо звука на нотоносце и в зависимости от него и всех остальных звуков.
Ключевые знаки - знаки альтерации, выставляемые рядом с ключом.
Кода - заключительная часть музыкального произведения (завершающая его в целом).
Количественная (или ступеневая) величина интервалов - количество охватываемых интервалом ступеней. В зависимости от количественной величины интервал получает своё название. Например, интервал, содержащий три ступени, - терция.
Консонирующие интервалы - интервалы, звучащие более мягко, звуки которых как бы сливаются друг с другом.
Консонансы совершенные - консонансы в которых имеет место полное или значительное слияние звуков: чистая прима (унисон), чистая октава, чистая квинта и отчасти чистая кварта.
Консонансы несовершенные - консонансы, в которых имеет место незначительное слияние звуков: большая и малая терция, большая и малая секста.
Концерт - крупное произведение для какого-либо сольного инструмента с сопровождением оркестра.
Лад - организация музыкальных звуков вокруг опорного звука, который называется тоникой.
Ладовое разрешение интервалов - переход неустойчивых звуков интервала в ближайшие устойчивые звуки лада.
Лидийский лад - особый лад, встречающийся в народной музыке. Отличается от натурального мажора IV повышенной ступенью, которая называется лидийской квартой.
Мажорный лад - лад, в котором устойчивые звуки, взятые вместе, образуют мажорное трезвучие.
Мажорное трезвучие - трезвучие, которое состоит из большой и малой терций или большой терции и чистой квинты.
Малый вводный септаккорд - септаккорд, постро-. енный на VII ступени натурального мажорного лада. Состоит из уменьшенного трезвучия и малой септимы или из двух малых терций и большой терции.
Мелизмы - мелодические фигуры, украшающие отдельные звуки мелодии.
Мелодический интервал - интервал, звуки которого взяты последовательно (один за другим).
Мелодический минор - минор, в котором повышаются VI и VII ступени.
Мелодия - музыкальная мысль, выраженная одноголосно, одноголосный напев.
Метр - равномерное чередование акцентов в музыке.
Метроном - прибор для точного определения темпа.
Меццо-сопрано - низкий женский голос. Для меццо-сопрано написаны партии Кармен в опере «Кармен» Ж. Бизе, Марфы в опере «Хованщина» М. Мусоргского и другие.
Миксолидийский лад - особый лад, который встречается в народной музыке. Отличается от натурального мажора VII пониженной ступенью, которая называется миксолидийской септимой.
Минорный лад - лад, в котором устойчивые звуки, взятые вместе, образуют минорное трезвучие.
Минорное трезвучие - трезвучие, которое состоит из малой и большой терций или малой терции и чистой квинты.
Модуляция - переход из одной тональности в другую.
Мордент (мелизм) - мелодическая фигура из трех нот. Исполняется: основной звук, над которым выставлен мордент, верхний вспомогательный (находящийся выше основного звука) и снова основной звук.
Натуральный мажор - мажор, в котором ступени не изменены. Строение натуральной мажорной гаммы: тон-тон-полутон-тон-тон-тон-полутон.
Натуральный минор - минор, в котором ступени не изменены. Натуральный минор имеет одинаковый звуковой состав с параллельным натуральным мажором.
Неключевые знаки альтерации - см. случайные знаки альтерации.
Неустойчивые интервалы в ладу - интервалы, в которых оба звука (или один из звуков) неустойчивы, то есть не входят в тоническое трезвучие.
Нона - интервал, который содержит девять ступеней (секунда через октаву). Нона называется большой, если она состоит из семи тонов. Нона называется малой, если она состоит из шести с половиной тонов. Большая нона обозначается б. 9, малая - м. 9.
Нота - знак, при помощи которого записывается высота и длительность звука.
Нотный стан - пять горизонтальных параллельных линий, на которых размещаются ноты. Счет линий ведется снизу вверх.
Нотоносец - см. нотный стан.
Нюансы - см. динамические оттенки. .
Обертоны -призвуки, сопровождающие основной звук. Все обертоны при звучании образуют натуральный звукоряд, звуки которого расположены в следующем порядке (от основного тона): чистая октава, чистая квинта, чистая кварта, большая терция, две малые терции, три большие секунды и т. д. Первые шесть призвуков образуют мажорное (большое) трезвучие и имеют большое значение в образовании мажорно-минорной системы ладов.
Обращение интервалов - перемещение нижнего звука интервала на октаву вверх или верхнего звука на октаву вниз. В результате получается другой интервал, который в сумме с первоначальным составляет октаву.
Обращение септаккорда - вид септаккорда, в котором нижним звуком является терция, квинта или септима основного септаккорда.
Обращение трезвучий - вид трезвучия, в котором нижним звуком является терция или квинта основного трезвучия.
Одноименные тональности - мажорные и минорные тональности, которые имеют одинаковые тоники (например: до мажор и до минор, ре мажор и ре минор).
Октава -1. Интервал, который содержит шесть тонов. Чистая октава обозначается ч. 8. 2. Группа звуков от до до каждого следующего до .
Октет - музыкальное произведение, написанное для восьми исполнителей.
Опера - один из важнейших музыкальных жанров, объединяющий музыку и драму, а также и другие виды искусства (балет, живопись).
Оратория - музыкальное произведение для хора, оркестра и певцов-солистов (с определенным сюжетным содержанием), предназначенное для концертного исполнения.
Орган - клавишный духовой инструмент, самый большой по величине корпуса и звуковому объему из всех музыкальных инструментов.
Оркестр - коллектив исполнителей на музыкальных инстру¬ментах, организованный для совместного исполнения музыки.
Основные деления длительности звуков - деления длительности звуков на равные части, из которых каждая более крупная длительность равна двум следующим более коротким (например, целая нота равна двум половинным, половинная- двум четвертям, четверть - двум восьмым, восьмая - двум шестнадцатым и т. д.).
Особые виды ритмического деления - дробление длительностей на произвольное количество равных частей, не совпадающее с основным делением (например, четверть делится на три части, вместо деления на две, образуется триоль; от деления на пять частей, вместо деления на четыре, образуется квинтоль и т.д.).
Параллельные тональности - мажорные и минорные тональности, которые имеют одинаковые ключевые знаки. Параллельная минорная тональность отстоит на малую терцию вниз от мажорной.
Партитура - нотная запись всех голосов музыкального произведения (для оркестра, хора или ансамбля), где для каждого голоса или инструмента отведена отдельная нотная строка.
Партия - 1. Голос в партитуре, исполняемый одним из участников ансамбля (или несколькими участниками в унисон), 2. Один из главных тематических разделов сонатной формы.
Пауза - знак молчания.
Пентатоника - звукоряд, состоящий из пяти звуков. Характерный признак пентатоники - отсутствие полутонов и звуков, образующих тритоны (то есть без IV и VII ступеней в натуральном мажоре и без II и VI ступеней в натуральном миноре).
Переменный лад - лад, в котором имеются две тоники. Чаще всего тониками переменного лада являются трезвучия мажора и параллельного ему минора или наоборот. Встречаются и другие виды переменного лада.
Переменные размеры - размеры, в которых изменяется количество долей на протяжении всего произведения или его части. Например, в русских народных песнях - «Сидел Ваня», «Ой да ты, калинушка».
Песня - самый распространенный музыкальный жанр, объединяющий музыку и поэтический текст.
Полифония -1. Многоголосная музыка с самостоятельным значением каждого голоса. 2. Наука о полифонических формах.
Полутон - наименьшее расстояние по высоте между двумя звуками в двенадцатизвуковом темперированном строе.
Прелюдия - вступительная пьеса перед основным изложением музыкального произведения. Встречается как самостоятельный жанр небольших музыкальных произведений.
Прима - интервал, который содержит одну ступень; повторение одной и той же ступени. Если ступень повторяется без изменения- прима чистая, обозначается ч. 1.
Простые интервалы - интервалы, не превышающие по ве¬личине октавы.
Простые размеры - двух- и трехдольные размеры, имеющие две или три доли при одном акценте (2/4,3/4,3/8)

Пятиступенный лад - см. пентатоника.
Размер такта - цифры в виде дроби, которые выставлены в начале нотной записи. Числитель дроби указывает на количество долей в такте, а знаменатель на длительность этих долей.
Регистр - часть звуков, объединенных каким-либо признаком, главным образом тембровым. В каждом голосе или инструменте условно различаются три регистра: высокий, средний и низкий.
Реприза - 1. Знак повторения какой-нибудь части музыкального произведения. 2. Повторное изложение тем с некоторым изменением.
Речитатив - музыкальная декламация, представляющая нечто промежуточное между разговорной речью и пением, как бы речь нараспев.
Ритм - организованная последовательность длительности звуков в музыкальном произведении.
Родственные тональности - тональности, имеющие наибольшее число общих звуков. К родственным тональностям относятся: параллельная тональность, доминантовая тональность и ее параллельная, субдоминантовая тональность и ее параллельная, а также тональность минорной (гармонической) субдоминанты в мажоре и тональность мажорной (гармонической) доминанты в
миноре.
Романс - музыкальное произведение для голоса с сопровождением. Романсы встречаются иногда как названия инструментальных пьес певучего, мелодического характера.
Рондо - пьеса, в основе которой лежит одна главная тема, несколько раз повторяющаяся (рефрен). Между повторениями этой главной темы включаются другие темы (эпизоды).
Секвенция - повторение какого-либо мелодического или гармонического оборота от различных ступеней лада или на определенный интервал.
Секста - интервал, который содержит шесть ступеней. Секста называется большой, если она состоит из четырех с половиной тонов. Секста называется малой, если она состоит из четырех тонов. Большая секста обозначается 6.6, малая секста - м. 6.
Секстаккорд - первое обращение трезвучия с терцовым то¬ном внизу, обозначается цифрой 6.
Секстет -музыкальный ансамбль из шести исполнителей.
Секунда - интервал, который содержит две ступени. Секунда называется большой, если она состоит из одного тона. Секунда называется малой, если она состоит из полутона. Большая секунда обозначается 6.2, малая секунда - м.2.
Секундаккорд - третье обращение септаккорда с септимой внизу, обозначается цифрой 2.
Септаккорд -аккорд, из четырех звуков, которые располо¬жены или, могут быть расположены по терциям.
Септет - музыкальный ансамбль из семи исполнителей.
Септима - интервал, который содержит семь ступеней. Сеп¬тима называется большой, если она состоит из пяти с половиной тонов. Септима называется малой, если она состоит из пяти тонов. Большая септима обозначается 6.7, малая септима- м. 7.
Симфония - оркестровое музыкальное произведение, состоящее из нескольких частей (обычно из четырех). В основе развития симфонии лежат принципы сонатной формы.
Синкопа - перемещение тактового акцента с сильной доли на слабую.
Скерцо - музыкальное произведение, чаще всего оживленного, шутливого характера. Скерцо может быть самостоятельным музыкальным произведением или частью другого крупного произведения.
Скрипичный к л ю ч - условный знак, который обозначает, что нота соль первой октавы находится на второй линии нотоносца.
Сложные размеры - размеры, образующиеся от слияния двух или нескольких одинаковых простых размеров.
Случайные знаки альтерации - знаки альтерации, выставляемые непосредственно перед нотой.
Смешанные размеры - раз(меры, которые образуются от слияния двух или нескольких неодинаковых простых размеров.
Соло - исполнение произведения (или его части) одним певцом или музыкантом.
Сольфеджио - специальные занятия, способствующие развитию музыкального слуха.
Соната - крупное инструментальное произведение, состоящее из нескольких частей, одна из которых (обычно первая) имеет особую, сложную форму, называемую сонатным аллегро (см. сонатное аллегро).
Сонатное аллегро - форма музыкального произведения, состоящая из трех основных разделов: 1) экспозиция, то есть изложение тематического материала; 2) разработка, в которой происходит дальнейшее развитие тем, изложенных в экспозиции; 3) реприза, то есть повторное изложение главных тем с некоторыми изменениями.
Сонатина -соната небольшого размера и сравнительно не¬трудная для исполнения.
Сопрано - высокий женский голос. Для сопрано написаны партии Татьяны в опере «Евгений Онегин» и Лизы в опере «Пиковая дама» П. Чайковского.
Составные интервалы - интервалы шире октаву, Стаккато - отрывистое исполнение звуков. Обозначается точками, поставленными над или под нотами.
Ступень - порядковое обозначение звуков лада. Отмечается римской цифрой.
Субдоминанта - четвертая ступень лада.
Субдоминантовое трезвучие - трезвучие, построен¬ное на IV ступени лада.
Сюита - многочастное произведение, состоящее из нескольких самостоятельных частей, разнообразных по содержанию и построенных по принципу контраста.
Такт - отрезок музыкального произведения от одной сильной доли до следующей.
Тактовая черта -вертикальная черта, отделяющая такты друг от друга. Тактовая черта ставится перед сильной долей такта.
Тембр - характер звучания, свойственный данному голосу или инструменту.
Темперированный строй - строй, в котором каждая ок¬тава делится на двенадцать равных частей -полутонов.
Темп - скорость исполнения музыки.
Т е н о р - высокий мужской голос. Для тенора написаны партии Ленского в опере «Евгений Онегин», Германа в опере «Пиковая дама» П. Чайковского.
Теноровый ключ - один из видов ключей до. Помещается на четвертой линейке нотоносца и обозначает, что на этой линейкенаходится нота до первой октавы. В теноровом ключе пишутся ноты для виолончели, фагота, тромбона.
Тетрахорд - мелодическая последовательность из четыре) звуков, расположенных по секундам в объеме кварты. В гаммах I, II, III, IV ступени образуют первый или нижний тетрахорд, а V, VI, VII, VIII ступени образуют второй или верхний тетрахорд.
Терцдецима - интервал, который содержит тринадцать ступеней (секста через октаву). Терцдецима называется большой, если она состоит из десяти с половиной тонов. Терцдецима называется малой, если она состоит из десяти тонов. Большая терцдецима обозначается б.13, малая терцдецима - м. 13,
Терцет - музыкальное произведение для трех исполнителей, обычно вокальное.
Терция -интервал, который содержит три ступени. Терция называется большой, если она состоит из двух тонов. Терция называется малой, если она имеет полтора тона. Большая терция обозначается б. 3, малая терция м. 3.
Терцквартаккорд - второе обращение септаккорда с квинтовым тоном внизу, обозначаетея 3/4
Тональность - высота лада. Каждая тональность отличается своими ключевыми знаками альтерации, определяющими состав звуков.
Тоника - первая ступень лада.
Тоническое трезвучие - трезвучие, построенное на I ступени лада.
Транспозиция - перенесение музыкального произведения или его части из одной тональности в другую.
Трезвучие - аккорд из трех звуков, которые расположены или могут быть расположены по терциям.
Трель (мелизм) -равномерное, быстрое чередование основного и верхнего вспомогательного звуков.
Тремоло - быстрое повторение одного и трго же звука или исследования из нескольких звуков.
Триоль - ритмическая фигура из трех нот, вместо обычной группы из двух нот, обозначается цифрой 3 над или под нотами.
Тритон - название интервалов, содержащих три тона. К три¬тонам относятся увеличенная кварта и уменьшенная квинта.
Увеличенное трезвучие - трезвучие, которое состоит из двух больших терций, крайние звуки образуют увеличенную квинту. Встречается в гармоническом миноре на III ступени и в гармоническом мажоре на VI ступени.
Увертюра - вступление (к опере, драме или иному какому-либо театральному произведению), сжато излагающее основную мысль всего произведения в целом. Существуют самостоятельные оркестровые увертюры обычно программного характера, например увертюры «1812 год», «Ромео и Джульетта» П. Чайковского.
Уменьшенный вводный септаккорд - септаккорд, построенный на VII ступени гармонического мажора или гармонического минора. Состоит из уменьшенного трезвучия и уменьшенной септимы или из трех малых терций.
Уменьшенное трезвучие - трезвучие, которое состоит из двух малых терций, крайние звуки образуют уменьшенную квинту. Встречается в натуральном мажоре на VII ступени и в гармоническом мажоре или миноре на II и VII ступенях.
Ундецима - интервал, который содержит одиннадцать ступеней (кварта через октаву). Ундецима называется чистой, если она состоит из восьми с половиной тонов. Чистая ундецима обозначается ч. 11.
Унисон - точное совпадение двух звуков по высоте.
Устойчивые интервалы в ладу - интервалы, в которых оба звука являются устойчивыми, то есть входят в тоническое трезвучие.
Фактура -способ изложения выразительных средств музыки. Основные виды фактуры: вокальная, инструментальная, хоровая, оркестровая, фортепианная и т. д.
Фермата - знак, указывающий на произвольное увеличение длительности звука или паузы, которое зависит от характера произведения, намерений и вкуса исполнителя.
Финал - название последней, заключительной части музыкального произведения.
Фортепиано - общее название инструментов, звук которых извлекается ударом молоточков о струну при нажатии клавишей.
Форшлаг долгий - мелизм, который состоит из одного звука, исполняющегося перед основным звуком (всегда за его счет). Длительность долгого форшлага обычно равна половине длительности основного звука.
Форшлаг короткий - мелизм, который состоит из одного или нескольких очень коротких звуков, исполняющихся перед основным звуком.
Фразировка - отчетливое выделение музыкальных фраз при исполнении музыкальных произведений.
Фригийский лад - особый лад, встречающийся в народной музыке. Отличается от натурального минора II пониженной ступенью, которая называется фригийской секундой.
Характерные интервалы гармонического мажора - увеличенные и уменьшенные интервалы, появившиеся в результате понижения VI
ступени в гармоническом мажоре. К характерным интервалам гармонического мажора относятся: ув. 2 и ее обращение - ум. 7, ув. 5 и ее обращение - ум. 4.
Характерные интервалы гармонического минора - увеличенные и уменьшенные интервалы, появившиеся в результате повышения VII
ступени в гармоническом миноре. К характерным интервалам гармонического минора относятся: ув. 2 и ее обращение - ум. 7, ув. 5 и ее обращение - ум. 4.
Хор -1. Большая группа певцов. Хоры бывают детские, женские, мужские и смешанные. 2. Музыкальное произведение для хорового исполнения.
Хроматические знаки - то же, что знаки альтерации.
Хроматическая гамма - гамма, состоящая из полутонов. Хроматическая гамма образуется посредством заполнения больших секунд промежуточными полутонами.
Хроматический полутон - полутон, образуемый смежными звуками одного и того же названия. Например, до-до# , ми-миb .
Хроматический тон - тон, образуемый смежными звуками одного и того же названия. Например, до-до X, ми-ми.
Цезура - момент расчленения в музыке; короткая, еле заметная пауза между фразами.
Целотонная гамма - шестиступенная гамма, построенная по целым тонам: до-ре-ми-фа# -ляb -cub -до. В этом ладу все трезвучия, в том числе тоническое, являются увеличенными.
Элементарная теория музыки - учебная дисциплина, изучающая нотное письмо и основные элементы музыки: лады, звукоряды, интервалы, метр, ритм, аккорды и др.
Энгармонически равные звуки - звуки одинаковые по высоте, но различные по названию (например, до - си# )
Энгармонически равные интервалы - интервалы одинаковые по звучанию и по количеству содержащихся в них тонов, но различные по названию и по количеству содержащихся в них ступеней (например, до - миb =до - ре# , до - фа# =до - сольb ) .
Энгармонически равные тональности - тональности одинаковые по звучанию, но различные по названию. Из встречающихся в музыкальной практике тональностей до семи знаков в ключе есть три случая энгармонического равенства в мажоре (си мажор=до b мажору, фа # мажор= соль b мажору, до # мажор=ре Ь мажору) и три случая в миноре (соль # минор=ля b минору, ре # минор=ми b минору, ля # минор=сиЬ минору).

Мир музыки многогранен, несколько главных направлений составляют основу всей музыкальной культуры. Классическая, симфония, блюз, джаз, поп-музыка, рок-н-ролл, народная, кантри - существуют различные жанры и стили на любой вкус и для любого настроения.

Зарождение

Музыка как искусство возникла в начале шестнадцатого века, когда появились первые смычковые и щипковые инструменты. Намного раньше были придуманы примитивные дудочки, рожки и свирели, которые делались из тростника, рогов животных и других подручных средств. В семнадцатом веке музыкальная культура уже развивалась бурными темпами: инструментов появлялось все больше, музыканты стали объединяться в группы, дуэты, трио, квартеты, а позже и в оркестры.

Нотная грамота

Нотная грамота появилась раньше музыкальных инструментов, поскольку пение, искусство вокала требовали какой-то системности, возможности записывать на бумаге придуманные мелодии и уже потом исполнять их. Так появились нотный стан и всем известные семь нот. Складывая ноты в определенном порядке, удавалось получить мелодию, композиционно-несложную, поскольку отсутствовали полутона. Затем появились диез и бемоль, которые сразу расширили возможности композитора. Все это касается исполнительского мастерства музыкантов, придерживающихся теоретических основ в музыке. Но есть немало мастеров, которые играют только на слух, они не знакомы с теорией музыки, она им не нужна. К таким музыкантам относятся и кантри. Несколько заученных аккордов на гитаре или фортепиано, а остальное довершает природный талант. Тем не менее с терминами, имеющими непосредственное отношение к их искусству, эти музыканты знакомы, но только поверхностно.

Появление музыкальных терминов

Для того чтобы не запутаться в стилях и направлениях музыки, разнообразных инструментах и приспособлениях, были придуманы музыкальные термины. Постепенно все, что имеет отношение к музыке, получило свое название. А поскольку музыка зародилась в Италии, практически все музыкальные термины были приняты на итальянском языке и в его транскрипции. Некоторые названия композиций пишутся на французском или латинском языке, в зависимости от их происхождения. Итальянские музыкальные термины отражают только общую картину и могут подменяться в отдельных случаях другими названиями, аналогичными по смыслу.

Итальянское происхождение

Музыка - это обширный пласт мировой культуры, который требует серьезного системного подхода. Музыкальные термины утверждались на уровне комитетов по лингвистике ведущих европейских стран, включая Италию, и таким образом получили официальный статус. Административное обеспечение музыкальных учреждений во всем мире базируется на использовании терминов в соответствии с их применением - для этого созданы справочники и руководства.

Известные термины

Самый известный музыкальный термин - это "скрипичный ключ", его знают все. Значение наиболее популярных названий трудно переоценить, в их написании присутствует своего рода аксиома, то же самое происходит, когда мы слышим известное словосочетание. Например, самый музыкальный термин - это, безусловно, "джаз". У многих он ассоциируется с негритянской ритмикой и экзотическими вариациями.

Названия и классификация

Нельзя однозначно определить самый известный музыкальный термин. К этой категории можно отнести название "симфония", синоним классической музыки. Когда мы слышим это слово, перед глазами возникает оркестр на сцене, скрипки и виолончели, пюпитры с нотами и дирижер во фраке. Музыкальные понятия и термины помогают осмыслить происходящее в концертном зале и глубже понять суть произведения. Искушенная публика, посещающая концерты в филармонии, никогда не спутает адажио с анданте, поскольку каждый термин имеет свое определение.

Основополагающие термины в музыке

Представим вашему вниманию наиболее известные музыкальные термины. Список включает такие названия, как:

• Арпеджио - чередование нот когда звуки выстраиваются один за другим.
• Ария - вокальное произведение, часть оперы, исполняется в сопровождении оркестра.
• Вариации - инструментальное произведение или его отрывки, исполняемые с различными усложнениями.
• Гамма - чередование нот в определенном порядке, но без смешивания, вверх или вниз до октавного повторения.
• Диапазон - интервал между самым низким и самым высоким звуком инструмента или голоса.
• Звукоряд - звуки, расположенные в ряд по высоте, аналогичные гамме. Звукоряд может присутствовать в или в их отрывках.
• Кантата - произведение для концертного исполнения оркестром, солистами или хором.
• Клавир - переложение симфонии или оперы для интерпретации на фортепиано или для пения в сопровождении фортепиано.
• Опера - важнейший музыкальный жанр, соединяющий драму и музыку, музыку и балет.
• Прелюдия - вступление перед основным музыкальным произведением. Может использоваться как самостоятельная форма для небольшого произведения.
• Романс - произведение для вокального исполнения с сопровождением. Отличается романтическим настроем, мелодичностью.
• Рондо - повторение основной темы произведения с включением между рефренами других сопутствующих эпизодов.
• Симфония - произведение в исполнении оркестра из четырех частей. Основывается на принципах сонатной формы.
• Соната - инструментальное произведение сложной формы из нескольких частей, одна из которых доминирует.
• Сюита - музыкальное произведение из нескольких частей, разных по содержанию и контрастирующих друг с другом.
• Увертюра - вступление к произведению, коротко раскрывающее основное содержание. Оркестровые увертюры, как правило, представляют собой самостоятельное музыкальное произведение.
• Фортепиано - объединяющее название инструментов, действующих по принципу удара молоточка о струну посредством клавишей.
• Хроматическая гамма - гамма из полутонов, образуется заполнением промежуточными полутонами больших секунд.
• Фактура - способ изложения музыки. Основные виды: фортепианная, вокальная, хоровая, оркестровая и инструментальная.
• Тональность - характеристика лада по высоте. Тональность отличают ключевые определяющие состав звуков.
• Терция - трехступенчатый интервал. Большая терция - два тона, малая - полтора тона.
• Сольфеджио - занятия по принципу репетиторства с целью становления музыкального слуха и его дальнейшего развития.
• Скерцо - музыкальная зарисовка легкого, шутливого характера. Может входить в крупное музыкальное произведение в качестве его составной части. Также может быть самостоятельным музыкальным произведением.

Музыкальный термин "аллегро"

Отдельные приемы широко распространены. В качестве примера можно привести музыкальный термин - "быстро", "весело", "экспрессивно". Сразу становится ясно, что в произведении заключается мажорная экспрессия. Кроме того, музыкальный термин "аллегро" обозначает необычность, а иногда и праздничность происходящего. Стиль, который характеризуется этим понятием, представляется самым жизнеутверждающим. Только в редких случаях музыкальный термин "аллегро" обозначает спокойное и размеренное развитие сюжета, спектакля или оперы. Но и в этом случает общий тонус произведения веселый и экспрессивный.

Термины, определяющие стиль и жанры музыки

Названия подразделяются на несколько категорий. Темп, ритм или скорость исполнения определяют определенные музыкальные термины. Список обозначений:

• Адажио (adagio) - спокойно, медленно.
• Аджитато (adgitato) - взволновано, возбужденно, импульсивно.
• - размеренно, не спеша, задумчиво.
• Аппассионато (appassionato) - живо, со страстью.
• Аччелерандо (accelerando) - увеличивая темп, ускоряясь.
• Каляндо (calando) - с угасанием, уменьшая скорость и снижая напор.
• Кантабиле (cantabile) - певуче, распевно, с чувством.
• Кон дольчерецца (con dolcherezza) - мягко, с нежностью.
• Кон форца (con forza) - с силой, напористо.
• Декрещендо (decrescendo) - постепенно уменьшая силу звучания.
• Дольче (dolce) - нежно, со сладостью, мягко.
• Долорозо (doloroso) - с грустью, жалобно, с отчаянием.
• Форте (forte) - громко, с силой.
• Фортиссимо (fortissimo) - очень сильно и громко, громоподобно.
• Лярго (largo) - широко, привольно, неспешно.
• Легато (legato) - плавно, спокойно, безмятежно.
• Ленто (lento) - медленно, еще больше замедляя.
• Леджиеро (legiero) - легко, плавно, бездумно.
• Маэстозо (maestoso) - величаво, торжественно.
• Мистериозо (misterioso) - тихо, таинственно.
• Модерато (moderato) - умеренно, с расстановкой, неспешно.
• Пиано (piano) - тихо, негромко.
• Пианиссимо (pianissimo) - очень тихо, приглушенно.
• Престо (presto) - быстро, интенсивно.
• Семпре (sempre) - постоянно, не изменяясь.
• Спиритуозо (spirituozo) - одухотворенно, с чувством.
• Стаккато (staccato) - отрывисто.
• Виваче (vivace) - живо, скоро, безостановочно.
• Виво (vivo) - темп, средний между престо и аллегро.

Терминология технического характера

• Скрипичный ключ - специальный значок, проставляемый в начале нотной линейки, указывающий на то, что нота первой октавы "соль" находится на второй линии нотного стана.
• Басовый ключ - значок, подтверждающий нахождение ноты "фа" малой октавы на четвертой линии нотного стана.
• Бекар - значок, обозначающий отмену действия знаков "бемоль" и "диез". Является знаком альтерации.
• Диез - значок, обозначающий повышение звука на полтона. Является знаком альтерации.
• Бемоль - значок, обозначающий понижение звука на полтона. Является знаком альтерации.
• Дубль-диез - значок, обозначающий повышение звука на два полутона, целый тон. Является знаком альтерации.
• Дубль-бемоль - значок, обозначающий понижение звука на два полутона, целый тон. Является знаком альтерации.
• Затакт - неполный такт, который дает начало музыкальному произведению.
• Знаки, сокращающие нотное письмо, служат для упрощения нотного письма в случае его обширности. Наиболее распространенные: тремоло, знак репризы, знаки мелизматические.
• Квинтоль - форма из пяти нот, замещающая обычную группу из четырех нот, обозначение - цифра 5, под или над нотами.
• Ключ - значок, обозначающий место записи звука на нотной линейке в соотношении с остальными звуками.
• Ключевые знаки - значки альтерации, проставляемые рядом с ключом.
• Нота - значок, проставляемый на одной из линеек нотного стана или между ними, обозначающий высоту и продолжительность звука.
• Нотный стан - пять параллельных линий для размещения нот. Расстановка нотных значков ведется снизу вверх.
• Партитура - нотная запись, отдельная для каждого участника исполнения произведения, с учетом совместимости голосов и инструментов.
• Реприза - значок, обозначающий повторение какой-либо части произведения. Повторение фрагмента с некоторыми изменениями.
• Ступень - обозначение порядка расположения звуков лада, обозначается римскими цифрами.

Музыкальные термины на все времена

Музыкальная терминология - это основа современного исполнительского искусства. Без терминов невозможно записать ноты, а без нот профессиональный музыкант или певец не сможет ни сыграть, ни спеть. Термины академичны - не меняются со временем и не уходят в прошлое. Придуманные более трехсот лет назад, они по-прежнему актуальны.

Школьный музыкальный словарик

Словарики принято заводить по многим школьным предметам. Обычно они изготавливаются просто - обычный блокнот или тет­радка разлиновываются на две графы - первая узкая для записи слова, а вторая графа пошире - для записи значения слова. Так, на­пример, учителя русского языка и литературы предлагают записы­вать в специально разлинованные тетрадки-словари сложные по написанию и произношению или просто непонятные нововведенные слова. Учителя химии и физики предлагают заводить словари для записи сложных терминов и даже формул. Преподаватели иност­ранных языков считают словарик, составленный самими ребятами, непременным атрибутом своих занятий.

Заводить словарики и на занятиях по музыке просто необходи­мо. Вот где много непонятных и сложных, а также иностранных и нововведенных слов! Ведь большинство музыкальных терминов пришло к нам из Италии и Франции.

Структура музыкального словарика может быть, например, такой:

Учитель музыки может успешно использовать на своих уро­ках содержание предложенного ниже небольшого музыкального словарика, допустим, разбирать на каждом занятии по 3-5 слов и записывать их объяснения.

Аккомпанемент - музыкальное сопровождение. Слово произошло от французского «accompagner » - сопровождать. Аккомпанемент может быть разным. Сопровождение певца-солиста поручается или одному инструменту - роялю, гитаре, баяну, или оркестру.

Аккорд - одновременное сочетание нескольких (не менее трех) звуков различной высоты.

Аккордеон - клавишный духовой инструмент, разновидность хро­матической гармоники. Его корпус состоит из двух коробок, соедини­тельных мехов и двух клавиатур - кнопочной для левой руки и кла­виатуры фортепианного типа для правой. Подобно баяну, аккордеон обладает богатыми тембровыми и динамическими возможностями. Кнопочная клавиатура имеет 6 (иногда 7) рядов: в первом и во втором расположены отдельные басовые звуки, в остальных - «готовые» ак­корды (отсюда и произошло название инструмента.)

Акт - законченная часть театрального произведения (драмы, оперы, балета), отделенная от предыдущей и последующей частей перерывами. Название происходит от латинского «actus » - действие.

Акцент - выделение, особенно громкое подчеркивание отдельного звука или аккорда. В нотном письме акценты обозначаются различными знаками: V , sf и др. Эти знаки проставляются над или под той нотой или аккордом, к которым относятся.

Альт - струнный смычковый инструмент скрипичного семейства. По своим размерам альт несколько превосходит скрипку. Ранние образ­цы этого инструмента относятся к XVI в. В поисках наилучшей кон­струкции альта большую роль сыграл выдающийся итальянский мастер А. Страдивари. Четыре струны инструмента настроены по квинтам на ноту ниже, чем у скрипки. По сравнению со скрипкой альт - инстру­мент менее подвижный. Тембр его глуховатый, тусклый, но мягкий, выразительный. Альт с давних пор использовали в струнном квартете и симфоническом оркестре для заполнения средних, мелодически «ней­тральных» голосов в общей звуковой гармонии. Интерес к самобытным выразительным возможностям альта как сольного инструмента возник в середине XIX в., в период расцвета романтизма.

Ансамбль - это слово имеет два толкования. Ансамблем называется вокальное или инструментальное произведение, предназначенное для небольшого состава исполнителей - двух, трех, четырех и т. д. К таким произведениям относятся дуэт, трио, квартет, квинтет и т. д. Ансамблем называется также коллектив музыкантов, исполняющий такого рода му­зыку. Выражение «хороший ансамбль» указывает на высокую степень слаженности, согласованности в исполнительском искусстве. Слово произошло от французского «ansemble » - вместе. В последние десяти­летия слово «ансамбль» часто применяется и по отношению к крупным исполнительским коллективам, например ансамбль «Березка» и др.

Антракт - перерыв между актами театрального представления или отделениями концерта. Произошло от слияния французских слов «entre » - между и «acte » - акт, действие. Антрактом называется также оркестровое вступление к одному из актов (кроме первого) в любом виде театрального представления - опере, драме, балете. (Оркестровое вступление к 1-му акту носит разные названия - увертюра , прелюдия , интродукция , вступление ). Широкой известностью пользуются симфо­нический антракт «Три чуда» в опере -Корсакова «Сказка о царе Салтане».

Аншлаг - объявление, оповещающее о том, что все билеты на дан­ный концерт или спектакль распроданы полностью. Часто употребляют выражение: «Сегодня аншлаг» (или «Концерт прошел с аншлагом»), желая подчеркнуть большой интерес публики к концерту, спектаклю, лекции.

Ария - законченный по построению эпизод в опере (кантате, ора­тории.) Арию исполняет певец в сопровождении оркестра. Для арии, как правило, характерна широкая распевность. По-итальянски «aria » - не только «песня», но и «воздух», «ветер». Для полноты характери­стики героя в оперу обычно вводится несколько арий, различных по образному содержанию. Различно бывает и строение арий. Очень часто применяется 3-частная форма, в которой третья часть является точным повторением первой. Примером этого может служить, например, ария Сусанина из оперы «Иван Сусанин». Арию часто предва­ряет оркестровое вступление или речитатив. Более простое определе­ние оперной арии - большая песня главного героя. Ария небольшого размера может называться ариеттой или ариозо.

Артист - музыкант-исполнитель (певец, дирижер или инструмен­талист), постоянно выступающий на оперной сцене или концертной эстраде. В широком смысле слова артистами называют всех деятелей искусства, в том числе композиторов.

Арфа - струнный щипковый инструмент древнего происхождения. Простейшие арфы были известны еще в Древнем Египте за 3 тысяче­летия до н. э. В средние века арфа была излюбленным инструментом трубадуров и миннезингеров.

Балалайка - русский народный щипковый инструмент. Состоит из треугольного корпуса и грифа, на который натянуты три струны. Звук на балалайке извлекается рядом приемов: «бряцанием» - ударом пальцев при быстрых взмахах кисти руки, щипком. Балалайка произош­ла от инструмента под названием домра, получила распространение с начала XVIII в. Большую роль в ее усовершенствовании и внедрении в концерты сыграл организатор первого оркестра русских народных инструментов.

Балет - музыкально-танцевальный спектакль. Слово происходит от итальянского «ballo » - танец, пляска. Сначала балет был составной частью придворных увеселений. Самостоятельным жанром балет ста­новится в конце XVIII в. Исключительно высокие достижения в ба­летной музыке принадлежат русскому композитору, создавшему три балета, ставших классическими: «Лебединое озеро», «Спящая красавица» и «Щелкунчик». В XX в. классикой балета ста­ли произведения «Ромео и Джульетта», «Золушка» и «Каменный цветок».

Баркарола - песнь лодочника. Название произошло от итальянско­го слова «b а r са » - лодка. Пьесы с таким названием имеют спокойный, певучий характер, аккомпанемент нередко имитирует всплеск волн.

Баян - клавишный духовой инструмент, получивший массовое распространение в России с конца XIX в. Усовершенствованная раз­новидность гармоники. Название инструменту дано по несколько из­мененному имени древнего русского певца-сказителя Бояна.

Болеро - испанский народный танец, который исполнялся в сопро­вождении гитары или пения. В его музыке повторяются ритмические фигуры, которые отстукивались кастаньетами или щелчками пальцев. Болеро часто встречается в операх и балетах. Широко известна пьеса «Болеро» композитора М. Равеля.

Большой театр - старейший русский театр, основанный в Москве в 1776 г. для постановок музыкальных спектаклей - опер и балетов.

Бубен - ударный музыкальный инструмент, представляет собой де­ревянный обруч, обтянутый кожей, на который прикреплены стальные колокольчики. Играют на нем двумя приемами - ударами и встряхива­нием. Широко распространен в Испании и Италии.

Былина - русская народная песня-сказ, повествующая о подвигах богатырей, выдающихся событиях народной жизни.

Валторна - медный духовой инструмент, который произошел от старинного охотничьего рога. Немецкое слово «waldhorn » означает лесной рог. Валторна представляет собой длинную трубку, свернутую спиралью. Ее тембр - мягкий, певучий. Три валторны изображают по­явление охотников в сказке «Петя и волк».

Вальс - один из популярнейших бальных танцев, во время кото­рого танцующие плавно кружатся. Возник на основе народных танцев Австрии, Чехии, Германии. Крупнейшие композиторы создавали пьесы, написанные в виде вальсов: , И. Штраус, .

Вариация - многократное повторение основной мелодии с неко­торыми ее изменениями.

Виолончель - струнный смычковый инструмент, крупнее скрипки и альта, но меньше контрабаса. Ее тембр - теплый и выразительный - часто сравнивают с человеческим голосом, поэтому для виолончели написано много выдающихся музыкальных произведений.

Водевиль - веселая театральная пьеса с несколькими музыкаль­ными номерами.

Вокальная музыка - музыка, предназначенная для пения.

Вундеркинд - в переводе с немецкого «чудо-ребенок». В истории музыки известны случаи исключительно раннего проявления музы­кальной одаренности: В.-А. Моцарт, братья А. Г. и, .

Высота - одно из свойств музыкального звука. Создание музыки основано на возможности человеческого уха улавливать высоту. Вы­соту музыкального звука можно записать с помощью нот.

Гармоника (гармонь, гармошка) - музыкальный инструмент, снабженный мехами и кнопочной клавиатурой. Был популярен во мно­гих странах. Среди разновидностей - тульская, саратовская, сибирская, череповецкая и др.

Гармония - средство музыкальной выразительности, основанное на сочетании многих голосов.

Гитара - струнный щипковый инструмент, известный еще в Сред­невековье. Плоский деревянный корпус, напоминающий восьмерку, снабжен грифом с 6-7 струнами. В настоящее время - один из наиболее популярных музыкальных инструментов.

Гобой - деревянный духовой инструмент, непременный участник военных и симфонических оркестров. Основную мелодию «Танца ма­леньких лебедей» исполняют два гобоя. Гобой также исполняет тему утки в симфонической сказке «Петя и волк».

Громкость - сила звучания. Другое название - динамика. Для обо­значения динамики применяются музыкальные знаки, которые назы­ваются «динамические оттенки». Основные динамические оттенки - форте (громко) и пиано (тихо).

Деревянные духовые инструменты - группа инструментов сим­фонического оркестра, в которую входят флейта, гобой, кларнет и фагот, ранее изготавливаемые из дерева.

Джаз - род музыки чаще увеселительного, танцевального характе­ра. Истоки джаза находятся в негритянской народной музыке, которая была заимствована оркестрами США в 20-е гг. XX в. Выходец из рус­ских эмигрантов американский композитор Д. Гершвин долго изучал негритянские напевы, на основе которых создал ряд произведений, принесших джазовые особенности в классическую музыку («Рапсодия в стиле блюз », опера «Порти и Бесс»).

Диапазон - широта, объем звучания музыкального инструмента или голоса. Например, диапазон звучания рояля - восемь октав, а развитого человеческого голоса - около трех. Песенки для исполнения маленьки­ми детьми обычно пишутся в так называемом «примарном диапазоне», который включает в себя всего 4-6 рядом стоящих звуков.

Дирижер - музыкант, руководитель хорового или инструменталь­ного коллектива. С помощью приемов-жестов он указывает вступление и окончание звучания, темп и силу звука, вступления солистов и от­дельных групп. Дирижер должен иметь острый слух, высокое чувство ритма, хорошую музыкальную память, знание особенностей каждого инструмента оркестра.

Длительность звука - долгота звучания. Невозможно написать ме­лодию, если все звуки в ней будут одной продолжительности - все длин­ные или все короткие. В каждом мотиве одни звуки бывают длинные, другие - более короткие, что при их написании обозначается специаль­ными знаками. При записывании звуков нотами, каждая из них имеет свою длительность - целая, половинная, четверть, восьмая и т. д.

Дробь барабанная - прием игры на барабане двумя палочками с быстрым и четким последованием ударов. Часто дробь применяется, когда надо подчеркнуть особенную трагичность момента или привлечь внимание слушателя к какому-то эпизоду.

Духовой оркестр - оркестр, состоящий из двух групп инструмен­тов - духовых (в основном - медных) и ударных. Количество участ­ников - от 12 до 100 человек. Благодаря своему звонкому, ликующему звучанию, духовой оркестр является постоянным участником празд­ников и парадов.

Дуэт - ансамбль из двух исполнителей.

Жалейка - русский народный духовой инструмент. Ранее делался из камыша. Тембр звука жалейки - пронзительный, резковатый.

Жанр - разновидность музыкальных произведений. Жанры под­разделяются по характеру, тематике, средствам выразительности, ис­полнителям. Основные музыкальные жанры - песня, танец, марш, на основе которых впоследствии созданы опера, балет, симфония.

Запев - начало хоровой песни, которое исполняется одним или несколькими певцами. После запева песня подхватывается всеми участ­никами хора, ведущий певец хора обычно называется запевалой.

Импровизация - сочинение музыки во время ее исполнения. В на­родном творчестве певцы часто украшают импровизациями свое испол­нение. Этим приемом также пользуются в джазовой музыке.

Инструментовка - переложение музыкального сочинения для исполнения его инструментами оркестра. По инструментовке можно даже угадать, кому из композиторов принадлежит впервые услышан­ное произведение. Так, например, ярко индивидуальна оркестровка или -Корсакова.

Камерная музыка - инструментальная или вокальная музыка, предназначенная для исполнения в небольшом помещении. В перево­де с итальянского «camera » означает «комната». К камерной музыке относятся дуэты, трио, квартеты и другие сочинения, рассчитанные на небольшое число исполнителей.

Камертон - инструмент в виде двузубой вилки, с помощью ко­торого настраивают музыкальные инструменты или дают настройку хору перед его выступлением. За образец принят камертон, дающий звук «ля» первой октавы.

Кант - вид старинной 3-голосной куплетной песни, распространен­ной в России в XVI-XVIII вв. Существовали канты разных жанров - торжественные, лирические, шуточные. Стиль канта был использован при создании его знаменитого хора «Славься!» в финале оперы «Иван Сусанин».

Кантата - вокально-симфоническое произведение в нескольких частях. Обычно исполняется хором, солистами и оркестром.

Квартет - ансамбль из четырех исполнителей.

Квинтет - ансамбль из пяти исполнителей.

Клавир - переложение оркестрового сочинения (партитуры) для исполнения его на фортепиано. Клавиры дают возможность музыкантам познакомиться со многими произведениями - симфониями, операми, балетами.

Клавиша - специальный рычаг, применяемый в музыкальных ин­струментах для извлечения звука. При нажатии клавиши происходит удар молоточка по струне (как в фортепиано) или по металлической пластине (в челесте, колокольчиках.) Слово происходит от латинского «clavis » - ключ. Здесь подразумевался «ключ», который вел к открытию клапана органной трубы. Клавиши изготовляют из дерева, пластмассы, но иногда они бывают металлическими (например, у баяна).

Клавишные инструменты - группа музыкальных инструментов, звук у которых извлекается с помощью клавиш. К клавишным относят некоторые струнные (клавесин, фортепиано), часть духовых (орган, гармонь, баян, аккордеон) и отдельные ударные (челеста, колокольчики) инструменты.

Кларнет - музыкальный инструмент из группы деревянных духо­вых, подобно гобою, ведущий происхождение от пастушеской свире­ли. Непременный участник симфонического оркестра. Для кларнета написал тему кошки в своей симфонической сказке «Петя и волк».

Классика - термин, применяемый по отношению к образцовым, совершенным произведениям искусства. Происходит от латинского слова «classicum » - образцовый. К области музыкальной классики относятся не только сочинения великих композиторов, но и лучшие образцы народного музыкального творчества. Классические произве­дения отличаются богатством содержания и красотой и совершенством формы. Про классические произведения всегда можно говорить, что они современны, так как обычно они существуют на земле уже не­сколько веков и всегда доставляют удовольствие своим слушателям. Это вечная музыка.

Классицизм - художественное течение в культуре европейских стран XVII-XVIII вв. Представители классицизма в живописи, скульп­туре и архитектуре взяли за образец лучшие произведения, которые были созданы еще в Древней Греции. Музыканты-классики стремились к созданию ясных и гармоничных по форме, возвышенно-благородных героических произведений на сюжеты античного искусства. В музыке наибольшую известность получил так называемый «венский классиче­ский период», во время которого творили композиторы Гайдн, Моцарт и Бетховен.

Ключ - скрипичный ключ, басовый ключ, альтовый ключ, теноро­вый ключ и т. д. Это условный знак, выставляемый в начале нотного стана и указывающий место записи определенного звука. Этим самым дается «ключ» к написанию и прочтению остальных звуков на данном нотном стане.

Колок - небольшой стержень для натяжения и настройки струн в музыкальных инструментах. При вращении колка струна либо на­тягивается туже, либо ослабляется, из-за чего звук становится выше или ниже. Для смычковых инструментов изготавливаются деревянные колки, в арфе, фортепиано, цимбалах - колки металлические.

Колокола - ударный инструмент с определенной высотой звука, применяется в оркестре для имитации колокольного звона. Представ­ляет собой набор металлических трубок или пластин, свободно под­вешенных на перекладине.

Колокольчики - ударный инструмент с определенной высотой зву­ка, представляющий собой ряд свободно закрепленных металлических пластин. Звук извлекается либо ударом палочек (простые колокольчи­ки), либо с помощью клавишного механизма, подобного миниатюрному пианино (клавишные колокольчики). Тембр инструментов - ясный, звонкий, блестящий. Иногда колокольчики называют металлофоном.

Колоратура - украшение вокальной мелодии виртуозными , тех­нически трудными пассажами. Слово произошло от итальянского «coloratura » - украшение. Широкое распространение колоратурная манера пения получила в итальянской опере XVIII-XIX вв. Самый высокий певческий женский голос называется колоратурным сопрано. Обычно для этого голоса пишутся партии, которые требуют виртуоз­ности в исполнении, поскольку обильно украшены трудными пассажа­ми. Для колоратурного сопрано написана партия Снегурочки в опере -Корсакова «Снегурочка».

Композитор - автор, создатель музыкальных произведений. Сло­во произошло от латинского «compositor » - составитель, сочинитель. Профессиональные занятия композицией требуют от музыканта, по­мимо творческой одаренности, большой культуры и разносторонних музыкально-теоретических знаний.

Композиция - сочинение музыки, вид художественного творчества. Кроме общей культуры и одаренности композиторская деятельность требует знания многих специальных дисциплин: теории музыки, гармо­нии, полифонии, анализа музыкальных произведений, оркестровки. Эти дисциплины изучаются будущими композиторами в консерваториях и училищах. Часто под композицией имеют в виду строение музыкаль­ного произведения, соотношение и расположение отдельных его разде­лов. Латинское слово «composition » означает не только «сочинение», но и «составление». В этом смысле, изучая музыкальное произведение, про него говорят «стройная композиция», «ясная композиция» или, наоборот, «рыхлая композиция».

Консерватория - высшее музыкальное учебное заведение. Италь­янское слово «concervatorio » означает «приют». Первые консерватории появились в начале XIX в. в крупных городах Европы, а до этого суще­ствовали лишь в Париже. Консерватории имеются во всех музыкаль­ных центрах мира. Старейшие русские консерватории - Петербургская, основанная в 1862 г., и Московская, основанная в 1866 г. В настоящее время высшие музыкальные заведения именуются не только консер­ваториями, но и музыкальными академиями, высшими музыкальными школами, институтами и т. д.

Контрабас - самый большой по размеру и самый низкий по звуча­нию инструмент из семейства струнных смычковых. Предки контраба­са - старинные басовые виолы, от которых он позаимствовал многие особенности своей конструкции. По внешности контрабас схож с вио­лончелью, но значительно превосходит ее по размерам. Контрабасы широко распространены в эстрадных ансамблях и оркестрах, где на них обычно играют щипком - пиццикато.

Контральто - самый низкий по звучанию певческий женский го­лос. Иногда композиторы в операх поручают этому голосу мужские роли - Ваня в опере «Иван Сусанин», Лель в опере «Сне­гурочка» -Корсакова.

Концерт - публичное исполнение музыкальных произведений. По видам исполнения различаются концерты симфонические, камерные, сольные, эстрадные и т. д. Слово это произошло от двух источников: от латинского «concertare » - состязаться и от итальянского «concerto » - гармония, согласие. Концертом также называют виртуозное произведе­ние для солирующего инструмента, с сопровождением оркестра.

Концертмейстер - первый, «главный», музыкант в какой-либо группе оркестра. Например, концертмейстер первых скрипок, вторых скрипок, альтов, виолончелей и т. д. Ведя за собой участников свей груп­пы, концертмейстер указывает им приемы исполнения, ему же обычно поручают ответственное соло. Концертмейстером также называют пиа­ниста, который помогает исполнителям (певцам, инструменталистам) при разучивании репертуара и выступает с ними на концертах.

Концертный зал - специальное помещение, предназначенное для проведения публичных концертов. Первые концертные залы появились в начале XIX в. Раньше концерты проводились в церквях, театрах, са­лонах, дворцах и частных домах.

Краковяк - польский народный танец. Краковяки - название жи­телей Краковского воеводства в Польше; отсюда произошло и название танца. Краковяк возник из старинного воинственного танца, поэтому сохранил темперамент, горделивость, женщины пляшут плавно, изящно, а мужчины - с резкими притоптываниями и выкриками. В XIX в. крако­вяк был распространен как бальный танец и нередко встречался в операх и балетах. Очень популярным является, например, краковяк, который звучит в «польском» действии его оперы «Иван Сусанин».

Ксилофон - ударный инструмент с определенной высотой звука. Представляет собой набор деревянных брусков различной величины. Греческое слово «xylon » означает дерево, древесина, «phone » - звук. Бруски в форме трапеций располагаются на соломенных валиках или специальных подстилках с резиновыми прокладками. Звук извлекается при помощи двух деревянных палочек. При громкой игре звук получа­ется сухой, щелкающий, при тихой игре - звук булькающий, мягкий. В Европу ксилофон пришел из Азии в Средние века. Ксилофон часто используют как сольный инструмент (в сопровождении фортепиано); он нередко входит в состав симфонического оркестра или эстрадного ансамбля.

Кульминация - эпизод музыкального произведения, где дости­гается наивысшее напряжение, наибольший накал эмоций. От латин­ского слова «culmen » - «вершина». Обычно композиторы стараются подчеркнуть кульминацию произведения громким звуком, особенными музыкальными эффектами.

Куплет - раздел куплетной формы. Обычно мелодия куплета оста­ется неизменной при ее повторении в других куплетах. Однако словес­ный текст каждого куплета разный. Слово произошло от французского «couplet » - строфа. Если в песне есть куплет и припев, то куплетом называется та часть, текст которой при повторении изменяется.

Куплетная форма - распространенная форма вокальных произве­дений, в которых одна и та же мелодия повторяется в неизменном виде или слегка варьированном, но при каждом повторении исполняется с новым текстом. В куплетной форме мелодия должна отражать общий характер песни и подходить к тексту всех куплетов. Куплетными явля­ются большинство народных песен - русские, немецкие, итальянские ит. д.

Лад - взаимосвязь музыкальных звуков, их слаженность, согласо­ванность между собой. Звуки, из которых складывается мелодия, сочи­ненная на ладовой основе, обладают различной степенью устойчивости по отношению друг к другу, и слух реагирует на них по-разному.

Лауреат - почетное звание, присуждаемое музыканту за выдающие­ся достижения в исполнительской и творческой деятельности. С давних времен лауреатами называют победителей конкурсов и соревнований. Слово происходит от латинского - «laureatus » - увенчанный лавровым венком . В современных музыкальных конкурсах звание лауреата полу­чают исполнители, занявшие 6-7 первых мест.

Лезгинка - народный танец лезгин, живущих в Дагестане . Ис­полняется в быстром темпе, стремительно, требует большой ловкости и силы, музыка ритмичная, четкая. Лезгинка встречается в авторской музыке. Например, она звучит в сцене, которая происходит в замке Черномора в опере «Руслан и Людмила».

Лейтмотив - музыкальная тема или часть ее, характеризующая какой-либо образ, идею, явление. Применяется в крупных музыкальных формах - операх, балетах, симфониях, повторяясь при появлении дан­ного образа. Например, лейтмотив Снегурочки в опере - Корсакова «Снегурочка».

Либретто - литературный текст, лежащий в основе музыкально - сценического произведения, главным образом оперы. Часто словом «либретто» называют пересказ краткого содержания оперы или балета. От итальянского «libretto » - книжечка.

Лира - древнейший струнный щипковый инструмент.

Литавры - группа ударных инструментов с определенной высотой звука. Каждая литавра представляет собой установленное на специальную подставку медное полушарие, обтянутое кожей. Звук извлекается ударом небольшой колотушки с шарообразным войлочным наконечником.

Ложки - русский народный инструмент, представляющий собой две деревянные ложки. При ударе ложками друг о друга получается четкий «сухой» звук.

Мажор - один из двух (наряду с минором) наиболее распростра­ненный в музыке ладов. Наиболее распространенным мнением является присвоение музыке, написанной в мажорном ладу, характера реши­тельного, твердого, волевого. На итальянском языке слово «мажор» обозначается словом «dur », что значит жесткий.

Мазурка - польский народный танец. Название происходит от сло­ва «мазуры» - так называют жителей Мазовии. Для исполнения танца мазурки характерны подскоки, постукивание каблучками и шпорами. При сочинении мазурки композиторы используют пунктирные ритми­ческие фигуры.

Малый барабан - ударный музыкальный инструмент с неопреде­ленной высотой звука. Как и большой барабан, известен с древности. Размер барабана примерно в 3 раза меньше большого. Это цилиндриче­ская рама, по обеим сторонам которой натянута кожа. В малом барабане поверх кожи натянуты струны. Это придает звучанию дребезжащий оттенок. Играют на барабане при помощи двух тонких палочек.

Марш - пьеса в четком ритме для сопровождения военных походов, демонстраций и других шествий. Слово происходит от французского «marche » - ходьба. Часто государственные гимны пишутся в жанре маршей. В жанре марша написаны многие популярные песни, например «Песня о Родине» композитора.

Меломан - страстный любитель музыки, пения. В прошлом ме­ломанами называли людей, пылко увлекающихся музыкой, но, по су­ществу, не очень глубоко.

Менуэт - танец французского происхождения, популярный в Ев­ропе в XVII-XVIII вв. Исполняется мелкими шажками (название про­исходит от французского «menu » - мелкий).

Метр - непрерывное чередование сильных и слабых долей в ме­лодии, благодаря чему создается нужный музыкальный жанр - марш, танец или песня. Название термина происходит от греческого слова «metron » - мера. Основная ячейка метра - отрезок музыки, заключае­мый между двумя сильными долями, который называется тактом.

Меццо-сопрано - женский певческий голос, средний между кон­тральто и сопрано. По характеру звучания и тембровой окраске этот голос близок к контральто. Для меццо-сопрано написаны многие ве­дущие партии в известных операх, например Кармен в одноименной опере Ж. Бизе.

Минор - один из двух (наряду с мажором) наиболее распространен­ных в музыке ладов. Окраска минорного лада - мягкая элегическая. По латыни обозначается словом «moll », что в переводе означает «мягкий». Но в минорном ладу написано и большое количество музыки веселой, радостной, юмористической.

Мотив - мельчайший элемент музыкальной формы, любой наи­меньший отрезок мелодии, который обладает ясным, определенным музыкальным содержанием. Порой по мотиву мы можем вспомнить известную музыкальную пьесу или рассказать о ее характере.

Музыкальная грамота - начальные сведения по теории музыки, названия и правила написания нот и других музыкальных знаков. С ос­нов музыкальной грамоты начинается изучение элементарной теории музыки.

Музыкальная литература - учебная дисциплина , которая ставит своей целью познакомить учащихся с творчеством крупнейших ком­позиторов и дать первоначальные сведения по истории музыкальной культуры различных стран и народов.

Музыкальная самодеятельность - систематические музыкальные занятия, широко распространенные в нашей стране среди любителей музыки. Для таких занятий существуют Дома культуры, клубы. Формы музыкальной самодеятельности самые разные - от небольших кружков до больших объединений. Многие известные певцы, в числе которых и солисты Большого театра, начинали свои первые шаги в музыкальной самодеятельности.

Музыкальная форма - построение музыкального произведения, соотношение его частей.

Музыкальные конкурсы - соревнования музыкантов, проводи­мые согласно определенной, заранее объявленной программе. Лучших участников конкурса называет жюри.

Музыкальный звук - звук, имеющий (в отличие от шумового) ясно выраженную высоту, которая может быть определена с абсолют­ной точностью и повторена на музыкальном инструменте. Основным материалом для создания музыки являются музыкальные звуки.

Музыкальный слух - способность человека воспринимать музыку, запоминать и осознавать ее.

Музыкант - человек, профессионально занимающийся каким-либо видом музыкальной деятельности: сочинением, дирижированием, ис­полнением.

Музыковед - музыкант, специализирующийся в области музы­кознания. Деятельность музыковеда охватывает различные сферы музыкально-общественной жизни: научно-теоретические исследова­ния, педагогику, редакторскую работу и др.

Напев - небольшая вокальная мелодия. В обиходе часто заменяется словом «мотив».

Народные музыкальные инструменты - музыкальные инстру­менты, созданные народом, прочно укоренившиеся в его музыкальном быту. К русским народным инструментам относятся домра, гусли, бала­лайка, баян; к украинским - бандура; к кавказским - тар, кяманча и др. Так же, как и среди профессиональных инструментов, среди народных существуют щипковые, струнные, духовые и др.

Народные танцы - танцы, созданные народными массами, рас­пространенные в народном быту. Например: трепак (русский), гопак (украинский), мазурка (польский), чардаш (венгерский).

Нитка - горизонтальная линия, заменяющая нотный стан в партиях многих ударных инструментов.

Ноктюрн - мечтательная, певучая пьеса, навеянная образами ночи. Ноктюрн пишется главным образом для фортепиано. Происходит от французского «nokturn » - ночной.

Нота - условный графический знак, находящийся на нотном стане и указывающий высоту и относительную длительность какого-либо звука. Нота состоит из белой или затушеванной головки и небольшой палочки - хвостика, идущей вверх или вниз. Слово происходит от ла­тинского «nota » - письменный знак.

Нотация - способ записи музыки с помощью особых графических знаков. Слово происходит от латинского «notatio » - записывание.

Одночастное произведение - произведение, в котором отсутствует деление на самостоятельные части.

Опера - вид театрального искусства, в котором сценическое дей­ствие тесно связано с музыкой - вокальной и оркестровой. В переводе с итальянского «оре r а » - сочинение. Первые оперы были созданы в Ита­лии на рубеже XVI-XVII вв. В XIX в. одно из ведущих мест в мировом искусстве заняла русская музыка, в которой основы национальной оперы заложил композитор. Традиции были блестя­ще развиты его продолжателями - композиторами, -Корсаковым, а также композиторами XX века - , .

Оперетта - музыкальная комедия. Музыкально-сценическое произ­ведение комедийного содержания с вокально-танцевальными сценами в сопровождении оркестра и разговорными эпизодами.

Опус - термин, употребляемый для порядковой нумерации сочи­нений композитора. Произошло от латинского слова «opus » - труд, произведение. На русском языке часто употребляется в сокращении: ор. или соч. Иногда опус может заключать в себе не одно, а несколь­ко произведений. Например, сборник из 12 пьес «Детская музыка» издан под одним опусом - ор. 65 .

Оратория - вокально-симфоническое произведение из многих частей. Оратория обычно состоит из чередования хоровых эпизодов, симфонических фрагментов и вокальных номеров - арий, ансамблей, речитативов. Отличается от кантаты большим масштабом и развито­стью сюжета. Возникла на рубеже XVI-XVII вв. Жанру оратории близки произведения под названием «Реквием». Образцы русской оратории возникли в начале XIX в., этот жанр стал достаточно популярен в XX в. К нему обращаются (оратория «На страже мира»), («Песнь о лесах»), («Реквием»).

Орган - клавишный духовой инструмент, отличающийся огром­ными размерами, богатством тембровых и динамических оттенков. Название его произошло от латинского слова «organum » - инструмент. Самый большой музыкальный инструмент.

Оркестр - многочисленный коллектив музыкантов-инструменталистов, исполняющий произведения, специально предназначенные для данного состава. Иногда оркестры состоят из однородных инструмен­тов, однако чаще они составлены из разных инструментальных групп. В зависимости от состава оркестры имеют различные выразительные, тембровые и динамические возможности и носят разные наименова­ния - духовой, камерный, народных инструментов, симфонический, эстрадный.

Оркестровка - переложение какого-либо музыкального произве­дения для оркестра.

Оркестр русских музыкальных инструментов - оркестр, состоя­щий преимущественно из домр и балалаек, включающий в себя жалей­ки, гусли, рожки и другие инструменты народного происхождения.

Партитура - нотная запись многоголосного произведения для хора, оркестра или камерного ансамбля. В партитуре сведены воедино партии отдельных голосов и инструментов. Партитура представляет собой толстую объемную книгу в жестком переплете, которая при исполнении музыкального произведения кладется на дирижерский пульт. Партии в партитуре располагаются одна над другой, построчно. Слово проис­ходит от итальянского «partitura » - разделение, распределение.

Партия - составная часть музыкального произведения, поручаемая отдельному голосу, инструменту, а также группе однородных голосов или инструментов.

Педаль - специальное рычажное устройство в музыкальных ин­струментах, управляемое ногами. Слово происходит от латинского «pedalis » - ножной. При помощи педали меняют настройку инстру­мента (арфа, литавра), прекращают или продлевают звучание, умень­шают силу звука (фортепиано).

Пение - исполнение музыки при помощи певческого голоса. Пе­ние отличается от разговорной речи точностью звуковысотной интона­ции и является одним из самых выразительных средств музыкального искусства. Пение бывает хоровое, сольное, ансамблевое (дуэт, трио). Пение - основа оперного, романсового, песенного жанров.

Первые скрипки - группа скрипок в симфоническом или камер­ном оркестре, которой поручается более значительная роль: исполняя верхний ведущий голос, они являются основными носителями наиболее выразительной мелодии в общем оркестровом звучании. Число первых скрипок в большом оркестре доходит до 20 штук.

Переложение, аранжировка - переработка музыкального произ­ведения, написанного для определенных голосов или инструментов, с целью приспособить его к исполнению другими средствами, напри­мер, переложению симфонии для исполнения на фортепиано, хоровое переложение одноголосной песни и т. д. Слово «аранжировка» проис­ходит от французского «arranger » - обрабатывать.

Песенник - сборник популярных песен, содержащий тексты этих песен и нотную запись мелодии. Песенниками также принято называть тетради любителей пения с записями текстов любимых песен.

Песня - одна из форм вокальной музыки, широко распространен­ная в народном музыкальном творчестве, музыкальном быту, а также в профессиональной музыке. В наши дни песня бывает эстрадной, хо­ровой, массовой, народной и адресована широкому кругу любителей музыки.

Пианино - струнно-клавишный музыкальный инструмент, разно­видность фортепиано. Пианино изобретено в конце XVIII в. Характерная особенность пианино - вертикально расположенная рама со струнами (в рояле струны натянуты в горизонтальном положении), благодаря чему достигаются более компактные размеры инструмента. Итальянское сло­во «pianino » означает маленькое «piano ». В свою очередь, итальянское «piano » - сокращенное обозначение слова «фортепиано».

Полонез - танец польского происхождения. Полонез носит ха­рактер блестящего шествия. Танцующие движется плавно, величаво, слегка приседая на 3-й четверти каждого такта. Слово происходит от французского «polonaise » - польский танец.

Припев - часть куплетной формы. Обычно в песне припев сле­дует после запева. Но при повторении припева его слова и мелодия не меняются.

Программная музыка - инструментальная музыка, в основе которой лежит программа, т. е. какой-либо конкретный сюжет. Про­граммность музыки может излагаться в ее названии (например, сюита «Картинки с выставки» , увертюра «Ромео и Джуль­етта»), в эпиграфе (Седьмая симфония ­ковича: «Моему родному городу Ленинграду, нашей грядущей победе над фашизмом посвящается») или в специальной программе, которая подробно рассказывает о содержании музыки («Фантастическая сим­фония» Г. Берлиоза).

Пульт - подставка для нот в виде наклонной рамы на длинной ножке, иногда на двух. Для регулировки высоты пульт снабжен вы­движной стойкой.

Пьеса - законченное музыкальное произведение небольшого раз­мера. Этот термин обычно употребляется по отношению к инструмен­тальной музыке.

Пюпитр - подставка для нот, вмонтированная в рояль, орган.

Репертуар - подбор музыкальных произведений, исполняемых в концертах или театре, а также пьесы, составляющие «творческий багаж» какого-либо исполнителя-солиста.

Репетиция - подготовительное пробное исполнение музыкаль­ного произведения. Добиваясь совершенства, перед выступлением обычно проводят целый ряд репетиций. От латинского «repetito » - повторение.

Рефрен - основной раздел рондо, который повторяется несколько раз, чередуясь с другими разделами - эпизодами. В куплетной форме рефрен то же, что и припев. В переводе с французского слово «refrain » так и означает - припев.

Ритм - чередование различных длительностей звуков в музыке, коротких и длинных. Один из основных элементов выразительности ме­лодии. Слово происходит от греческого «rhythmos » - соразмерность.

Романс - произведение для голоса с инструментальным сопровож­дением. Жанры романса разнообразны - лирика, сатира, повествование и др. Большое распространение в России романс получил в XIX-XX вв. Классические образцы романсов создали композиторы, -Корсаков, .

Романтизм - художественное течение в культуре на рубеже XVIII - XIX вв., которому свойственны пылкость, возвышенная устремленность идей. Романтизм стал прародителем новых музыкальных жанров - бал­лада, фантазия, поэма. Крупнейшие музыканты-романтики: Ф. Шуман, Ф. Шопен, Ф. Лист.

Рондо - музыкальная форма, состоящая из многократного построе­ния основного раздела - рефрена, с которым чередуются другие эпизо­ды. Рондо начинается и заканчивается рефреном, образуя как бы круг. Оно и происходит от французского слова «rond » - хоровод, хождение по кругу.

Рояль - укоренившееся в России название основной разновидности фортепиано. Характерная для рояля крыловидная форма корпуса обу­словлена различием в длине струн. Название инструмента происходит от французского слова «royal » - королевский. И действительно, про рояль принято говорить, что этот инструмент - король оркестра.

Симфонический оркестр - музыкальный коллектив, наиболее совершенный и богатый по своим выразительным возможностям. Круп­ные симфонические оркестры насчитывают более 10 музыкантов. Воз­можности этого оркестра очень велики. Современный оркестр состоит из четырех основных групп: струнная группа, группа деревянных духо­вых, группа медных духовых и группа ударных инструментов. Симфо­нический оркестр - непременный участник музыкальных спектаклей (опер, балетов, оперетт), а также кантат, ораторий.

Симфония - произведение для оркестра, написанное в форме со­натного цикла. Встречаются симфонии в виде расширенного цикла - до 6-7 частей, и в виде неполного - вплоть до одночастных. Слово про­исходит от греческого «simphonia » - созвучие. Широкой известностью пользуются симфонии В.-А. Моцарта, Л. Бетховена, . Некоторые симфонии являют­ся программными - «Фантастическая» Г. Берлиоза, «Патетическая» , «Пасторальная» Л. Бетховена.

Синкопа - звук, начинающийся на слабой доле такта и выдержи­ваемый на следующей за ним сильной доле. Термин этот происходит от греческого «sinkope » - пропуск чего-либо. Синкопа характерна для польской мазурки, а также для джазовой музыки.

Скерцо - название различных острохарактерных пьес - юмори­стических, гротескных, фантастических. Слово происходит от италь­янского «scherzo » - шутка. Пьесы, созданные в жанре скерцо, могут быть разных размеров - от забавной миниатюры до части симфонии. Так, русский композитор использовал жанр скерцо для создания второй части своей знаменитой «Богатырской симфонии».

Скоморох - бродячий музыкант, актер, певец и танцор в средне­вековой Руси. Свои выступления скоморохи-«потешники» обычно со­провождали игрой на волынке, свирели, гуслях.

Скрипичный ключ - один из основных ключей, употребляемых в нотном письме. Начертание скрипичного ключа представляет собой искаженную течением времени латинскую букву G . В скрипичном клю­че удобнее всего записывать звуки среднего и высокого регистра.

Скрипка - струнный смычковый инструмент, самый высокий по звучанию, наиболее богатый по выразительным и техническим воз­можностям среди инструментов скрипичного семейства. Полагают, что непосредственной предшественницей скрипки была лира да браччо , которую, подобно скрипке, также держали у плеча (по-итальянски слово «braccio » означает плечо). Приемы игры на ней также были схо­жи со скрипичными. Корпус современной скрипки имеет овальную форму с выемками по бокам. Скрипка - инструмент преимущественно одноголосный. Тембр скрипки богатый, певучий, по выразительности приближается к человеческому голосу.

Смычок - тонкая деревянная палочка с натянутой «лентой» из конского волоса. Служит для извлечения звука из струнных смычковых инструментов (скрипки, виолончели). Длина современного смычка - около 75 см.

Солист - исполнитель музыкального произведения, предназначен­ного для одного голоса или инструмента. В опере солист - исполнитель ответственной роли.

Соло - эпизод в вокально-симфоническом, камерном, хоровом произведении, выполняемый одним певцом или инструментом. Слово происходит от итальянского «solo » - единственный, один.

Соната - произведение для одного или двух инструментов, напи­санное в форме сонатного цикла. Слово происходит от итальянского «sonare » - играть на каком-либо инструменте.

Сопрано - самый высокий женский певческий голос. В музыкаль­ной практике бывает сопрано драматическое, лирическое и колоратур­ное. Слово происходит от итальянского «sopra » - наверху, выше.

Струна - упругая, туго натянутая нить, применяемая во многих инструментах (рояль, скрипка, арфа, балалайка и т. п.) и служащая ис­точником звука. Высота звучания струны зависит от ее длины, силы натяжения и плотности материала, из которого она изготовлена. Струны изготавливаются из металла, из жил животных, а также из шелка.

Сцена - специально оборудованная часть театрального помеще­ния, предназначенная для выступления артистов, певцов, танцоров. Словом «сцена» также называется часть акта или картины музыкально-сценического спектакля, представляющая собой относительно закон­ченный фрагмент.

Такт - небольшой отрезок музыкального произведения, заключен­ный между сильными долями. Начинаясь с сильной доли, такт заканчи­вается перед следующей сильной долей; изображается вертикальными чертами, пересекающими нотный стан. Слово происходит от латинского «tactus » - действие.

Тема - мелодия, обычно короткая, выражающая основную мысль произведения и являющаяся материалом для дальнейшего развития. По-гречески «thema » - то, что лежит в основе.

Тембр - специфическая окраска звука, свойственная данному музыкальному инструменту или голосу. Характер тембра зависит от обертонов, сопровождающих звук, и их относительной силы. Тембр может быть глухим, звонким, ясным и др.

Темп - скорость движения. Темп произведения зависит от его ха­рактера, настроения, содержания. Отклонение от правильного тем­па ведет к искажению содержания. Слово происходит от латинского «tempus » - время.

Тенор - самый высокий по звучанию мужской певческий голос. Различаются две основные разновидности тенора: лирический - мягкий по тембру, нежный, и драматический - более сочный, крепкий. Кроме певческого голоса тенором еще называют медный духовой инструмент среднего регистра, отличающийся теплым и насыщенным тембром.

Трель - быстрое чередование данного звука и соседней верхней ступени лада. По-итальянски «trillare » - дребезжать.

Трепак - русский народный танец, быстрый, задорный, ритмиче­ски четкий, с лихими притопами. Основные фигуры импровизируются танцорами, показывающими свою ловкость и изобретательность. Жанр танца трепака использовался композиторами-классиками. Например, в этом жанре написан «Русский танец» в балете «Щелкунчик».

Треугольник - ударный инструмент с неопределенной высотой звука. Представляет собой прут из серебряной стали, изогнутый в виде треугольника. При игре на треугольнике его подвешивают на струне или ремешке и приводят в колебание касанием металлической палочки.

Трио - ансамбль из трех исполнителей с самостоятельной партией у каждого из них. Трио также называются произведения для такого ансамбля. Вокальные трио именуются терцетами, существуют как ка­мерный жанр. Слово «трио» также означает среднюю часть в некоторых музыкальных пьесах 3-частной формы - танцах, маршах, скерцо.

Труба - медный духовой инструмент, простейшие образцы кото­рого известны задолго до нашей эры. Современная труба представляет собой трубу, согнутую в несколько раз и завершающуюся небольшим раструбом. Узкий конец снабжен мундштуком.

Трубадур - странствующий поэт и певец во Франции в эпоху Сред­невековья. Слово произошло от провансальского «trobar » - изобретать, слагать стихи. Главные темы в искусстве трубадуров - воспевание люб­ви, подвигов, красоты природы.

Труппа - творческий коллектив артистов театра.

Туш - краткое музыкальное «приветствие» фанфарного склада. Исполняется обычно на торжественных церемониях.

Увертюра - оркестровая пьеса, исполняемая перед театральным представлением и вводящая в круг идей и настроений предстоящего зрелища. По-французски слово «ouverture » - означает «открытие».

Фагот - низкий по звучанию деревянный духовой инструмент, изобретенный в XVI в. Представляет собой длинную трубку, длина ее канала 2,5 м, сложенную несколько раз. Слово происходит от итальян­ского «fagotto » - связка, вязанка. Для фагота написана тема дедушки в музыкальной сказке «Петя и волк».

Фальцет - звук особенно высокого регистра мужских голосов с ха­рактерной тембровой бескрасочностью; отличается небольшой силой звучания и некоторой искусственностью. Слово происходит от италь­янского «falso » - фальшивый, ложный. Изредка фальцет применяется как выразительный художественный прием.

Фанфара - духовой музыкальный инструмент типа горна. Фанфа­рой называют также трубный сигнал призывно-торжественного харак­тера. Фанфарные интонации используются в произведениях различных форм и жанров.

Финал - последняя часть циклического музыкального произведе­ния (симфонии, концерта, квартета, сонаты), а также заключительная сцена оперы, балета или отдельного акта. Слово происходит от италь­янского «final » - конечный, окончательный.

Флейта - деревянный духовой инструмент, один из самых древних по происхождению. Предки флейты - различного рода тростниковые дудки, свирели. Первичный образец флейты - флейта продольная, кото­рую впоследствии вытеснил образец флейты поперечной. Современная флейта - узкая трубка, закрытая с одного конца, у которой находятся специальные отверстия для вдувания воздуха. Название происходит от латинского «flatus » - ветер, дуновение. Флейта - непременный участник симфонического коллектива, духового оркестра и камерных ансамблей. Флейте, как инструменту подвижному, обычно поручается исполне­ние быстрых, извилистых мелодических фраз, легких и грациозных пассажей. Для флейты написана партия птички в музыкальной сказке «Петя и волк». Флейта исполняет лейтмотив Снегу­рочки в одноименной опере -Корсакова.

Фольклор - устное народное творчество (староанглийское слово «folklore » - означает «народная мудрость»). Музыкальный фольклор включает в себя песенное и инструментальное творчество народа, отражающее его историю, быт, стремления, думы. Основная область музыкального фольклора - народная песня.

Фортепиано (т. ж. фортепьяно) - струнно-клавишный инструмент, получивший исключительно важное значение в музыкальной практике благодаря огромному диапазону и универсальным техническим воз­можностям. Первые образцы этого инструмента были несовершенны: их звучание отличалось резкостью, а диапазон был ограничен. Претер­пев ряд усовершенствований, фортепиано к концу XVIII в. вытеснило клавесин и клавикорд. Важным шагом на пути богатых динамических возможностей фортепиано было изобретение педалей. В начале XIX в. закрепились две основные разновидности фортепиано - пианино и ро­яль. Они широко распространены и поныне. Для фортепиано создано большое количество музыкальных произведений. В истории музыки известны имена выдающихся пианистов-исполнителей - ­штейна, и др.

Фуга - многоголосное полифоническое произведение, в котором главная тема проходит в разных голосах. В переводе с латинского слово «фуга » означает «бег ». Высшего своего развития фуга достигла в твор­честве немецкого композитора И.-С. Баха. Часто фуга исполняется в со­четании с другими музыкальными пьесами - прелюдией, токкатой, фантазией.

Хабанера - испанский танец кубинского происхождения. Название происходит от слова Гавана - столица Кубы. Исполняется в медленном темпе, движение в значительной части свободно импровизируются. Хабанера является предшественницей танго, для которого характерен такой же ритм аккомпанемента. Жанр хабанеры использован компози­тором Ж. Бизе в его опере «Кармен».

Хор - певческий коллектив, исполняющий вокальную музыку, пре­имущественно многоголосую. Различаются однородные (мужские и женские), смешанные и детские хоры. Слово происходит от латин­ского «chorus » - толпа, собрание. По манере исполнения хоры делятся на академические и народные.

Хормейстер - дирижер в хоре. Обычно хормейстером называют помощника руководителя хора, который работает с коллективом при разучивании репертуара. Ответственный руководитель хорового кол­лектива в оперном театре также именуется хормейстером.

Хота - испанский народный танец, исполняется в быстром темпе, сопровождается игрой на гитаре, мандолине, щелканьем кастаньет. Жанр хоты использован при создании его испанской увертюры «Арагонская хота».

Чардаш - венгерский народный танец. Название происходит от венгерского слова «csarda » - трактир. Состоит из медленной и быстрой частей. Чардаш часто встречается в музыкальной литературе.

Частушки - русские народные песни, основанные на многократном повторении небольшого куплета. Появились в начале XX в. Слово «час­тушка» произошло от слова «частый», много раз повторяющийся. По содержанию частушки бывают сатирические, озорные, лирические и др. Медленные любовные частушки обычно называются страданиями.

Шарманка - механический духовой инструмент, получивший рас­пространение в среде бродячих музыкантов Европы в начале XVIII в. Шарманка - небольшой ящик, внутри которого помещен механизм из трубки, меха и валика. При вращении рукоятки звучит какая-либо музыкальная пьеса, обычно очень простая по мелодическому рисунку. Пьеса «запрограммирована» в шарманке, поэтому игра на ней не тре­бует особых навыков.

Шумовой звук - звук не имеющий (в отличие от музыкального) ясно выраженной высоты. К шумовым звукам относятся гул, треск, звон, шорох и др. Некоторые шумовые звуки нашли применение в му­зыке: барабанная дробь, щелканье кастаньет, удары тарелок и др.

Щипковые инструменты - группа старинных струнных инстру­ментов, звук у которых извлекается щипком, т. е. зацеплением струн пальцем, а также медиатором - специальным приспособлением для цепляния струн. К щипковым инструментам относятся гусли, домра, мандолина, и др.

Элегия - пьеса печально-задумчивого характера. По-гречески «elegeia » - жалоба.

Эстрадный оркестр - укоренившееся в нашей стране название оркестра, который исполняет «легкую» музыку. В такой оркестр входит группа духовых инструментов, набор ударных, фортепиано, гитары, иногда несколько скрипок.

Юмореска - небольшая пьеса юмористического, причудливого характера. В музыке популярностью пользуются музыкальные пье­сы под названием «Юмореска» композиторов А. Дворжака, Э. Грига, .