"Anna Karenina" yoki Lev Nikolaevichning dahshatli tushi .... Anna Karenina, Operetta teatri

"Va biz xohlagan yo'lda

biz baxt topishimiz kerak ... "

Shaxsan men uchun teatr mavsumi boshlandi. Va men uni Moskva operetta teatrining ikkinchi mavsumini ochgan "Anna Karenina" myuzikli bilan ochdim. Premyera 2016 yil 8 oktyabrda Moskva operetta teatrida bo'lib o'tdi, ammo myuzikl atrofidagi hayajon haligacha susaymayapti. Lev Tolstoyning shu nomdagi romani asosida.

"Anna Karenina" ... Mamlakatimizda va butun dunyoda, u yoki bu darajada, ajoyib Lev Nikolaevich Tolstoyning ushbu romani bilan aloqada bo'lmagan odam yo'q. Kimdir yoshligida – yuzaki, g‘oya teranligiga intilmay o‘qiydi, boshqalari asarni umrining turli yillarida qayta-qayta mutolaa qiladi – teran ong, nozik mulohaza va falsafiy yondashuv bilan...

"Anna Karenina" - buyuk rus romani, barcha zamonlar uchun mutlaq jahon asari. Bu sizga o'ylash, solishtirish va hamdardlik qilish imkoniyatini beradigan hikoya.Ko'p minglab odamlar uchun bu ko'plab axloqiy, ijtimoiy va ma'naviy savollarga javob topadigan sevimli kitob.

Biz erta keldik va Moskva markazida sayr qilishga qaror qildik. Yaqin atrofda Bolshoy va Mali teatrlari, RAMT (musiqa teatri), TSUM, Metropol va boshqa ko'plab mashhur tarixiy va me'moriy qiziqishlar mavjud.

Moskva operettasi

19-asrning oxirida savdogar Gavrila Solodovnikov tomonidan qurilgan zal tez-tez ijarachilar va egalarini o'zgartirdi, ammo uning deyarli butun tarixi musiqali teatr bilan bog'liq. 1920-yillardan 1950-yillarga qadar bu erda Bolshoy teatrining filiali bo'lgan, keyin bino Operetta teatriga o'tkazilgan.

Bizning qutimizdan ko'rish

Surat: Evgeniy Chesnokov

Teatr qandil

Rozetka elementi - P. I. Chaykovskiyning portreti

"Anna Karenina"

Anna Karenina (aktrisa Yekaterina Guseva)- olijanob Sankt-Peterburglik xonim. Aleksey Kareninning rafiqasi, u bilan sakkiz yoshli o'g'li bor. Erini aldab, sevgilisidan farzand ko'rgani uchun u jamiyatdan chetlangan odamga aylanadi. U vaziyatdan chiqish yo'lini o'z o'limida topadi.

*

Aleksey Vronskiy (aktyor Sergey Li) - olijanob graf, badavlat aristokratlar oilasida tarbiyalangan. U bir qarashda Annani sevib qoladi va bu tuyg'u o'zaro. Ularning sevgi munosabatlari natijasida qiz tug'iladi. Annasiz qolgan, u urushda o'lim izlash uchun ketadi.

Aleksey Karenin (aktyor Aleksandr Marakulin) - Annaning sevilmagan, hukmron eri."Karenin - bu Karenin, o'ziga ishongan va o'ziga ishongan!" - U tezda xotini va Vronskiy o'rtasidagi sevgi munosabatlari haqidagi mish-mishlarni eshitadi. U Annani xiyonati uchun kechiradi, lekin u Vronskiy bilan o'z uchastkasini tashlashga qaror qiladi.

Syujetning boshlanishi hurmatli shahar aholisining konkida uchishi bilan boshlanadi

To'pda. Kitti Shcherbatskaya, Vronskiyning sodda va muloyim kelini

Librettosi va soʻzi Yuli Kim, musiqasi Roman Ignatiev boʻlgan musiqali. Loyiha ustida teatrlashtirilgan bestsellerga aylangan "Graf Orlov" va "Monte Kristo" musiqiy filmlari mualliflarining ijodiy jamoasi ishladi. Spektaklning rejissyori uzoq yillardan buyon operetta va myuzikl janrida muvaffaqiyatli faoliyat yuritib kelayotgan Alina Chevikdir.

Qoidalarga rioya qiling!

Ma'lum bir kulrang kardinal - xarakter menejeri

Harakat vokzaldagi sahnadan boshlanadi, u erda, xuddi er osti dunyosidagi shayton kabi, menejer yugurib, "dunyoviy odamlarga" hayot davomida harakat qilish qoidalarini eslatib turadi. Biroq, sevgining o'z qoidalari bor - Anna va Vronskiyning tasodifiy uchrashuvi halokatli bo'ladi.

Juda chiroyli ssenografiya, chiroyli musiqa,hayajonli sevgi hikoyasi,o'zgaruvchan manzara, hashamatli liboslar va interyerlar - ular bizni yashin tezligida yo nafis Sankt-Peterburgga yoki patriarxal Moskvaga, go'yo sehr bilan, go'yo biz teatrda emas, balki hamma narsa suratga olingan va tahrirlangan kinoda bo'lgandek suvga cho'mdiradi. .Myuzikl qisqa tanaffus bilan 2,5 soat davom etadi. Manzaraning tez o'zgarishi tufayli diqqatni boshidan oxirigacha ushlab turadi.

Zamonaviy harakatlanuvchi LED bezaklari juda ta'sirli. Teatr rassomlari Vyacheslav Okunev va Gleb Filshtinskiy tomonidan ta'sirchan shou tayyorlandi, ularning asarlarini afsonaviy La Skala, Metropolitan Opera, Mariinskiy va Bolshoy teatrlarida ko'rish mumkin.Stealth ushbu noodatiy loyiha uchun ko'p qirrali PIXLED F11 yuqori ishlab chiqarish tarmoqlarini taqdim etdi. O'n uch metrli ekranning maydoni 117 kvadrat metrni tashkil etdi.

Moskva to'pi va Vronskiy bilan uchrashuvdan so'ng darhol Anna

Sankt-Peterburgga qaytadi. Aleksey uning orqasida ...

Dunyoviy g'iybat

Yuqori jamiyat niqoblarini ustalik bilan o'zgartiradigan oqlangan to'p, bug'doy boshoqlari va yangi pishirilgan non hidi, momiq qor parchalari aylanib yuradigan qishloq hayoti muhiti, ippodromda ot poygasi va operada moda "ziyofat". va stansiyada poyezd shoshilib, sizni noma'lum tomonga olib boradi ...

Karenin bilan tushuntirish

Erkin va sevimli

Anna eriga xiyonat qilgani uchun chin dildan azob chekadi, chunki Karenin sodiq, mehribon er, xiyonatdan azob chekadi. Karenin hali ham Annani yaxshi ko'radi, lekin unga o'g'li bilan muloqot qilishni taqiqlaydi. Kareninning asosiy vokal qismlaridan biri bu "Noshukurlik".

“Sizga xiyonat qilishsa, bu qo'llaringizni sindirishga o'xshaydi.

Siz kechirishingiz mumkin, lekin endi quchoqlay olmaysiz."

/L. N. Tolstoy/

Kareninning uyida o'g'li bilan yashirin uchrashuv - tomoshabinlar yig'ladilar

Ikki raqib - Anna va Kitining uchrashuvi va yarashuvi

Anna jamiyat tomonidan kamsitilgan va oyoq osti qilingan moda ziyofatidagi ko'rinish

", Moskva, Rossiya .

Entsiklopedik YouTube

1 / 3

✪ "Ehtiros kelganda"

✪ Anna Karenina musiqiy 2017 Yekaterina Guseva - bo'ron

✪ "Ha, ha, ha, gaplashamiz, janoblar"

Subtitrlar

Hikoya

2016 yil 8 oktyabr Rossiyaning eng mashhur "Graf Orlov" va "Monte Kristo" musiqiy asarlarining ijodkorlari Moskva tomoshabinlariga baland ovozda taqdim etishdi. bosh vazir - musiqiy "Anna Karenina", Leo Nikolaevich Tolstoyning eng mashhur asarlaridan biri asosida.

"Anna Karenina" musiqiy filmini sahnalashtirish rejalari haqida ishlab chiqaruvchilar Vladimir Tartakovskiy va Aleksey Bolonin 2015 yil mart oyida e'lon qilishdi. Noyabr oyida spektakl truppasi uchun dastlabki saralash bosqichi bo'lib o'tdi. U yerda mingdan ortiq nomzod saralandi. 2016 yil 1 va 2 fevral kunlari "yulduzli kasting" bo'lib o'tdi. "Anna Karenina" filmining kastingi janrning yuzlab eng kuchli san'atkorlarini birlashtirdi, ular orasida rus musiqalining taniqli yulduzlari va ularning unchalik mashhur bo'lmagan hamkasblari bor edi. Murakkab ko'p bosqichli tanlov natijasida musiqiy truppa tarkibiga kirdi "eng yaxshi": Anna Karenina rolining asosiy ijrochilari Ekaterina Guseva va Valeriya Lanskaya edi. Sergey Li, Lika Rull va boshqalarning nomlari "Monte Kristo" va "Count Orlov" musiqiy filmlari muxlislariga yaxshi tanish. Anna Kareninada operetta teatriga yangi kelgan ijrochilar ham chiqishadi: Andrey Birin (MAMMA MIA!, Go'zallik va hayvon va boshqalar), Maksim Zausalin (Jinoyat va jazo, Zolushka haqida va boshqalar). birinchi marta.), shuningdek, Bolshoy teatrining solisti Oksana Lesnichaya. Muzikl muxlislari uchun yoqimli ajablanib, janr yulduzlari, turmush qurgan juftlik Dmitriy Ermak (Operadagi hayol, Zorro va boshqalar) va Natalya Bystrova (MAMMA MIA!, Kichkina suv parisi, va boshqalar.).

Libretto"Anna Karenina" mashhur rus shoiri va dramaturgi, ellikdan ortiq mashhur qo'shiqlar muallifi - Yuliy Kim tomonidan yozilgan. Bastakor musiqiy - Roman Ignatiev, operetta teatrining uchinchi spektakli uchun musiqiy dizayn yaratuvchisi. Sahna rejissyori spektakl - ko'p yillar davomida operetta va musiqiy janrda muvaffaqiyatli ishlagan Alina Chevik. Xoreograf- Rossiyada xizmat ko'rsatgan artist Irina Korneeva, eng keng raqs diapazoni bilan xoreograf. San'at va yorug'lik dizayni uchun Sankt-Peterburg teatrlari mas'uldir rassomlar Vyacheslav Okunev va Gleb Filshtinskiy, ularning asarlari dunyoga mashhur La Skala, Metropolitan Opera, Mariinskiy va Bolshoy teatrlarida yaxshi tanilgan. Makiyaj va soch turmagi Spektakl turli vaqtlarda dunyodagi eng yirik nashriyotlar va xalqaro moda namoyishlari uchun plyonkalar ustida ishlagan stilist va vizajist Andrey Drykin tomonidan yaratilgan. 2016 yilda "Anna Karenina" musiqiy direktori, poytaxtning etakchi musiqali teatrlarining mehmon dirijyori va Operetta teatrining bosh dirijyori Konstantin Xvatynets Operettadagi musiqiy asarlar yaratuvchilarning ijodiy jamoasiga qo'shildi. Teatr.

Musiqiy haqida

Lev Nikolaevich Tolstoyning eng buyuk asarlaridan biriga asoslangan yorqin, hayajonli, hissiy va yuqori texnologiyali spektakl. "Anna Karenina" - bu erkak va ayol o'rtasidagi munosabatlar haqidagi jahon klassik asari. Turmush qurgan ayol Anna Karenina va yorqin yosh ofitser Aleksey Vronskiyning dramatik sevgi hikoyasi 19-asrning ikkinchi yarmidagi olijanob hayotning ulug'vorligi va hashamati fonida rivojlanadi.

Musiqiy asar qahramonlari yorqin va qarama-qarshi tuyg'ularni boshdan kechiradi: sevgi va xiyonat, ehtiros va burch, umid va umidsizlik. Va biz sahnada sodir bo'layotgan voqealardan deyarli bir yarim asrga ajralgan bo'lsak-da, tomoshabinlar ko'zlari oldida sodir bo'layotgan voqealar haqiqatan ham hayajonli va hayajonli: ular har doim hamma uchun yaqin va tushunarli.

"Anna Karenina" - bu buyuk rus romani, barcha zamonlar uchun mutlaq jahon durdona - har birimiz uchun doimo dolzarb, yaqin va tushunarli. Bu aniq javoblarga ega bo'lmagan hikoya, u sizga o'ylash, taqqoslash va empatiya qilish imkoniyatini beradi. Va bu musiqa tili, boshqa hech kim kabi, Lev Nikolaevich Tolstoy romanining ko'p qirrali va chuqurligini to'liq etkazishga qodir. Biz eng yaxshilarning eng yaxshilari: mualliflar, rejissyorlar, rassomlardan iborat ajoyib jamoani birlashtirdik va bizning spektaklimiz tomoshabinlar tomonidan munosib kutib olinishiga va munosib baholanishiga shubhamiz yo‘q”.

Ijodkorlar

Prodyuserlar - Aleksey Bolonin va Vladimir Tartakovskiy

Bastakor - Roman Ignatiev

Sahna rejissyori - Alina Chevik

Xoreograf - Irina Korneeva

Ishlab chiqarish dizayneri - Vyacheslav Okunev

Pardoz va soch rassomi - Andrey Drykin

Musiqiy direktor - Konstantin Xvatynets

Belgilar

Cast

Ushbu teatr mavsumida mening an'anam bor - men barcha myuzikllarga ikki marta boraman. Bugun men operetta teatrida "Anna Karenina" ga ikkinchi marta tashrif buyurdim. Va bu mening eng sevimli narsam, unda hamma narsa go'zal - musiqa, qo'shiq matni, syujet, aktyorlar, liboslar, manzara. Men yana uchinchi marta kelaman! Biz uchta Annani va ikkinchi Vronskiyni ko'rishimiz kerak.

Bugungi tarkibda o‘tgan safar ko‘rmagan san’atkorlar ko‘p edi. Eng katta zavq - Anna Karenina rolidagi Valeriya Lanskaya. Men bu aktrisani uzoq vaqtdan beri Operetta teatri va Zorroning boshqa musiqiy filmlaridan yaxshi ko'raman va Karenina roli mutlaqo uning roli. Go'yo barcha oldingi rollar Anna rolini o'ynash uchun qadamlar edi. Men Anna-Olga Belyaevani birinchi marta uchratdim va bu aktrisaning barcha go'zalligi uchun Annada menda dramatik aktyorlik va ovoz yo'q edi. Lanskaya - ideal Karenina, ehtirosli, muhabbatda, azob-uqubatlarda, charchagan ... Men qarayman va qarayman, tinglardim va tinglardim! Belyaevaning sevgilisi tomonidan tashlab ketilgan oshiq ayol bor edi. Lanskaya juda chuqur, asablari ochilgan va yuragi qonayotgan haqiqiy fojiali qahramon bo'lib chiqdi.

Vronskiy - Sergey Li. Hurmatli, jasur, olijanob... Anna bilan yakkaxon va duetdagi ajoyib vokal. Menimcha, bu Vronskiy keng imo-ishora bilan butun dunyoni Annaning oyog'i ostiga tashlaganida, zaldagi har bir tomoshabinning yuragi tezroq uradi, agar xohlasangiz, malika. Ammo baribir, men Tolstoyning qahramonini tashqi tomondan shunday tasavvur qilmayman. Men hali ham Dmitriy Ermakni bu rolda ko'rishni xohlayman.

Karenin - Aleksandr Marakulin. Operetta teatrining mashhur musiqa san'atkori, ajoyib ovozi. Uni bu rolda ko'rish qiziq edi. Ammo baribir, mening virtual guldastam oxirgi marta Karenin sifatida ko'rgan Igor Balalaevga. Nazarimda, uning qahramoni Annani ko'proq sevadi va uning noshukurligidan azob chekadi. Holbuki, Marakulin xotinining xiyonatidan ruhiy jarohat olganidan ko'ra ko'proq yaralangan va vayron qilingan oilasidan ko'ra ko'proq obro'si haqida qayg'uradi.
Kitty - Natalya Bystrova. O‘tgan safar meni Darya Yanvarina maftun qilgan bo‘lsa, bu safar orzuim ushaldi – Bystrovani ko‘rdim. Ikkala aktrisa ham maftunkor va romantik, siz ikkalasiga ham hamdard bo'lasiz va ikkalasi ham oltin ovozga ega. Ushbu turkumda favoritlar bo'lmaydi, ikkalasi ham yaxshi!

Levin - Denis Demkiv. Shuningdek, men uchun yangi aktyor. Levin rolida menga Vladislav Kiryuxindan ko'ra vizual va dramatik jihatdan ko'proq yoqdi. Kiryuxinning "Levin"i juda kulgili va bema'ni edi, shuning uchun men Kittining unga bo'lgan muhabbatiga to'liq ishonmadim. Damkiv o'z xarakterini yanada romantik va ta'sirchan o'ynaydi va Bystrova bilan birgalikda juda yumshoq va yorqin duet yaratdilar. Karenina va Vronskiyning halokatli ishtiyoqidan farqli o'laroq, bu juftlik sevgi va uyg'unlikning timsolidir.

Stiva Oblonskiy - Andrey Aleksandrin. Oxirgi marta Maksim Novikov bu rolda "Siz osonroq, osonroq va osonroq yashashingiz kerak" degan otashin yakkaxon bilan porladi. Aleksandrin ham yaxshi - o'rta darajada ta'sirchan, mag'rur, kelishgan odam!

Malika Betsi - Natalya Sidortsova. "Graf Orlov" dan sobiq Ketrin Buyuk malika Betsi roliga ta'sirchanlik, o'tkirlik va murosasizlikni olib keldi. Men birinchi marta ko'rgan Karine Asiryan menga dunyoviyroq, qiziqroq g'iybatchi bo'lib tuyuldi. U Annani qoralaganidan ko'ra zerikkanligi uchun qoralaydi. Va Sidortsovaning Betsi yanada xavfli va makkor - u o'zini sudya va axloqni fosh qiluvchi deb hisoblaydi va opera premyerasida Annaga qilgan ta'qiblari yanada dramatik ko'rinadi.

Menejer - Andrey Birin. Birinchi spektakldagi eng sevimli qahramonim. Bu rolning yana ikkita ijrochisi bor, lekin men solishtirishni ham xohlamayman. Biringa ikkinchi marta kelganimdan juda xursandman. Uning chuqur ovozi va ibratli odatlari musiqiy asarning diqqatga sazovor joyi bo'lib, romanda bo'lmagan personaj musiqiy asarda bosh va unutilmas rollardan birini o'ynaydi.

Patti - Olga Kozlova. Oxirgi marta kim o'ynaganini eslay olmayman. Ammo keyin va hozir - Patti shunchaki ajoyib va ​​uning ovozi farishtalarning qo'shig'i bilan taqqoslanadi. Men tinglardim va tinglardim! Men shunday Pattining yakkaxon konsertiga borishini xohlayman.

Grafinya Vronskaya - Anna Guchenkova. Oxirgi marta ajoyib Lika Rulla bor edi, yoshi u Vronskiyning onasi bo'lishga ko'proq mos keladi va o'z "o'g'li" bilan shunga yarasha o'zini tutadi - qat'iyroq va buyruqbozroq. Bu juftlikdagi qahramonlarning to'qnashuvi keskinroq - ikkalasi ham kuchli shaxslar va har biri o'z-o'zidan turib olishni xohlaydi. Ona o'g'lining o'z irodasini bajarishini xohlaydi, lekin o'g'li isyon ko'tarib, uning katta bo'lganini va uning hayotiga aralashishga toqat qilmasligini eslatadi. Yosh Anna Guchenkova, bo'yanish bo'yicha, aktyorlik va vokal bo'yicha katta hamkasbidan kam emas, u allaqachon musiqiy filmlarda ko'p rollarga ega. Ammo uning Vronskaya rolini talqini boshqacha - uning qahramoni menga Lika Rulla kabi kuchli shaxs emasdek tuyuldi. U ko'proq o'g'li uchun qayg'uradigan, yaxshilik tilagan, lekin unga hech qanday ta'siri yo'q, faqat maslahat beradigan ona.

Men musiqiy asardan juda mamnunman, garchi bu ikkinchi marta bo'lsa-da - lekin ikkita akt hali ham shabada. Valeriya Lanskayani ko'rganimdan xursandman, u musiqaga yanada ko'proq drama va ishtiyoq olib keldi. Men buni hammaga chin dildan tavsiya qilaman - Anna Karenina kamida bir marta tomosha qilishga arziydi. Va men uchinchi marta kelaman - jonli ijro va hayratlanarli musiqadan yorqin taassurotlar va g'ozlar uchun.

Men "Anna Karenina" musiqiy filmi haqidagi sharhimni qisqacha kirish bilan boshlashim kerak. Shuning uchun, ogohlantirish: agar siz ushbu spektaklga yumshoq munosabatda bo'lsangiz, tanqidga dosh berolmasangiz va ayniqsa o'zingiz ishlab chiqarishda ishtirok etsangiz, darhol ushbu sahifani yoping va boshqa mualliflarning sharhlarini o'qing. Yozuvlarimsiz ham yaxshi bo'lasiz, asablaringiz ham buzilmaydi.

Xo'sh, musiqiy premyeralar mavsumi boshlandi. Va uni shaxsan men ochdim "Anna Karenina". To'g'ri, men kutilmaganda spektaklga rasmiy premyeradan oldin etib keldim (yana hissa qo'shgan barchaga rahmat) va menga qanday tarkib va'da qilinganini bilmasdim. Dasturni sotib olib, o'sha kuni o'ynagan san'atkorlarning ismlarini o'rgangandan so'ng, bu yanada quvonchli bo'ldi. Haqiqatan ham, agar men Operetta teatriga borish sanasini shaxsan o‘zim, uzoq va o‘ylab tanlaganimda, bundan yaxshi natijaga erishmagan bo‘lardim.

Bitta muammo: men Lev Nikolaevichni musiqiy sahnaga o'tkazish g'oyasidan hech qanday yaxshi narsa bo'lmasligiga oldindan qaror qildim. Hech bo'lmaganda bu holatda. Chunki misollar haddan tashqari oshkora edi (yaxshi, qanday qilib jim turishimiz mumkin).

Ammo men hali ham eng yaxshisiga qo'rqinchli umid qildim. Portlasa-chi?.. Voy, bo‘lmadi. Birinchi sahnadan keyin men "Anna Karenina" haqida o'z fikrimni aytdim, u o'shandan beri bir zarracha ham o'zgarmadi: bu axloqsizlik.

Yo'q, yo'q, teatrdan chiqib, kirish eshigi oldida siqilib chekib, behuda o'zimga kelishga urinar ekanman, men, albatta, boshqa tomoshabinlarning ko'plab zavqlarini shu quloqlar bilan eshitdim. Ammo musiqiy Xudo ularni, bu oddiy va hamma narsaga moyil mehribon odamlarni hukm qiladi.

Qanday qilib sharh yozishim kerakligi haqida uzoq vaqt o'yladim. Chunki hamma narsani o'z ichiga olgan: "Bu dahshatli!" - albatta, mening his-tuyg'ularim va his-tuyg'ularimni maksimal darajada etkazaman, lekin tafsilotlarni oshkor qilmayman. Yomon qasam ichish ikkinchi xatboshigacha zerikarli bo'lib qoladi va matndagi epithets tezda takrorlana boshlaydi. Shunda teatr tanqidchisiga yozgan durdona xotira yodimga tushdi. Bunisi:

"Evrika!" — Men tarantellani raqsga tushirdim va endi tegishli sxema bo'yicha sharh yozishni boshlayman...

8 oktyabr kuni Operetta teatrida uzoq kutilgan "Anna Karenina" musiqiy premyerasi bo'lib o'tdi. Ushbu janr muxlislari ushbu tomoshani kutishgan va aksiyaning taxminiy tafsilotlaridan zavqlanishgan, chunki tomoshabinlarga yaxshi tanish Alina Chevikning qo'li bor edi.

Bu rejissyorning o‘ziga xos uslubi bor, uni birinchi daqiqalardanoq tanib olish mumkin. Darhaqiqat, parda ochilishi bilan siz darhol: "Ha, bu Chevik!" Demoqchisiz.

Rejissyorning eng yaxshi kashfiyotlari spektakldan spektaklga ko‘chiriladi. Jumladan, mizan-ssenna, son-sanoqsiz raqslar va yuqoridan hech qanday rejissyor bosimisiz san'atkorlarning o'zlari rol chuqurligini izlashiga ruxsat berilgan. Rejissyorni tushunish mumkin: nega velosipedni qaytadan ixtiro qilish kerak, agar u ko'p yillar oldin xuddi shu oltin konini topib olgan bo'lsa, u tomoshabinlarning katta xursandchiligi uchun xuddi shu texnikadan foydalanishga imkon beradi?

Sarkastik tomoshabin bugun qanday spektakl tomosha qilayotganini tan olish qiyinligini payqashi mumkin. Axir, u Chevikning barcha loyihalarida shunga o'xshash raqslar, dialoglar va liboslarni kuzatadi. Men bu fikrga qo'shila olmayman. O‘zingiz o‘ylab ko‘ring: teatrning kirish eshigi oldida bugungi spektakl nomi yozilgan plakat bor. Qanday qilib uni o'qiysiz va ular sizga sahnada nimani ko'rsatayotganini tushunmaysiz?

Ko'p ishlar qilindi , chunki "Monte Kristo" va "Graf Orlov" ning eng muvaffaqiyatli ishlab chiqarish elementlarini o'tdan chiqaribgina qolmay, balki ularni "Anna Karenina" uchun to'g'ri tartibda tartibga solish kerak edi.

Ayniqsa, materialni taqdim etish qulayligini ta'kidlashni istardim. Ma'lumki, teatrlarga turli tomoshabinlar boradi, shu jumladan tasodifan san'at ibodatxonasiga tushib qolganlar ham. Bu shuni anglatadiki, rejissyor ishlab chiqarishni haddan tashqari dabdabali va rejalar qatlamlari bilan ortiqcha yuklamasligi kerak.

Ma'lumki, musiqiy ko'ngilochar janr. Binobarin, oxiri ayanchli bo‘lgan qayg‘uli voqeani o‘z zimmasiga olgan rejissyor zimmasiga ikki barobar mas’uliyat yuklanadi. Tomoshabinlarga dam olishga imkon berish va umidsizlikka tushmaslik kerak. Chevik bu vazifani ustalik bilan bajarib, noaniq talqin qilinishi mumkin bo'lgan barcha lahzalarni sahna ortiga tashlab qo'yadi... Yoki hech bo'lmaganda qandaydir tarzda talqin qilinadi.

Natijada, Alina hech qanday shubhasiz o'z mahoratining cho'qqisi deb atash mumkin bo'lgan spektakl yaratishga muvaffaq bo'ldi. Oldingi spektakllarda uchraydigan harakatlar va mualliflik nayranglari endi bosh rejissyorlik texnikasiga aylandi. Chevik shoshmaydi va ijodiy izlanishlar olib bormaydi. Tajribali usta yordamida u saxiylik bilan xalq oldida sinovdan o'tgan samarali echimlarini tuproqqa sepadi.

O'yinning qiziqarli talqini Tolstoy romanining aksariyat qismini sahnada qoldirishga imkon berdi. Darhaqiqat, ikki soatlik myuzikl syujetning barcha nozik tomonlarini qamrab olish uchun juda tor doiradir. Shuning uchun, Anna Kareninada biz mayda tafsilotlar bilan chalg'itmasdan, chiziqli hikoyani kuzatamiz. Demak, romanni hech qachon o‘qimagan tomoshabinlar ham sahnada nimalar bo‘layotganini tushunib yetishadi.

Levin va Kiti o'rtasidagi chiziq keraksiz degan tuyg'u paydo bo'lishi mumkin, chunki bu belgilar syujetning qolgan qismi bilan minimal darajada kesishadi. Keling, ushbu tezisga yana bir bor e'tiroz bildiraman. O'zingiz o'ylab ko'ring: agar Levin syujetdan tashqarida qolganda edi, biz ekranda javdar va ko'k osmon bilan Peisan sahnalaridan qanday bahramand bo'lardik?

Rejissyor ham, libretto muallifi ham - doimiy Yuli Kim - myuziklning asosiy qoidasini biladi: tomoshabinlar zerikmasligi uchun nafaqat jonli raqs, balki sahnani o'zgartirish ham kerak, shuning uchun tomoshabinlar portlash bilan qabul qiladigan ekrandagi umumiy rasm va proektsiyalarning o'zgarishi (hech kim bizning vaqtimizda ham bu uslub innovatsion ko'rinishi bilan bahslashmayman).

Skeptiklar aytishlari mumkinki, spektakl zerikarli va qiziq bo'lmagan bo'lib chiqdi va uning tugashini oldindan aytish mumkin edi. Aytishlaricha, mualliflar taniqli syujetni shunday taqdim eta olishganki, uni qayta-qayta tomosha qilishni xohlaysiz, ammo "Karenina" muvaffaqiyatsizlikka uchradi. Va yana xato.

"Anna Karenina" - bu ijodkorlarga nafaqat sevgi hikoyasini aytib berish, balki tomoshabinlarni 19-asrning ulug'vorligi bilan hayratda qoldirish, ularni o'z mamlakatlari tarixiga singdirish va ularni hayot bilan tanishtirish imkoniyatini beradigan hikoya. zodagonlik va nafislik (bu tezislar press-relizlarda cheksiz takrorlanishi bejiz emas).

Ehtimol, "Anna Karenina" musiqiy asari birinchi navbatda tomoshabinlarning ongi va eshitishiga emas, balki boshqa muhim tuyg'uga - ko'rishga qaratilgandir. Chiroyli kostyumlar (ularni yaratishda ular yana "O'tmishdagi loyihalardan eng yaxshisini oling" qoidasidan foydalanishgan), dabdabali o'zgartiruvchi manzara (va bu erda oldingi spektakllarning boy tajribasi ishlatilgan), cheksiz prognozlar - bularning barchasi ulug'vorlikni birinchi o'ringa olib chiqadi va birinchi skripka chaladi.

She'riy matnlarga kelsak, muallifning ularning ma'nosini iloji boricha ommaga aniq etkazishga harakat qilganini e'tiborga olmaslik mumkin emas. Aksariyat iboralar bir necha marta takrorlanadi va shuning uchun eng beparvo tomoshabin qahramonlar nima haqida gapirayotganini tushunadi.

So'z yaratishga urinish alohida maqtovga sazovor. Keling, iborani eslaylik: "Patti issiq talabda". Biz hammamiz "katta talab" va "qanotlarda" nimani anglatishini bilamiz. Kim shablonlarga yopishmaydi va yangi va notanish narsalarni yaratadi.

Ishonch bilan aytamanki, Chevik singari, Kim uchun "Anna Karenina" ijodkorning iste'dodining kvintessensiyasiga aylandi. Bu erda u ma'lum bir mutlaq darajaga yetdi, shundan so'ng boshqa mualliflar kelajakdagi loyihalar uchun matn yozishdan xijolat tortadilar. Chunki bu cho'qqi, cho'qqi, Everest!..

Xuddi shunday rasm musiqiy komponentda ham kuzatiladi. Bastakor Roman Ignatiev juda ko'p ajoyib musiqiy asarlar yaratdi, lekin nihoyat u o'z ishida eng yaxshisiga tayanish kerakligini tushundi. Shu sababli, "Karenina" ning barcha kuylari Operetta teatrining doimiy tomoshabinlariga yoqimli tanish bo'lib tuyuladi. Bu erda "Monte-Kristo" dan eslatmalar yangradi va bu erda - "Count Orlov" ning tupurgan surati.

Tomoshabin, qoida tariqasida, o'zi uchun yangi narsani qabul qilishda qiynalayotganini hamma biladi. U Anna Karenina bilan xuddi o'zinikidek salomlashadi, chunki spektaklning barcha elementlari unga tanish bo'lib tuyuladi.

Tajribali tomoshabin buni sezadi myuziklda juda ko'p qo'shiqlar borligi va ba'zan ular hech qanday semantik yukni ko'tarmasligi - sof estetik. Ijodkorlar bizga musiqaga sho'ng'ish uchun maksimal imkoniyatlarni beradi va alohida afzallik shundaki, umumiy seriyalardan ajralib turadigan ohangni topish qiyin. Agar "Monte Kristo" yoki "Graf Orlov" ba'zan "musiqiy jangovar filmlar" deb ataladigan bo'lsa, "Karenina" haqida o'ylash sizni ovoz oqimidan qo'rqitmaydi.

Ba'zilar musiqiy ohanglarni zerikarli deb aytishlari mumkin. Bu gap-so'zlar mutlaqo o'rinsiz, chunki zalda tunni uyqusiz o'tkazgan tomoshabinlar bo'lishi mumkin va endi "Karenina" ning tinchlantiruvchi sadolari ostida bemalol uxlash imkoniga ega.

Yuqoridagilarning barchasini umumlashtirib, shuni ta'kidlaymanki, albatta, "Anna Karenina" ning talqini munozarali, ammo mavjud bo'lish huquqiga ega. Oxir-oqibat, akademiyalarning aksariyat tomoshabinlari bitirmagan, ammo bu erda ular klassika bilan qulay va musiqiy tarzda tanishadilar. Ha, siz roman o'qimasligingiz yoki bitta film ko'rmasligingiz mumkin, ammo qahramonlarning muammolari bilan sug'orilgan bo'lishingiz mumkin.

Nihoyat, bizga baland qoshli donishmandlar uchun emas, balki ommaviy tomoshabinlar uchun mo'ljallangan yana bir musiqiy film taqdim etildi. Qo'yib yubor teatrning narx siyosati jasur ko'rinadi, Aytishimiz mumkinki, Anna Karenina spektakl qilinadigan kunlarda Operetta teatri zali to'la bo'ladi.

Ishonchim komilki, shou spektakldan spektaklgacha o'sib boradi, Garchi bugungi kunda ham bu musiqiy asar haqiqiy olmos ekanligi aniq. Buning ajablanarli joyi yo'q, chunki "Karenina" ning yaratilishida Chevik va Kim kabi janrdagi yirtqich hayvonlarning qo'li bor edi.

Va agar kimdir yangi loyihani yoqtirmasa, men sizni xursand qilishga shoshilaman: Bufetdagi piroglar mazali.

Xo'sh, men Anna Karenina haqidagi fikrlarimni etkaza oldim deb chin dildan umid qilaman. Va agar men yaqin kelajakda yana ushbu shouga tashrif buyursam, u faqat isitmali deliryumda yoki kartamga o'tkazilgan juda ko'p pul uchun bo'ladi.

Ammo musiqiy asarda shunchaki yaxshi emas, balki ajoyib aloqa bor. haqida gapiryapman rassomlar. Yana bir bor Operetta teatri loyihasi barcha aktyorlik kremlarini birlashtirib, kambag'al, baxtsiz iste'dodli odamlarni asirlikda yashashga majbur qildi. (Ha, lekin endi ular tinglashadi, ko'plab maqtovli sharhlarni o'qiydilar va "Karenina" ajoyib ekanligiga soddalik bilan ishonishadi ...)

Sizga ko'proq aytaman: aynan spektaklda ishtirok etgan rassomlar tufayli ko'pchilik "Karenina" ga ijobiy baho beradi. Yo'qolgan syujetli kretin libretto, ahmoqona matnlar, ikkinchi darajali va qiziq bo'lmagan - axlat. Aktyorlar aqlli, shuning uchun ham menga yoqdi.

Va men ishonamanki, hatto buyuk rassomlarning tekis, yozilmagan personajlarni (ular uchun uzr, u-u) siqib chiqarishga urinishlari ham "Karenina" ni Moskva markazida uzoqdan namoyish etishga arzimaydi.

Men ko'rganlarim haqida bir oz gapirib beraman.

Shahzoda va malika Shcherbatskiy - Vyacheslav Shlyaxtov va Elena Soshnikova. Kichkina videolar, unda siz faqat kostyumlaringizni ko'rsatishingiz mumkin. Ammo bu "shuhrat" dan Shlyaxtov va Soshnikova butun shon-shuhratda paydo bo'ladi. Ha, ular menga qo'shiq aytishga ruxsat berishmadi - faqat ansamblda.

Grafinya Vronskaya - Anna Guchenkova. Bechora Annaning yoshiga mos rollarni necha marta berish mumkin... Qahramon ham boshqalar kabi hech narsa emas, libretto muallifi va rejissyorga rahmat (endi bu iboralarni takrorlamayman, ularni ekstrapolyatsiya qilishingiz mumkin). hamma). Ammo keyin Guchenkova. Bu ko'zlar va quloqlar uchun zavq ekanligini anglatadi (rahmat, ular menga Annaning vokalidan zavqlanishga ruxsat berishdi).

Patti - Oksana Lesnichaya. Bitta qo'shiqdan iborat bitta sahna. Va men Lesnichaya ko'rsatgan narsa bo'lmasa, bunday qo'shilishning ma'nosini tushunmasligimni yozgan bo'lardim. Bu menga yoqdi.

Menejer - Maksim Zausalin. Fikrni keltirib chiqaradigan odam: "Bu dahshatli!" - o'girildi: "Bu harom va Zausalin." Faqat Maksimning inkor etilmaydigan iste'dodi tufayli emas. Shunchaki, uning xarakteri sifat va mafkuraviy jihatdan boshqacha ijroda mavjuddek tuyuladi. "Anna Karenina" bor - oddiy, zerikarli, oddiy, keyin menejer bilan steampunk sahnalari mavjud. Bu qahramon mahalliy Der Todd, "Kareninaning iblisi". Men Chevikni bu lahzalarni sahnalashtirganda nima zeriktirganini bilmayman. Ammo qolganlari asl qismlarga biroz o'xshasa, bu juda yoqimli bo'lar edi. Menejerni tomosha qilish qiziq va umuman olganda u boshqa san'atkorlarning olomonidan ajralib turadi. Ko'rinib turibdiki, birgalikda ishlab chiqilgan ko'plab loyihalar uchun odamlar bir-biri bilan kelishgan va bir xilda ishlamoqda. Va bu erda Zausalin o'z to'lqin uzunligida mavjud. Umuman olganda, agar Maksim bo'lmaganida, men teatrda zerikishdan o'lgan bo'lardim.

Malika Betsi - Natalya Sidortsova. Men Sidortsovaning iste'dodidan to'liq foydalanmaydigan spektakllarni hech qachon kechira olmayman. "Karenina"da shunday - qahramon bor shekilli, lekin nima ma'nosi bor?.. Bu Betsini myuzikldan olib tashlang - hech narsa o'zgarmaydi. U hech qanday semantik yukni ko'tarmaydi. Natasha, albatta, har doim va hamma joyda ajoyib, lekin meni kechirasiz ... rol uning miqyosida emas.

Stiva Oblonskiy - Andrey Aleksandrin. Mana, keldik... Menga Aleksandrin yoqdi! Rostini aytsam, yolg'on gapirmayman! Garchi u dahshatli tarzda o'ynagan bo'lsa ham, u hali ham yoqimli ko'rinardi. Va u yaxshi qo'shiq aytdi. Demak, bu mening yangi teatr haqidagi tasavvurim.

Konstantin Levin - Vladislav Kiryuxin. Bu, shuningdek, xavfsiz tarzda tashlab yuborilishi mumkin bo'lgan roldir (Kitti buni usiz ham bajarishi mumkin edi - Operetta teatrining qahramonlar va hikoyalarni syujetdan ajratib olish qobiliyatini hisobga olgan holda). Ammo ortiqcha narsa ham bor: sahnada ko'p qo'shiq aytadigan Kiryuxinning borligidan shunchaki xursand bo'lishingiz mumkin. Garchi men unga yorqinroq xarakterni xohlardim.

Kitti Shcherbatskaya - Daria Yanvarina. Bu menga juda yoqmagan yagona narsa. Ehtimol, men tashvishlangandirman, tushunaman. Ammo men o'zimni donolikka ishontirmadim (bu nima haqida edi?..), lekin ovoz bilan o'zimni ikkinchi qismga tortdim. Garchi bu favvora bo'lmasa ham.

Aleksey Karenin - Aleksandr Marakulin. Bu yerda biror narsa yozishim kerakmi yoki yana bir bor ta'kidlashim kerakki, "Marakulinaaadan go'zalroq narsa yo'q"?.. Yo'q, Anna nima uchun bunday erdan qoniqmagani mutlaqo tushunarsiz. Biroq, men nafaqat Marakulinning iste'dodi va xarizmasi haqida, balki yana bir bor librettoning ravshanligi haqida gapiryapman.

Aleksey Vronskiy - Sergey Li. Berilgan sharoitda mutlaqo ajoyib Vronskiy. Xo'sh, agar Li haqida gapiradigan bo'lsak, qanday qilib boshqacha bo'lishi mumkin? Ha, boring va finalda Anna bilan nima sodir bo'lganini tushuning, chunki Vronskiy uni qanday ayblashi va nihoyat tushunmasligi haqida juda ta'sirli kuylaydi (ular bizga sahnada bunday narsalarni ko'rsatmaydi). Ammo agar bizga Sergey Lini myuziklda taklif qilishsa, bu albatta ajoyib bo'ladi.

Anna Karenina - Olga Belyaeva. Men dastlab rozi bo'lgan yagona Anna (va men buni hatto yashirmayman). Va men juda xursand bo'ldim. Voy, libretto bu yerda ham bir guruh cho‘chqalarni o‘ynadi. Eng muhimi shundaki, poezd ostiga otish sababi noma'lum - lekin Olga o'z qahramonining xatti-harakatlari va fikrlarini oqlash uchun hamma narsani qildi. Bu kuchli va pirsingli edi ... Va vokal ... Ilgari men faqat Sidortsova Annaning qismlari bilan kurasha olishiga ishonardim. Endi men bilaman - Belyaeva ham. Kareninaning so'nggi qo'shig'i o'ziga xosdir. Shuni ta'kidlash kerakki, u ohangdor jihatdan juda qiziqarli, uslubiy jihatdan qolgan materiallardan ajralib turadi. Olga uni kuylaganida esa... Yo‘q, men musiqalining zerikarli va ma’nosizligini kechirmadim va uni qayta ko‘rmoqchi ham bo‘lmadim, lekin terimga g‘oz gurzilari yugurdi. Shunday qilib, agar siz to'satdan Anna Kareninani tomosha qilishni istasangiz, Belyaevaning sanalarini tanlang.

Bizni musiqiy asarlar deb ataydigan bunday ijodlar bilan to'lib ketganimiz juda achinarli. Bu narsaning o'z muxlislari bo'lishi ikki baravar achinarli - va bu juda ko'p. Bu janrni biladigan va qadrlaydigan odamlar Karenina uchun bahonalar o'ylab topishlari, ijobiy tomonlarini izlashlari va Chevik topilmalari to'plamidan xayoliy marvaridlarni topishlari uch barobar achinarli.

Menchi? Ibodatdan keyingi so'nggi qo'shiq nihoyat "sevgi" so'zi bilan emas, balki "baxt" so'zi bilan tugaganidan xursand bo'laman. Allaqachon qandaydir evolyutsiya bor ...

PS. Men jonli orkestr haqida hech narsa yozmayman, chunki uning mavjudligi, albatta, katta ortiqcha, lekin fonogramma ko'pincha salbiy eshitiladi deb o'ylagan tomoshabinlarga qo'shilaman ... Balki men kardirman, men" bahslashmang.

Rus adabiy klassikasiga asoslangan musiqiy asar har doim bir oz janjaldir. Moskva tomoshabinlari import qilingan Brodvey hikoyalariga o'rganib qolgan, ammo ular rus adabiyotining ustunlaridan birini "ovozlash" qaroridan ehtiyot bo'lishadi. "Anna Karenina" musiqiy filmi o'tgan yilning kuzida eng ko'p muhokama qilingan teatr voqeasiga aylangani ajablanarli emas. Bir vaqtlar Dostoevskiy Tolstoyning romanini "inson qalbining ulkan psixologik rivojlanishi" deb atagan - ba'zi teatr tanqidchilari Kareninaning sevgi hikoyasining musiqiy moslashuvida bu "psixologik rivojlanish" etarli darajada qolmaganidan shikoyat qilishgan. Siz har qanday manbani musiqiy asar uchun asos qilib olishingiz mumkin, asosiysi, musiqiy asar va bu manba turli xil badiiy maqsadlarni ko'zlaydi va turli estetik tekisliklarda bo'ladi. Ommaviy tomoshabinlar uchun filmlar va shoularning mashhur sharhlariga ko'ra, matnga yaqinlik mezoni hal qiluvchi ahamiyatga ega: ular eng ajoyib musiqani yoki sekin qahramonlarni emas, balki "asl o'qishni" ham kechira olmaydi.




Shu sababli, Tolstoyning merosi bilan ishlashda "Anna Karenina" musiqiy guruhining ijodiy jamoasi deyarli diniy jiddiylik ko'rsatdi. Natijada, ommaviy "bal" sahnalari stilistik jihatdan "ko'cha" sahnalarida avangard raqslari bilan bog'liq. Yaxshiyamki, Kareninaning tug'ilish azoblari tomoshabinlarga ko'rsatilmaydi, lekin spektakl paytida ikki marta sahnada Seryoja Karenin o'g'il paydo bo'ladi, u faqat bitta so'zni aytadi (qaysi biri ekanligini taxmin qiling). Muzikl prodyuserlari Vladimir Tartakovskiy va Aleksey Boloninning ta'kidlashicha, ular Seryoja Karenin qahramoni orqali tomoshabinga bosh qahramon harakatining ko'lamini etkazishga muvaffaq bo'lishgan: "Agar ayol o'z sevikli bolasini tashlab ketishga qaror qilsa, unda Vronskiyga bo'lgan tuyg'ularining kuchi nimada!» Aksiyadagi ortiqcha ranglar Vyacheslav Okunev va yorug'lik dizayneri Gleb Filshtinskiyning ajoyib ssenografiyasi bilan qoplanadi.


Surat "Anna Karenina" musiqiy filmidan Matbuot xizmati sahnasidan olingan

Asosiy belgilarning belgilarini eskiz deb atash mumkin emas, garchi bu ko'pincha "engil" musiqiy janrga tegishli. Hech qanday salbiy yoki hatto jirkanch yoki iblis belgilar yo'q - bu yaxshi belgidir. Aleksey Karenin Anna Karenina kabi hamdardlik uyg'otadi. Muzikl qahramonlari orasida Tolstoyning romanida yo'q bitta menejer bor: Anna bor joyda turli xil tasvirlarda paydo bo'ladigan o'rta figura. Ishlab chiqaruvchilar uni quyidagicha ta'riflaydilar: "Bu er yuzidagi yuqori kuchlar irodasining dirijyori. Dastlab, u yo'lovchilarga "hayot poyezdi" dagi xatti-harakatlar qoidalari va shartlarini aytib beradigan konduktor sifatida yaratilgan. U qahramonlar uchun "xulq-atvor qoidalari" ni o'rnatadi, o'yin shartlarini va butun spektakl uchun ohangni belgilaydi. U taqdirdir." Menejerning ta'sir zonasi stantsiyadan ancha katta. Uning ishtirokidagi eng dramatik sahnada qahramon bir og'iz so'z aytmaydi - bu vaqtda Anna opera divasi Pattini tinglaydi, u kuylaydi: "Meni sharob bilan o'chir, meni mevalar bilan tetiklashtir". Aytgancha, bu satr Sulaymonning qo'shig'idagi shunga o'xshash qo'shiqqa ishora qiladi: "Meni sharob bilan boyiting, olma bilan tetiklang, chunki men sevgidan zaifman" - bu matnda qolgan "Pasxa tuxumi". libretto muallifi Yuliy Kim.


Surat "Anna Karenina" musiqiy filmidan Matbuot xizmati sahnasidan olingan

"Anna Karenina" musiqiy filmining kuchli tomoni uning aktyorlaridir. Vronskiy roli Sergey Li va Dmitriy Ermakga nasib etdi - ikkinchisi o'tgan yili Opera fantomi roli uchun "Oltin niqob" bilan taqdirlangan. Turli vaqtlarda Aleksey Karenin rollarining ikkala ijrochisi ham "Oltin niqob" mukofotiga nomzod bo'lgan: Igor Balalaev va Aleksandr Marakulin. Valeriya Lanskaya va Yekaterina Guseva hayratlanarli Annani yaratadilar: boshida vazmin, oxirida esa aqldan ozgan va chalg'ituvchi. Yekaterinaning so'zlariga ko'ra, u rol ustida ishlayotganda, u ilgari o'zida hissiy munosabat uyg'otmagan qahramonga munosabatini o'zgartirdi: “Anna Yuliya Kima - bu sevgining o'zi! U tepamizdan qayerdandir pastga tushdi, shitirladi, bizga tegdi va ketdi. Yurtimizda unga joy yo‘q, uni hech kim qabul qila olmaydi. Va Vronskiy muvaffaqiyatsizlikka uchradi. U yerdagi, oddiy odam, ko'pchilikdan biri. Uning boshiga to'laqonli sevgi ko'chkisi tushdi va u yiqilib tushdi, bunday hamma narsani qamrab oluvchi tuyg'uga javob beradigan hech narsa yo'q edi. Men hukm qilishni to'xtatdim, Annani sevib qoldim, unga cheksiz achinaman. Va bu rolda sahnaga chiqish imkoniyatim borligidan xursandman. Roman Ignatievning pirsing musiqasida mavjud bo'lish, sevish, o'lish, qayta tug'ilish va yana sevish. Gusevaning qahramoni kuchli hissiy munosabatni uyg'otadi: u yig'lab xonani tark etadi. Bu sehr ishlayotganligini anglatadi va "Anna Karenina" musiqiy filmining hayotiyligi haqidagi savolni yopish mumkin.